Episodes

  • 藝術與文化是息息相關的, 究竟文化是怎樣發展出來的呢?
    文化與生活習慣又有何不同呢?透過今㳄討論,希望各聴眾可以一起思考這個議題。

    今集內容包括

    飲食習慣與文化
    一切由凍飲開始
    日本為什麼飲東西要加冰
    由習慣提升到文化的進程
    文化與思考及心靈
    駡人”沒有文化”的意思
    香港爲何是文化沙漠
    什麼是中國人
    香港的文化傳承
    由文化到文明

    主持 :
    John, 林志遠

    這篇文章 腦作大業 177 – 文化雜談 最早出現於 腦作大業

  • 四位藝術家林嵐,林東鵬,石家豪, 黃麗貞剛在香港四幢老房子中進行藝術創作

    ,展覽期閴策展人梁展峰特別邀請這幾位藝術家接受訪問,分享大家的創作過程及遇到的挑戰,精彩內容包括:

    創作團隊成立的過程及分工
    創作前的資料搜集
    藝術家如何記錄創作過程
    藝術創作與歷史古蹟場地的解逅
    藝術品與博物館的相互影響
    藝術家與不同媒介的藝術如何合作
    策展人的角色/挑戰及與藝術家的互動
    藝術場刊出現的時間性及作用

    藝術家 :林嵐,林東鵬,石家豪, 黃麗貞

    主持:梁展峰, 黃志明

    連結:

    https://m.facebook.com/apo.hihouses/

    https://www.lcsd.gov.hk/CE/Museum/APO/zh_TW/web/apo/hi_houses.html

    展覽詳情:

    石家豪 X 孫中山紀念館
    地址︰中環半山衛城道7號
    開放時間︰2017 年1月1日起,逢星期一至三、五:上午 10 時至下午6時;星期六、日及公眾假期:上午 10 時至晚上7 時(星期四 (公眾假期、孫中山先生3月12日忌辰除外)及農曆年初一及二休息)

    林東鵬 X 王屋村古屋
    地址︰沙田圓洲角王屋村
    開放時間︰2017年1月8日起,逢星期一、三至日:上午 9 時至下午1 時及下午 2 時至 5 時 (星期二及農曆年初一至三休息)

    黃麗貞 X 羅屋民俗館
    地址︰柴灣吉勝街14號
    開放時間︰2017年1月15日起,逢星期一至三、五至日:上午10時至下午6時;農曆新年除夕:上午10時至下午5時(星期四(公眾假期除外)、農曆年初一及二休息)

    林嵐 X 三棟屋博物館
    地址︰荃灣古屋里2號
    開放時間︰2017年1月22日起,逢星期一、三至日上午 10時 至下午6 時 (星期二 30.6.2公眾假期除外)、農曆年初一及二休息)

    展期至:30.6.2017
    免費入場

    這篇文章 腦作大業 176 – 邂逅!老房子 最早出現於 腦作大業

  • Missing episodes?

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  • 今次再次到荃豐中心「豐之谷」(Yutaka) 專訪兩個手作單位 - Miss times 及 啊羊繪記,分享手作人有趣的創作經驗之外,我們亦會介紹「豐之谷」的新特色!

    MissTimes

    品牌的由來及背後的多重意義
    以花為物料的作品介紹 及創作意念
    雞蛋花的特別之處
    製作上遇到的挑戰
    創作與環保

    Facebook : https://www.facebook.com/misstimes/

    Instagram : https://www.instagram.com/misstimes/

    Guest : Melob, Heidi
    「啊羊繪記」

    品牌開始的經過
    即場繪畫與人的互動及交流
    分享韓國做展覽的經驗
    韓國市集的特色
    人像繪畫的挑戰

    Guest : 啊羊

    Facebook : https://www.facebook.com/yeungdraw/

    Instagram : https://www.instagram.com/yeungdraw/

    《Yutaka》係荃灣一間專為設計及手作成立既寄賣店,透過呢個地方為香港藝術及設計文化打打氣!

