Эпизоды

  • Когда мы смотрим фильмы про спецагентов, то невольно задаёмся вопросом о возможности создания удивительных шпионских приспособлений. Неужели гаджеты, которыми пользуется Агент 007 и его коллеги из других лент, действительно придуманы и применяются? Впрочем, аксессуары спецагентов прошлого вызывают не меньше изумления.
    1. Болгарский зонтик. В сентябре 1977 года в Лондоне был убит болгарский писатель-диссидент Георгий Марков. Его уничтожили болгарские спецслужбы, уколов в ногу зонтиком и введя яд. Спустя три дня после укола Марков скончался. Внешне зонт выглядит обычно, но в наконечнике было жало. При нажатии на кнопку на ручке срабатывал пневматический механизм, жало входило в кожу и выпускало яд. Любопытно, но этот трагический эпизод повторён во французской комедии 1980 года «Укол зонтиком», в которой сыграл Пьер Ришар.
    2. Помада-пистолет. Таким гаджетом снабжали шпионок. Пистолет был рассчитан на единственный выстрел патроном 4,5 мм. Патрон начиняли ядом, чаще цианистым калием.
    3. Голуби-шпионы. Птиц использовали для шпионажа в начале прошлого века, когда аэрофотосъёмка ещё не существовала. Спецагент, чтобы провести разведку, выезжал в указанный район, одевал на голубя фото— или кинокамеру, выпускал птицу и отправлялся домой. Спустя время голубь возвращался домой, а шпиону нужно было всего лишь снять снаряжение и проявить плёнку.
    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь 

  • На 96-м году жизни скончался Стэн Ли, создатель множества супергероев и других персонажей во вселенной Marvel, которые получили огромную популярность благодаря экранизациям комиксов. Мы расскажем несколько интересных подробностей о персонажах Стэна Ли, которых теперь каждое лето можно увидеть на больших экранах.

    Человек-паук
    Один из самых популярных супергероев, по имени которого даже ребенку не трудно догадаться о его способностях. Человек-паук (он же Питер Паркер) стал героем нескольких мультсериалов, экранизаций и, конечно же, игр — включая крайне успешный эксклюзив для PlayStation 4, вышедший в этом году.

    Интересно, что еще в конце 90-х супергероя хотел лично сыграть Майкл Джексон и даже упрашивал Стэна Ли продать права на фильм, однако раз за разом получал отказ. После этого музыкант попытался просто купить Marvel, но и это не увенчалось успехом — компания заломила цену в $1 млрд., которую даже Джексон не смог себе позволить.

    Железный человек
    Тони Старк — своего рода «Бэтмен здорового человека» во вселенной Marvel. Персонаж не обладает суперсилами — ну, кроме огромного состояния, конечно. Однако в отличие от более депрессивного Брюса Вейна Старк буквально олицетворяет успех. Именно таким его представили в мультсериалах и экранизации 2008 года, давшей старт нынешней киновселенной Marvel Studios. В фильмах бессменным исполнителем роли Тони Старка является Роберт Дауни-младший. Примечательно, что готовясь к съемкам, он перенял некоторые повадки у миллиардера и основателя компании Tesla Илона Маска.

    Люди Икс
    Знаменитая серия комиксов о том, как общество пытается ужиться с новой разновидностью людей — мутантами. В истории Людей Икс многие находят множественные отсылки к активистам, боровшимся за права афроамериканцев в 60-х годах (первый выпуск комикса увидел свет в 1963 году). Более того, есть версия, что в основу главного конфликта серии — между профессором Ксавье и Магнето — легла аналогия с Мартином Лютером Кингом и более радикальным Малькольмом Икс.

    На данный момент выпущено шесть экранизаций «Людей-Икс» не считая сольных фильмов. Следующий фильм выйдет в июне 2019 — это будет «Темный Феникс», который расскажет о Джин Грей. Во вселенной «Людей Икс» Грей — омега-мутант, существо с настолько безграничными способностями, что профессор Ксавье временно забирает у нее часть сил. Главную роль в фильме сыграет Софи Тернер.