    與其他寄賣店不同我們:
    ● 設有Gallery, 定期舉辦不同展覽
    ● 設有工作室,每月免費3小時予會員舉辦workshop
    ● 原址擴充增設cafe corner, showroom, 打造一站式悠閒藝術空間
    YUTAKA 全新概念寄賣點
    ● 商場鄰近荃灣港鐵站及千色店天橋,人流極旺
    ● 特聘室內設計師重新打造悠閒藝術空間
    ● 全新寄賣點結合不同元素塑造悠閒空間,如咖啡角,工作坊
    ● 破革原點擴充增設Show room,Art corner
    ● 首創可活動間隔及配件劃分寄賣範圍,使貨物排列更靈活齊整
    ● 早烏優惠報名可享有天台廣告宣傳版位
    ● 連續租用4個月或以上再有額外9折優惠
    ● 店內先進POS及貨存管理系統,租戶網上追蹤即時銷售記錄

    - 地址 -

    地址:荃灣荃豐商場地下扶手電梯旁(荃灣地鐵站綠楊坊出口2分鐘路程)
    營業時間:週一至週日:12:30 - 20:30

    Facebook Page: www.facebook.com/yutakahk

    Instagram: www.instagram.com/yutakahk

    Gourmet Tasty

    深海龍珠串

    這篇文章 腦作大業 175 – 專訪 Yutaka 手作概念店 手作人 MissTimes | 啊羊繪記 最早出現於 腦作大業

  • This is the final episode for BODC 2016 series in which we interviewed Artist Eric Schuldenfrei and Marisa Yiu, sharing their inspiration about Art from an architect's point of view.

    Details :

    Architect studio EskYiu's Vision and works
    Architecture's relationship with human and society
    "The Films of Charles and Ray Eames: A Universal Sense of Expectation" - a book about the life of two Architects and how it relate to our nowadays living
    Advice to HK young artist

    https://www.facebook.com/eskyiu/

    http://eskyiu.com

    BODC 2016 系列的最後一集,訪問建築藝術家Eric Schuldenfrei 及 Marisa Yiu,分享他們由建築師角度看藝術

    建築工作室EskYiu的遠景及工作
    建築和人及社會的關係
    "The Films of Charles and Ray Eames: A Universal Sense of Expectation" - 一本書關於建築師生平及他們如何和我們今日生活的關係
    對香港青年藝術家的建議

    這篇文章 腦作大業 174 – Interview : Eric Schuldenfrei / Marisa Yiu 最早出現於 腦作大業

  • \

    Here is the number two of three of the interview series for speaker in BODW 2016, this is our honour to interview Alice Black, who is the co-director of the Design Museum in London, sharing her experience in managing a museum and her vision of value of design in this world.

    Details :

    Museum Management
    Museum - Charging or not Charging
    Challenge of running a museum
    Value of design
    Length of exhibition
    Bring design exhibit home
    Design and commerce
    Vision of the Design museum
    Good or bad design
    Design and social responsibility
    Design Museum future development
    Path design inside a Museum

    Link : the Design Musuem http://designmuseum.org

    BODW : http://www.bodw.com

    這是BODW一系列三個專訪的第二個,今次我們很榮幸地採訪了Alice Black,她是倫敦設計博物館 的聯合總監,分享她在管理博物館的經驗及她如何看待設計的價值。

    內容;

    博物館管理
    博物館 - 收費或不收費
    運作博物館的挑戰
    設計的價值
    展覽的長度
    帶設計展品回家
    設計和商業
    Design Museum 的遠景
    好或壞設計
    設計和社會責任
    Design Museum 的未來發展
    在博物館裡面的路線設計

    這篇文章 腦作大業 173 – Interview : Alice Black (Co-Director of the Design Museum) 專訪倫敦設計博物館聯合總監 Alice Black 最早出現於 腦作大業


  • BODW (Business of Design Week) 2016 which is an Asian's leading design event by Hong Kong Design Center. This year's slogan is 'ChicagoMade' and we are honoured to have interview with several speakers who gave their presentation there. These speakers are Artist Janet Echelman, Museum co-Director Alice Black, with Eric Schuldenfrei and Marisa Yu, who are both Architect and moderator of BODW.

    First we present part 1 of these series of interview with Janet Echelman who is a renowned international artist who make large scale sculptures and transform them with wind and light. Following are the interview details :

    - Reveal the material used and magic behind the installation

    - How to interact with culture and people

    - Where do ideas of artwork come from

    - Relation between Art, Technology and Culture

    - Janet's Dream and challenge

    - How to name a sculpture

    - Art making strategy

    - Advice to young artist

    BODW(設計營商周)2016,是香港設計中心所舉辦的年度亞洲設計界盛事。今年的口號是“芝加哥製造”,我們很榮幸能夠專訪其中幾位講者。這些演講者是藝術家Janet Echelman,博物館總監Alice Black。與Eric Sc​​huldenfrei和Marisa Yu,他們都是建築師和今屆BODW的主持人。

    首先,我們介紹這系列專訪的藝術家Janet Echelman,她是一個專做大規模雕塑的著名的國際藝術家,她更利用風和光來驅動她的作品。 以下是專訪精彩內容:

    - 揭示作品所使用的材料和背後的魔法

    - 作品如何與文化和人進行互動

    - 藝術品的想法來自哪裡

    - 藝術,科學,文化之間的關係

    - 藝術家的夢想和挑戰

    - 如何命名一個雕塑

    - 藝術製作策略

    - 給年輕藝術家的建議

    Janet Echelman is an artist who defies categorization. Her work intersects across the
    boundaries of Sculpture, Architecture, Urban Design and Planning, Material Science,
    Structural and Aeronautical Engineering, and Computer Science. She creates
    experiential sculpture at the scale of buildings that transform with wind and light. The art
    shifts from being an object to look at, to a living environment you can get lost in.
    Recipient of the Guggenheim Fellowship, Harvard Loeb Fellowship, Aspen Institute
    Henry Crown Fellowship, and Fulbright Lectureship, Echelman was named an
    Architectural Digest Innovator for "changing the very essence of urban spaces". Her TED
    talk "Taking Imagination Seriously" has been translated into 34 languages with more
    than one million views.
    In 1987, she studied at Hong Kong University on a Rotary International Fellowship after
    graduating from Harvard College. She lived in a Balinese village for 5 years, then
    completed separate graduate programs in Painting and in Psychology. This year she
    received an honorary Doctorate of Fine Arts from Tufts University.
    Hong Kong was the city of her first solo museum exhibition, at the Fung Ping Shan
    Museum in 1990

    Website
    Janet Echelman : www.echelman.com
    BODW : www.bodw.com

    Janet Echelman 是一名突破界限的藝術家,其作品跨越多個範疇,包括雕塑、建築、都市

    設計及規劃、材料科學、結構及航空工程,以及電腦科學等。Echelman 構建的體驗式雕塑

    作品,仿如建築物般大小,會隨著風與光而轉變。她的藝術品既可是一件可供觀賞的雕塑

    作品,亦可是一個讓人迷失於當中的環境。

    Echelman 獲得古根漢獎(Guggenheim Fellowship)、哈佛洛布獎學金(Harvard Loeb

    Fellowship)、美國阿斯本研究所亨利克朗院士奬 (Aspen Institute Henry Crown Fellowship)

    以及富布賴特教師獎(Fulbright Lectureship)。Echelman 更被喻為「改變都市空間本質」的

    建築創新者(Architectural Digest Innovator)。她的TED演講《Taking Imagination Seriously》 已

    被翻譯成34種語言,瀏覽人次多達100萬。

    1987年,於哈佛書院畢業後,Echelman以扶輪國際獎學金於香港大學修讀。她曾於峇里島

    一條村落居住了五年,之後分別完成了繪畫和心理學的研究院課程。今年,她榮獲托斯福

    大學(Tufts University) 頒發藝術榮譽博士學位。

    Echelman 於1990年在香港舉行其首個個人博物館展覽,地點為香港大學馮平山博物館。

    Janet Echelman 網址 : www.echelman.com

    設計營商周 網址 : www.bodw.com

    這篇文章 腦作大業 172 – Artist Interview 藝術家專訪 Janet Echelman 最早出現於 腦作大業

  • 最近香港市集都很熱鬧,每個週末也有市集,很多手作人都會很用心去製作每件作品,總比在大商場買到的一式一樣的名牌品牌更獨特,更顯得珍貴,更加「香港」,為客人度身製作或者自己製作出來更有心意呢!


    (不好意思,錄音場地有水喉聲,中段可能會聽到這些聲音 .... 因為我們在山谷 :p)

    手作的都是無價的
    其實這些都需要大家的支持,Yutaka 是位於荃灣心臟地帶荃豐中心地下,集合了手作文化、設計概念,天然氣息於山谷中。

    匯聚香港手作人,全部本地創作用心用血嘅成果,我地想話比大家知,其實咁正嘅地方點可以唔去呢?
    精彩內容:

    Yutaka 手作概念店意念
    手作人的挑戰
    「白」主題展覽 集 Design x 手作 x Art 於一身
    手作人的簡介
    未來發展更會有 cafe corner?
    Gallery 展覽
    Workshop
    介紹手作人 Roy 木的護理及製作的困難

    Guests: Kamdi, Roy Tong


    帶大家現場去尋寶

    《Yutaka》係荃灣一間專為設計及手作成立既寄賣店,透過呢個地方為香港藝術及設計文化打打氣!