    Любопытна история самого известного члена Людей Икс — Росомахи. Во-первых, этого персонажа придумал не Стэн Ли или кто-либо из его коллег из Marvel — впервые герой с таким именем, металлическим скелетом и способностями к регенерации появился в фанатском журнале Friends of Old Marvel и придумал его один из читателей. Во-вторых, первое появление Росомахи в официальных комиксах случилось в серии про Халка. В «Людей Икс» персонаж попал уже через три года, и фанатами был воспринят довольно прохладно. Росомаху собирались убрать из комикса, пока не вмешался один из художников по имени Джон Берн. Берн провел свое детство в Канаде и посчитал необходимым оставить своего соотечественника в «Людях Икс». Фактически, именно благодаря этому автору Логан получил второй шанс и в итоге стал лицом всей серии. В пользу «канадской» теории также говорит и то, что Берн срисовал внешность Логана с героя «Удара по воротам» — старого фильма о хоккеистах.

    Фантастическая четверка
    Первая супергеройская команда Marvel — как в комиксах, так и на экране, — состоит из Человека-факела, Мистера Фантастика, Женщины-невидимки и Существа. Однако в отличие от комиксов, фильмы про Четверку не стали успешными, а перезапуск экранизации в 2015 году и вовсе вышел провальным.

    Интересно, что первая экранизация была создана в 1994 году, но так и не увидела свет — фактически, студия Fox занималась проектом лишь для того, чтобы не потерять права на экранизацию комикса. Первый фильм о Фантастической четверке вышел лишь в 2005 году. Кстати, это единственный фильм, в котором Стэн Ли сыграл довольно большую роль почтальона и старого друга команды супергероев.

    Тор и Локи
    Стэн Ли не всегда создавал героев с нуля. В данном случае он просто взял персонажей скандинавской мифологии и перенес их в мир комиксов. Кстати, именно благодаря братьям появилась команда Мстителей. Однажды Локи решил обманом натравить на Тора Халка, однако это раскрыли Человек-муравей, Оса и Железный человек. После победы над Локи, Человек-муравей предложил и дальше работать всем в команде, а Оса назвала ее «Мстителями».

    В итоге экранизации Мстителей стали самым успешным и популярным проектом Marvel Studios за всю ее историю, заработав несколько миллиардов долларов. Несмотря на то, что команда Мстителей постоянно менялась, ее лидерами в экранизации всегда оставались Железный человек и Капитан Америка.

    Халк
    Зеленый гигант в обличье Брюса Беннера как ни пытался, но все-таки не смог стать успешным в сольных экранизациях. Помимо двух фильмов (2003 и 2008 года) можно вспомнить довольно комичный по сегодняшним меркам сериал, выходивший в 70-х и 80-х годах. Однако Marvel добавила героя в экранизацию Мстителей, и лишь в этой картине и последующих ее частях герой в исполнении Марка Руффало смог раскрыться. К слову, в «зеленом» обличье Халка озвучивает Лу Ферриньо — исполнитель роли в том самом сериале из 70-х. Правда, реплик актеру досталось не так уж и много, прямо скажем.

  • Пропущенные эпизоды?

    Нажмите здесь, чтобы обновить ленту.

  • И лето кончилось, и насморк начался, и в горле гадость. Чтобы таблетки и иммунитет победили болезнь скорее, помогите им — лежите и смотрите сериалы, которые отвлекут вас от плохого самочувствия и гарантируют, что постельный режим будет увлекательным. А потом больше не болейте, пожалуйста.

    Спарта
    В средней школе Санкт-Петербурга произошел несчастный случай: молодая учительница, классный руководитель выпускников, покончила с собой, выйдя из окна прямо во время уроков. До этого она зачем-то забежала в спортзал, где в это время занимался её класс. Участковый Игорь Крюков должен вынести по этому эпизоду решение: возбуждать уголовное дело, или повода нет. Но ученики чего-то недоговаривают, учителя юлят, дома у преподавательницы нашли её дневник с вырванными страницами, а в морге констатировали травмы, полученные женщиной за несколько недель до самоубийства. Все ученики «лучшего класса района» снимают напряжение, играя в игру «Sпарта», установленную на школьных компах. Эта игра без правил позволяет реализовать любую фантазию участника. Крюков просит преподавателя вывести на экран действия школьников, и, конечно, они там не прозу Пушкина читают.

    Полуночное солнце
    За полярным кругом недалеко от шведского городка Кируна совершено странное изощренное и жестокое убийство. По обрывку билета в кармане убитого удалось установить, что он — гражданин Франции. Расследовать дело совместно с прокуратурой Швеции направляют офицера Кайну Зади. Она только что вышла в отпуск, но берет дело и отправляется в эту дыру, чтобы сбежать терзающего её прошлого, которое пришло прямо к ней домой.

    Убийство у моря
    Шесть серий шведского сериала — шесть экранизаций бестселлеров «шведской Агата Кристи» Камиллы Лэкберг. Все начинается с того, что в рыбацкий городок Фьелльбакка, выглядящий как мечта туриста с фотоаппаратом, возвращается автор детективов Эрика, мечтающая, что у нее вот-вот наступит тихая провинциальная жизнь. Но вскоре покой Фьелльбакки взрывается новостью о жестоком убийстве.

    Фортитьюд
    Идеальный многосерийный научный триллер: заполярье, крошечный городок, где живут ученые, исследующие Арктику, и белые медведи, которые могут напасть, стоит вам только высунуть нос за черту поселения. И в этом экологически чистом раю мэр города планирует построить чудо-чудное диво-дивное — ледяной отель. Но все пошло к черту, когда в городке стали происходить необъяснимые убийства.

    Хорнблауэр
    Концентрат романтики, морских приключений, английской чести и неземной красоты валлийца Йоана Гриффита. Смотрится запойно, потом неистово хочется еще. На этот случай у нас есть еще один сериал с этим актером — «Доктор Хэрроу», доступный по подписке, в принципе расширяющей ваши смотрительные возможности почти до горизонта.

    Агентство НЛС
    А хотите посмеяться и поднять настроение? У нас есть сериал про агентство, решающее «нестандартные личные ситуации». Самое начало двухтысячных, Санкт-Петербург, компания очень разных друзей кооперируется и открывает свой бизнес, решающий «особые» ситуации, в которые попали их клиенты. Безумно обаятельные персонажи, тонкая ирония, славный юмор и бандит Катя — «Катя — это уменьшительно-ласкательное от „Катафалка“».

    Потомки солнца
    Вы знакомы с южнокорейскими сериалами? Если нет, то сейчас самое время, чтобы посмотреть хотя бы один. «Потомки солнца» — отличная драма о военнослужащем миротворческих сил ООН и враче, которые симпатизируют друг другу, но из-за занятости и разных взглядов на жизнь никак не могут сойтись. Сериал высоко оценили и пользователи IMDb по всему миру, и российские пользователи КиноПоиска.

    Лабиринты разума
    Или два. Медицинская драма о гениальном нейрохирурге Ли Ён-о. Кроме огромного таланта, от коллег его отличает необычная болезнь: Ли не испытывает никаких эмоций и, следовательно, нисколько не сопереживает своим пациентам. Он может пройти мимо тяжело больного человека просто потому, что его рабочее время закончилось. Каково это, быть врачом без эмпатии?