    與其他寄賣店不同我們:
    ● 設有Gallery, 定期舉辦不同展覽
    ● 設有工作室,每月免費3小時予會員舉辦workshop
    ● 原址擴充增設cafe corner, showroom, 打造一站式悠閒藝術空間


    全新概念寄賣點
    ● 商場鄰近荃灣港鐵站及千色店天橋,人流極旺
    ● 特聘室內設計師重新打造悠閒藝術空間
    ● 全新寄賣點結合不同元素塑造悠閒空間,如咖啡角,工作坊
    ● 破革原點擴充增設Show room,Art corner
    ● 首創可活動間隔及配件劃分寄賣範圍,使貨物排列更靈活齊整
    ● 早烏優惠報名可享有天台廣告宣傳版位
    ● 連續租用4個月或以上再有額外9折優惠
    ● 店內先進POS及貨存管理系統,租戶網上追蹤即時銷售記錄

    - 地址 -

    地址:荃灣荃豐商場地下扶手電梯旁(荃灣地鐵站綠楊坊出口2分鐘路程)
    營業時間:週一至週日:12:30 - 20:30

    Facebook Page: www.facebook.com/yutakahk

    Instagram: www.instagram.com/yutakahk

    現正招募手作坊/插畫相片書本展覽/Cafe or Drink Bar Partner/ Musican & Performer / Other Featuring Partner

    寄賣申請請到以下網址
    http://goo.gl/forms/Hpeo8Erb5AJ1R4Nm1

    手作坊場地申請
    https://goo.gl/forms/GVuVNduDr0zTi72h2

    展覽申請 & Musican & Performer申請
    https://goo.gl/forms/Z844cMCIzpYyMgpF3

    Cafe or Drink Bar Partner /Other Featuring Partner申請
    請聯絡5377-2037 Kamdi

    這篇文章 腦作大業 171 – 專訪 Yutaka 手作概念店 香港人的山谷尋寶 最早出現於 腦作大業

  • Clockenflap 2016, a renowned Art and Music festival has just started an open call for Art. The theme is "Future Human". We are honoured to have an interview with the co-founder as well as the Art Director of Clockenflap - Jay Forster to share with us his vision of Art and the Art open call details, interview content is as follows :

    音樂及藝術盛事Clockenflap 現正進行名爲 「未來人」(Future Human)的藝術徵集。很榮幸專訪 Clockenflap 始創人之一及其藝術總監 Jay Forster,分享他對藝術的遠景及今次藝術徵集的細節,精彩內容包括:

    Biggest challenges to promoting Art in Hong Kong
    在香港推動藝術的最大挑戰

    The current state of Hong Kong’s Art industry
    香港藝術的芬圍
    What’s new on the Arts Open Call this year?
    今年的藝術徴集是什麼?
    "Future Human” as this year Open call's theme, How did it come up?
    「未來人」題目的由來
    Advise to local artists
    對香港藝術家的建議
    Clockenflap Event highlight
    Clockenflap 音樂及藝術節目預告

    Clockenflap 音樂藝術節: http://www.clockenflap.com
    25/11/2016 - 27/11/2016

    Open Call details 藝術徵集詳情 : http://www.clockenflap.com/content/future-human
    Deadline 截止日期: 01-09-2016

    About Jay Forster : http://www.clockenflap.com/content/jay-forster-0

    Facebook Live

    這篇文章 腦作大業 170 – Clockenflap 2016 Interview with Jay Forster 最早出現於 腦作大業

  • 與歌手 Serrini 由音樂説到文學, 將我們與文學的距離拉近, 原來文學可以訓綀我們的思考, 也可以很浪漫...

    本集內容 :

    為什麼修文學是少數?

    修文學是什麼樣的人?