  • Спецагент-неудачник, ребенок, внезапно меняющий свой возраст, а также таинственное исчезновение соседки - все эти фильмы выходят на большой экран. Сегодня, по традиции, рассказываем, что смотреть в российских кинотеатрах.
    Первая новинка - комедия «Джони Инглиш 3.0». Пародия на типичные боевики. По сюжету, спецагент-неудачник должен предотвратить международную кибератаку. Но, как и в предыдущих частях, в ходе расследования - попадает в нелепые ситуации.
    Второй номер - голливудская драма «Простая просьба». Однажды Стефани узнает о пропаже соседки. Которая оставила дома мужа и единственного ребенка. Исчезновение - настораживает окружающих. И Стефани решает провести собственное расследование.
    И наконец, последняя новинка - отечественная комедия «Доминика». Архитектор Константин находит на пороге квартиры новорожденную девочку. Которая обладает уникальной способностью: взрослеть на несколько лет, если главные герой начинает злиться. Все подробности узнаете в кино!
    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь

  • В Лос-Анджелесе состоялась 70-я церемония награждения премией «Эмми». Призы вручались за сериалы и телешоу, вышедшие на экраны с 1 июня 2017 по 31 мая 2018 года. Несмотря на юбилейную дату, сама церемония прошла относительно спокойно, и каких-то драматических событий на сцене почти не было — но только почти.
    Абсолютным триумфатором этого года стала комедия Amazon «Удивительная миссис Мейзел», которая завоевала сразу семь наград, хотя и не была лидером по количеству номинаций. Один их любимчиков аудитории и Телевизионной академии — сериал «Игра престолов» — удостоился двух наград, в том числе и за лучший драматический сериал.
    «Удивительная миссис Мейзел» получила «Эмми» как лучший комедийный сериал, а также за лучшую режиссуру и сценарий. Рэйчел Броснахан и Алекс Борштейн удостоились наград за женские роли — главную и второго плана.
    Наибольшее количество – восемь - номинаций в комедийном жанре получил сериал «Атланта». Впрочем, ни одну из них он так и не получил. У «Миссис Мейзел» было всего шесть номинаций, и она уступила лишь в одной — за главную мужскую роль.
    Конкуренцию «Миссис Мейзел» попытался составить сериал «Барри», завоевавший две актерские награды. Это черная комедия про бывшего морского пехотинца, который превратился в наемного убийцу. В первом же эпизоде главного героя нанимает чеченская мафия. Сыгравший Барри Беркмана актер Билл Хейдер получил премию за главную мужскую роль, а за роль второго плана был награжден Генри Уинклер.
    К слову, российская тематика всплывала на церемонии еще не раз. Успешно выступили «Американцы», которые завершились в этом году после шести сезонов. Надо сказать, что в жанре драмы не было какого-то одного фаворита — и сразу три сериала получили по две награды. «Американцы» получили премии за лучший сценарий, а Мэттью Риз — за лучшую мужскую роль.
    Действие сериала разворачивается в 80-е годы в период холодной войны. В центре сюжета — офицеры КГБ под прикрытием, которые работают в США, выдавая себя за американских граждан. Создателем «Американцев» стал бывший офицер ЦРУ Джо Вайсберг.
    Также две награды «Эмми» получила драма Netflix «Корона» о королеве Великобритании Елизавете II. Воплотившая на экране лидера Соединенного королевства Клэр Фой заслуженно получила премию за лучшую женскую роль, а Стивен Долдри был награжден за лучшую режиссуру.
    Что касается «Игры престолов», то поначалу главный хит текущего десятилетия упоминался крайне редко, но именно этот сериал смеялся последним. Сначала Питер Динклейдж получил приз за мужскую роль второго плана, хотя его Тирион Ланнистер на протяжении всех семи эпизодов является ключевым в фэнтезийной саге. Ну а жирная точка была поставлена под самый конец, когда «Игра престолов» победила в самой престижной номинации, — лучший драматический сериал.
    Перед началом церемонии много обсуждался мини-сериал Райана Мерфи «Убийство Джанни Версаче: Американская история преступлений», который был номинирован в девяти категориях, но стать лидером по количеству наград ему не удалось. Детище Мерфи получило три премии — за лучший мини-сериал, лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль. Даррен Крисс блестязе воплотил на экране убийцу всемирно известного дизайнера — Эндрю Кьюненена.
    Особенно приятной для россиян стала награда за лучшую женскую роль в мини-сериале, так как ее удостоилась Реджина Кинг, сыгравшая в проекте Netflix «Семь секунд». В 2016 году стриминговый сервис купил права на экранизацию фильма Юрия Быкова «Майор», и в итоге своеобразный телевизионный ремейк удостоился награды.
    Нельзя сказать, что «Семь секунд» дословно повторяет оригинальную картину, но главная завязка мини-сериала полностью взята из российского фильма. Отправной точкой трагических событий в Джерси-Сити послужила авария, в которой белый полицейский сбил насмерть подростка-афроамериканца.
    На юбилейной церемонии вручения «Эмми» произошла ровно одна неожиданность — зато очень яркая и трогательная. Получивший награду за постановку церемонии награждения «Оскаром» Гленн Уайсс не стал произносить стандартную благодарственную речь, а в прямом эфире со сцены сделал предложение своей многолетней подруге, которая, даже не дождавшись вопроса, быстро ответила: «Да». Затем она вышла на сцену, и Уайсс, опустившись на одно колено, надел своей избраннице на палец обручальное кольцо.
    Увы, но это был единственный яркий момент всей церемонии. Основной темой представления стала крайне модные в современных США диверсификация и инклюзивность, однако это повело за собой большой количество шуток про расизм и притеснения темнокожего населения Америки. Ближе к концу церемонии зал практически перестал над ними смеяться, потому что их стало слишком уж много.
    В политическом плане «Эмми» была достаточно нейтральной. За три часа была озвучена только одна шутка про президента США Дональда Трампа, в которой одна из ведущих предположила, что персонаж Робин Райт в «Карточном домике» лучше бы справилась с ролью главы Белого дома. К слову, об этом зрители узнают 6 ноября, когда выйдет шестой сезона сериала, в котором именно Клэр Андервуд будет президентом.