    一般人對文學的看法

    文字以外的意義

    什麼是比較文學

    文字與不同藝術載體肑比較

    比較文學與生活

    浪漫與文學

    嘉賓 : Serrini

    https://www.facebook.com/Serrini.rocks

    與Serrini談音樂貧創作 - 專訪重溫 : http://www.mindustry.hk/2015/08/腦作大業-163-專訪創作歌手serrini-音樂編/

    這篇文章 腦作大業 169 – 專訪創作歌手Serrini (文學編) 最早出現於 腦作大業

  • 今次專訪獨立出版界紅人阿 B (Beatrix Pang 彭倩幗)
    分享她所創辨的獨立出版社Small Tune Press 的出版及創作經驗 :

    Small tune press 是如何開始
    書與攝影的關係
    書本作為藝術展示的空間
    Small tune 作品介紹:
    - 消失點:如何在中國無跡可尋
    阿B 錄像作品介紹
    藝術家。作品。出版商的關係
    出版作為一種創作的過程
    外國參展經驗分享
    小形書誌在香港的發展

    主持 : Tiana Wong

    嘉賓 :阿 B (Beatrix Pang 彭倩幗)

    Facebook : https://www.facebook.com/smalltunepresshk/

    Webpage : http://smalltunepress.tk/

    Instagram : http://instagram.com/smalltunepress

    這篇文章 腦作大業 168 -「遊雲書本地」第七集 : 專訪 獨立出版界紅人 – 阿 B (Beatrix Pang 彭倩幗) 最早出現於 腦作大業

  • 凌國寶個展「夢筆生花五十載」展出八幅的2015年夢筆生花系列,同場更展出「捕蟲草植物系列」,不能錯過其精細的油畫筆觸細膩及精彩展覽!

    個人介紹
    展覽源起及創作過程
    多年油畫心得及未來計劃
    「捕蟲草植物系列」油畫創作意念
    探討藝術與設計
    給年青藝術家的建議
    討論設計對繪畫構圖的影響
    畫作根基的重要

    「夢筆生花五十載」創作

    高興地2015年五十歲,人生數十寒暑,感恩喜多於悲。常言道年少時努力一點,年長時安穩多些。新作全部是慶祝50歲舉辦的個展「夢筆生花五十載」而畫,作品偏向高光度,色彩淡雅,造型似有似無,虛的實的,有些更以剪影方法處理等等。想表達夢境裡的花,是記憶,是回想。還記得2015年年頭走訪了新加坡,首次見到比我頭還要大的「寶蓮花」,嘆為天作。三,四月,香港山頭及公園,開遍燦爛的杜娟花,紅的白的橙的,同時勒杜鵑也把山頭染紅,一一在腦中洗不去。

    除了「夢」我還創作了「捕蟲草」系列,常聽到人說為信仰,為環保吃素,不殺生云云。但其實植物同樣有生命,很多植物為求一點水份養料而各出奇謀。捕蟲草更發展至捕食「生物」來補充養份,「生命力」明顯可見。我愛生命,我尊重食材,不要不必要的裝飾,放在碟上的也應全是可進食的東西,食多少,煮多少才對。

    開幕典禮: 2015年12月5日(星期六)下午2時30分

    敦請

    呂歐陽麗堃女士(大一藝術設計學校校監)

    黃配江先生(著名藝術家)

    林川先生(捷成藥業(香港)有限公司業務經理)

    主持剪綵 恭候 蒞臨指導

    凌國寶敬約

    展覽詳情

    凌國寶於2015年12月1日至30日舉辦其第四次個人油畫展 「夢筆生花五十載」,展出了十六幅油畫近作,包括八幅120x150cm大畫。

    展覽日期 2015年12月1日至2015年12月30日

    開放時間 星期一至五上午11時至下午9時, 星期六上午11時至下午6時, 星期日及公眾假期休息

    展覽地點 大一藝術設計學校展覽廳_香港銅鑼灣蓮花宮東街1-9號

    這篇文章 腦作大業 167 – 專訪凌國寶及個展「夢筆生花五十載」 最早出現於 腦作大業

  • 專訪今年在Clockenflap 音樂藝術節展出大形戶外藝術裝置- Cosmic Bobbie 的藝術家 Robert Luxton,分享這及其他在自設公司Aeroporto 的作品及創作歷程

    An interview with Artist Robert Luxton who has found Aeroporto and has installed an large scale installation Artwork named "Cosmic Bobbie " in this year Clockenflap Music and Art Festivals.

    Exciting Interview details :

    精彩訪問內容:

    How Aeroporto meet Clockenflap

    Aeroporto 怎樣遇上Clockenflap

    Artworks preview : Cosmic Bobbie

    Cosmic Bobbie 作品預覧

    Tension Fabric as an artwork material

    以彈性布料作為物料的創作

    Aeroporto Previous work and Robert's upcoming projects

    以往作品介紹

    Aeroporto
    Aeroporto is a creative studio and consultancy, providing design, production and management for events, exhibitions, interiors and displays, as well as creating carefully crafted installations and mechanical art pieces. We are also Asia’s premiere specialist for tensioned fabric installations for events and exhibitions. With over 18 years of experience our team has the technical knowledge and experience to turn complex concepts into reality. We push the traditional boundaries of projects, to create and produce unique experiences, products and environments.