  • Каждый второй фильм в российском прокате уже украли пираты
    В этом году в Сети оказались уже 280 пиратских копий свежих картин

    С начала этого года в Сети появились пиратские копии уже половины вышедших в прокат в России фильмов. Всего опубликовано было 280 картин, переснятых в кино с нарушением авторских прав.

    Статистика говорит о том, что пираты намного активнее работают в последнее время. Так, за весь прошлый год было опубликовано 211 пиратских копий премьерных фильмов. А еще годом ранее их число было в разы меньше — всего 33 нелегально снятых фильма появились в интернете.

    Компания Group IB, подсчитавшая «экранки», фиксирует и высокий спрос со стороны пользователей. В этом году в среднем один пользователь Сети посмотрел 110 пиратских копий, то есть половину всех выложенных в свободный доступ. Как передает издание The Bell, в прошлом году пиратский рынок был оценен более чем в 80 млн долларов.

  • Сегодня, по традиции, рассказываем, что посмотреть в кино на этой неделе.
    Начнем с приключенческого боевика "Хищник" режиссера Шейна Блэка. Это продолжение франшизы про инопланетных монстров, которые охотятся на людей. Согласно сюжету, мальчик-аутист (Джейкоб Тремблей) случайно запускает механизм, который возвращает инопланетян на Землю. Теперь ему предстоит стать ключевой фигурой в схватке с Хищниками.
    Следующая новинка этой недели -  картина "Временные трудности" режиссёра Михаила Расходникова, основанная на реальных событиях. Прототипом героя фильма Саши Королева (сначала Илья Рязанов, потом — Риналь Мухаметов), который болен ДЦП, стал бизнес-тренер Аркадий Цукер. Действие фильма происходит во времена СССР. Отец Саши заводчанин Иван Ковалев (Иван Охлобыстин) решает сделать из сына здорового человека, повторяя: "Ты не больной — у тебя временные трудности".
    Также на этой неделе в прокат вышел боевик "Багровая мята" режиссера Пьера Мореля. Героиня фильма Райли Норт (Дженнифер Гарнер) очнулась в больничной палате после комы и поняла, что её близких нет в живых: муж и ребенок погибли в результате перестрелки. Так как полицейские отпустили на свободу виновных в убийстве близких Райли, она решает сама найти преступников и отомстить.
    Ещё одна картина в жанре "русской вечеринки", за последние несколько лет ставшего одной из золотых жил для создателей отечественных комедий, - "Счастья!Здоровья!" С историями сразу трех влюбленных пар и их свадеб ( русской, татарской и армянской) фильм обещает много застолий, шуток, свадебных конкурсов, комических ситуаций и поворотов сюжета. Все подробности узнаете в кино!