    Website: www.aeroportodesign.com

    http://www.aeroportodesign.com/

    Clockenflap Art/Music Festival :

    http://www.clockenflap.com/

    Date : November 27-29

    Venue : Western Kowloon Culture District

    地点: 西九文化區

    這篇文章 腦作大業 166 – Clockenflap Artist Interview : Robert Luxton (Aeroporto) 最早出現於 腦作大業

  • 今集天藍(Tiana) 請來阿撈和青瓜,分享她們最近往台灣參加一個造紙工作坊的過程, 精彩內容包括:

    - 造紙由砍樹開始
    - 紙 纖維 如何打造
    - 機器與人手造紙的分別
    - 紙藥的運用
    - 紙的顏色染製 - 柿染介紹
    - 紙的厚度如何控制
    - 撈紙的挑戰
    -不同紙張及紋理的做法
    。壓花
    。春雨紙
    。版畫紙
    。樹皮紙
    。用茭白笋做的明信片

    主持 : Tiana, John

    嘉賓 : 阿撈 , 青瓜

    這篇文章 腦作大業 165 – 「遊雲書本地」第六集 : 台灣埔里造紙之旅 最早出現於 腦作大業

  • 「油街實現」的[火花]系列展覽 走到最後階段,今次訪問了其中的最後一位策展人丁穎茵博士(Dr, Vivian Ting)分享她的策展經驗之餘,更從策展人的角度者探討社區藝術 :

    精彩內容包括:

    - 小型展覽場地的佈置方法
    - 入區做藝術的經驗分享及挑戰
    - 社區經驗及歴史與藝術品的關係
    - 展覽準備時間長的好與壞
    - 社區藝術品的轉化過程
    - 藝術品以外的配套資訊
    - 外國社區藝術的不同演繹方法
    - 藝術家主導與策展人主導的展覽的分別

    主持:梁展峰Jeff Leung, John Wong

    ¥

    火花! 入區攪攪震
    日期:24.7 – 18.10.2015
    時間:上午10:00 – 晚上8:00
    (逢星期一上午10:00 –下午2:00休息;公眾假期除外)
    地點:油街實現
    免費入場
    http://www.lcsd.gov.hk/CE/Museum/APO/zh_TW/web/apo/oyip_sparkle_lets_art.html

    Dr. Vivian Ting (丁穎茵)
    http://www2.le.ac.uk/departments/museumstudies/about-the-school/people/wing-yan-vivian-ting

    這篇文章 腦作大業 164 – 策展人丁穎茵(Dr. Vivian Ting)専訪 最早出現於 腦作大業

  • 專訪喜歡「無聊核突」的創作歌手Serrini , 這一節分享她對音樂創作的看法及一些特別的題目:

    - 藝術創作的特別目的
    - 音樂表達形式的演進
    - 創作的孤獨
    - 音樂。歌與歌詞的關係
    - 流行曲與本土角色認同
    - 陸地。海洋文化vs音樂
    - 電視及電影的題材及對白
    - 何謂無聊與核突
    -「同一種米養百樣人為甚麼養出你這個賤人」背後的創作因由
    - 愛情歌曲的創作

    還有第二節訪問,關於文學創作,不容錯過,請留意Facebook 公佈。

    嘉賓:Serrini

    主持: 林志遠, Claire, John

    Serrini’s homepage : www.serrinirocks.com

    http://youtu.be/qcWTUSw_Yfc

    話你戇鳩怕你嬲
    http://youtu.be/dq1nMdEMSdc

    這篇文章 腦作大業 163 – 專訪創作歌手Serrini (音樂編) 最早出現於 腦作大業

  • 專訪藝術郝立仁分享最近他到歐洲國家馬其頓及較早前到中國張家界作藝術展覧的經歷。精彩內容包括:
    馬其頓的歷史, 文化 及藝術氛圍
    馬其頓的建築特色
    郝立仁展覧A Better Place To Be 介紹
    城市規劃對人民的生活的影響及反思
    以泥土作為物料的藝術品
    藝術觀眾的回嚮
    馬其頓人的生活及飲食
    當地對藝術的支援
    張家界的展覧經驗分享
    各地不同藝術家的取態