  • «Облико морале» современных «руссо туристо» — хорошая тема для ТВ. Но чтобы она заиграла, плоских шуток недостаточно.

    Сериал «Курортный роман» явно ориентирован на самую вялую аудиторию, не имеющую интересов за пределами работы и дивана. Выход второго сезона, вероятно, призван не дать таким зрителям совсем уж раскиснуть в начале осени и позволить полюбоваться морем-солнцем хотя бы в телевизоре. Правда, всего четыре серии вряд ли окажут долговременный психологический эффект. Но с другой стороны — может быть, качество окажется важнее количества.

    «Курортный роман» стартовал на Первом канале еще в 2015-м, причем в разгар летнего отдыха. Следующего сезона пришлось ждать три года, но между событиями первой и второй части прошел лишь год. Перед премьерой канал снова показал первую часть. Завершилась она такими словами: «Курортный роман заканчивается так же быстро, как хорошее кино». Возможно, авторы сериала решили, что если сам себя не похвалишь — никто не похвалит.

    Впрочем, это чрезвычайно опытные в конвейерном производстве «мыльных опер» люди — продюсер Ольга Манеева и режиссер Игорь Мужжухин, в тандеме создавшие такие сериалы, как «Двое из ларца», «Опера-2. Хроника убойного отдела», «Условия контракта», «Всегда говори всегда», «Двойная жизнь». Но в жанре «романтической комедии» сегодняшний сериал был, по-видимому, их первой пробой. Насколько же удалось воплотить обе задачи — и рассмешить, и растрогать зрителя, который уже пресытился подобным контентом?

    Увы, первый сезон запомнился только разухабистым весельем вокруг стереотипного образа «руссо туристо» — несмотря на то, что действие происходит не за границей, а в Крыму (во втором сезоне его перенесли в Сочи). По-видимому, такому типажу не важен географический фактор: главное — оторваться от того круга, где ты вынужден соблюдать хоть какие-то правила приличия, и наконец «отдохнуть в свое удовольствие». То есть вливать в себя алкоголь до потери человеческого облика, искать случайных половых партнеров «для здоровья» и ввязываться в приключения, которые по глупости и предсказуемости сравнимы с засовыванием лампочек в рот или пальцев в розетку.

    Неприятное впечатление усугублялось еще и тем, что главные роли в сериале отведены женщинам. Их модель поведения напоминает не то о старом сериале «Бальзаковский возраст или все мужики сво…», не то о его явном прообразе — американском «Сексе в большом городе», не то о нестандартном и хулиганском «Кратком курсе счастливой жизни». В общем, это очередной вариант переживания кризиса, наступающего после 30-ти — когда, по выражению одного из весельчаков первого сезона, сыгранного Владимиром Долинским, большая часть жизни уже позади.

    В сериале эта экзистенциальная проблема решается в веселом и мелодраматическом ключе. Но нещадное переигрывание актрис — Дарьи Калмыковой, Натальи Ноздриной и особенно Софьи Каштановой, которая словно пытается создать на экране гибрид Ренаты Литвиновой и Лаймы Вайкуле, — а также сценарий, согласно которому наиболее адекватный персонаж предстает в образе придурка, вызвало лишь уныние.