    過往訪問重溫:

    http://www.mindustry.hk/2012/11/腦作大業-119-藝術家郝立仁-冰島藝術家駐場計劃/ ‎

    http://www.mindustry.hk/2011/06/腦作大業-068-藝術家郝立仁個展-從觀看到閱讀/

    「Backyard 後院」現場專訪藝術家郝立仁及李漢凌http://vimeo.com/m/39515053

    這篇文章 腦作大業 162 – 專訪藝術家郝立仁(Benjamin) – 馬其頓個人藝術展 A Better Place to Be 最早出現於 腦作大業

  • 很具爭議性的一集,由討論驚憟女性電影Gone Girl 為起點,講到這齣電影如何打破婚姻的童話及傳統家庭思想,真值得大家深思。

    精彩內容包括:

    傳統婚姻的缺點
    生兒育女的壓力及時限
    婚姻與生育分開後,如何 令社會變得更好
    北歐的姓氏制度
    子女共養的家庭制度
    主持 : 林志遠, John Wong, Gina Wong

    這篇文章 腦作大業 161 – 光影系列 : 「發條柑」第二集 : GONE GIRL – 超越婚姻 最早出現於 腦作大業

  • 專訪第二屆書本藝術節的策展人及藝術家, 分享今次藝術節的精彩內容:

    展覽的各部份介紹
    策展經驗分享
    Open call 的挑戰
    展覽講座預覧
    一本來自越南的舊書及一個男人
    無字情書
    揭書的動作及門
    用毛巾做字
    作品「塵」,「香港動物餅」,及「亳米日記」介紹
    分享各人對展覽的期待及期望
    團結的重要性
    小書製作工房
    給你一本安靜的書
    數字之書
    「書語有時」名稱的由來

    嘉賓:
    Jade Lam 林沛鈺
    Cucumber Leung 梁淑莊
    Iris Lo 盧卓妍
    Bobby Yu 余淑培

    Tiana Wong 黃天盈

    Book in Time | 書語
    Hong Kong Book Art Festival 2015 |
    第二屆香港書本藝術節Opening Reception | 開幕酒會
    6 Jun 2015 (Sat) 15:00-18:00Exhibition Period | 展期
    6-14 Jun 2015 11:00-20:00
    ***14 Jun will be closed at 18:00Venue | 地點
    石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L0藝廊
    L0 Gallery, JCCAC, 30 Pak Tin Street, Shek Kip Mei, Kowloon, Hong Kong.書本是沉靜的,但書本沒有停止過跟我們說故事。書本藝術,於香港這個充滿創意活力的城市逐漸發展,我們看到很多美麗的故事。去年我們追尋閱讀以外的風景,來到第二屆香港書本藝術節,我們決定領聽書本更廣闊的聲音,以「書語有時」為題,邀請海外及本地藝術家參與,透過不同類別的書藝作品,讓大家傾聽書本的話語。本屆書本藝術節共分四個類別:概念、裝幀、獨立出版及公開徵集。書本藝術涉足文學、設計、藝術、工藝,每一件作品,都存在藝術家們各自的堅持與自身的修煉。是次展覽旨為推動本土書本藝術發展,期間將會提供不同活動包括公開講座、工作坊及教育閣等,希望為觀眾帶來更多體會。在聆聽過書本的聲音之後,領會屬於自己的書語。Books are silence, but they never stop telling us stories.Book art involves literature, design, fine art and craft; every artwork reflects its artist’s determination and sophistication. This year consists of four components: concepts, binding, independent publication and open call artworks.By inviting local and foreign artists and displaying various kinds of book artworks, we present books’ messages to all of you. Book art involves literature, design, fine art and craft; every artwork reflects its artist’s determination and sophistication.Participate Artists | 參展藝術家
    Tiana Wong 黃天盈 (Curator)
    Amber Au 急急子
    Miyako Akai 赤井都
    Chan Hei Shing 陳曦成
    Rachel Cheung 張煒詩
    Chihoi 智海
    Siumou Chow 周小某
    Mark Cockram
    Jayne Dyer
    Fung On-tsun 馮安浚
    Jade Lam 林沛鈺
    Lam Pei 林皮
    Cucumber Leung 梁淑莊
    Fato Leung 梁耀華
    Iris Lo 盧卓妍
    Eric Tsang 曾梓洋
    Yo Yamazaki 山崎曜
    Bobby Yu 余淑培
    eggwich 蛋誌********************************************
    Public Talks | 免費講座Book Art in the World | 書本藝術在世界
    7 Jun 2015 (Sun) 14:30-17:30
    Miyako Akai 赤井都
    Yo Yamazaki 山崎曜
    Mark Cockram
    Jayne DyerFrom Book Conservation , Design to Art |
    從書籍修復、設計到藝術
    13 Jun 2015 (Sat) 14:30-16:30
    Lai Chun Ying 黎鎮英
    Chan Hei Shing 陳曦成
    Tiana Wong 黃天盈

    ********************************************
    Binding Workshops | 製本工作坊

    Japanese Binding Workshop 日式線裝書工作坊
    Tutor: Miyako Akai 赤井都
    7 Jun 2015 (Sun) 11:00-13:00
    Fee: $350 (included materials)

    Japanese Book Box Workshop 日式書盒工作坊
    Tutor: Yo Yamazaki 山崎曜
    7 Jun 2015 (Sun) 18:00-20:00
    Fee: $350 (included materials)

    ¼ Cloth Case Binding ¼布包精裝書工作坊
    Tutor: Mark Cockram
    8 Jun 2015 (Mon) 19:30-21:30
    Fee: $350 (included materials)

    ********************************************
    Docent Tour | 免費導賞團

    14 Jun 2015 (Sun) 14:30 - 15:30

    ********************************************
    Program Application or Enquiries | 報名或查詢
    Hong Kong Miniature Book Association
    香港迷你書協會
    Contact Person: Ms. Wong / Ms. Lo
    Tel: 2556 0499
    Email: tianacloudland@gmail.com
    www.miniaturebook.org.hk

    ********************************************
    Co-Organized by | 聯合主辦
    Hong Kong Miniature Book Association | 香港迷你書協會
    Tiana CloudLand | 天上遊雲
    Polytrade | 友邦洋紙
    Sugarink + Lam Pei Studio | Sugarink + 林皮工作室

    Printing Sponsor | 印刷贊助
    Suncolor Printing Co., Ltd

    Supported by | 資助
    Hong Kong Arts Development Council
    香港藝術發展局

    這篇文章 腦作大業 160 – 第二屆香港書本藝術節 -「書語有時」 最早出現於 腦作大業

  • 今次訪問了「油街實現」的火花! 系列展覽 -「之於那微不足道:止於廣闊」的五位策展人,分享他們策展經驗,挑戰及得着:

    展覽源起及概念
    藝術家的選擇
    展覽文本介紹
    藝術家與策展人的對話
    展覽空間的分配
    策展與藝術家的工作關係
    開放性策展概念及其有機性
    展品與空間的關係
    展覽的煎醸三寶
    對展覽及觀眾的期望

    展覽
    日期:13.2 — 21.6.2015
    時間:上午10:00 — 晚上8:00
    (逢星期一上午10:00 — 下午2:00休息;公眾假期除外)
    地點:油街實現
    免費入場

    客席策展人:楊陽、羅偉珊、李以進、蘇瑋琳及王鎮海
    藝術家:陳翹康、蔡志厚、黎朗生、林兆榮、李穎姍、麥影彤、王鎮海及黃潔宜(與 Ali Wong)
    設計合作伙伴:葉小卡

    http://www.lcsd.gov.hk/CE/Museum/APO/zh_TW/web/apo/oyip_sparkle_regarding_lightness.html

    主持:梁展峰Jeff Leung, John Wong

    這篇文章 腦作大業 159 – 策展人專訪 : 楊陽、羅偉珊、李以進、蘇瑋琳、王鎮海 最早出現於 腦作大業

  • 專訪修讀藝術及建築的蘇格蘭藝術家Kirsteen Pieterse 分享她多年在澳洲及香港的創作經驗及感受, 精彩內容包括:

    Interview Scottish artist Kirsteen Pieterse who studied Art and Architecture, sharing her years of Art making experience and impression at Australia and Hong Kong. Amazing Details as follow :

    - 由倒塌的碼頭到濃霧中的大廈如何成爲一件雕塑

    - from a collapsed pier and building in fog, how they become a sculpture

    - 以不同的物料表達藝術家的意念

    - use of different materials to express an artist's ideas

    - 人造建築及大自然的對衡

    - human vs natural landscape

    - 中國山水及供石變成藝術品

    - turn Chinese San shui and scholar stone into an art piece

    - 澳洲與香港藝術芬圍的比較

    - Comparison of Art environment between Australia and Hong Kong

    Artist's Website ;

    http://kirsteenpieterse.com/

    這篇文章 腦作大業 158 – 專訪藝術家 Kirsteen Pieterse 最早出現於 腦作大業