    В новом сезоне девушкам предстоят очередные приключения и авантюры, и первая серия показала, что особых личностных изменений героини не претерпели. Все те же разговоры в духе «тебе явно мужика не хватает», «жене сигналить будешь, козел», те же неуместные придыхания, порой напоминающие об участницах шоу Анны Ардовой.

    Однако положительные сдвиги все же есть. В сценарии стало больше неплохих шуток, и хотя они по-прежнему связаны с «руссо туристо», улыбнуться от них уже не стыдно.

    Эпизодические образы, в которых высмеиваются социальные пороки, увы, действительно взяты из жизни и узнаваемы. Дебошир на борту самолета, напившийся перед полетом «для спокойствия» и в результате сорвавший рейс, гротескная «яжемать», которая готова испортить жизнь всем остальным пассажирам, лишь бы отстоять интересы семьи, — эти персонажи выглядят не только скандальными, но прежде всего нелепыми и какими-то жалкими. То есть в сериале появился некий социальный смысл, что напрочь отсутствовало в первом сезоне — от него было стойкое ощущение, что все творящиеся на экране безобразия мы должны воспринимать просто как нечто чрезвычайно смешное.

    По-прежнему неплохое впечатление производят персонажи второго плана — возлюбленный одной из героинь, сыгранный Алексеем Фатеевым, и его нескладный лучший друг (Игорь Гудеев). Похоже, авторы стремятся выстроить полноценную любовную линию, без циничных разговоров о «здоровье» и «взрослых людях». Хотя сцена, где главные персонажи долго не могут перейти от словесных нежностей к физической близости, так затянута, как будто нечем было занять хронометраж. Все-таки пытаться повторить трогательно-неловкие объяснения Калугиной и Новосельцева в наше время уже не стоит.

    Пока еще не ясно, станет ли второй сезон «Курортного романа» существенно более качественным, чем первый. Судя по длинному перерыву и небольшому количеству серий, а также ночному времени эфира, авторы явно не возлагали на него больших надежд. Но, может быть, для кого-то он и впрямь станет яркой искоркой сгоревшего лета.

  • Сегодня день кинопремьер. По традиции мы подготовили небольшой обзор по топовым новинкам.  
    Номер один в нашем списке - голливудский боевик «Великий уравнитель 2».
    Фильм является продолжением криминального экшена 2014-го года. На этот раз бывшему агенту ЦРУ Роберту Макколлу (Дэнзел Вашингтон), который непоколебимо служит делу справедливости, защищая униженных и оскорблённых, предстоит вновь вернуться к своей непростой миссии. Гибель близкого человека вынуждает его снова взяться за оружие. Как далеко он сможет зайти – узнаете в кино.
    Второй номер - отечественная новинка «История одного назначения». Драма основана на реальных событиях. Столичный поручик Григорий Колокольцев случайно оказывается свидетелем громкого военного преступления, которое совершил местный писарь. Молодой повеса просит своего приятеля Льва Николаевича Толстого встать на защиту обвиняемого. И русского классика зрители увидят с очень непривычной стороны.
    И наконец, третий номер в нашем списке порадует любителей голливудской фантастики. На экраны выходит «Кин». В центре сюжета оказывается обычный школьник, который случайно находит мощное инопланетное оружие. Вскоре за оружием начинают охотиться инопланетяне, спецслужбы и престпуная группировка во главе с криминальным авторитетом, которому сильно задолжал брат главного героя. Чем всё закончится – смотрите на больших экранах!
    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь 

  • Начало показа в США нового, шестого, сезона политической драмы "Карточный домик" (House of Cards) запланировано на 2 ноября. В нем один из главных героев Фрэнк Андервуд, роль которого до скандала исполнял Кевин Спейси, предположительно, умирает. Об этом свидетельствует тизер, размещенный на сайте видеосервиса Netflix.
    В нарезке будущих серий есть фрагмент, когда новый президент Клэр Андервуд, которую играет актриса Робин Райт, стоит на могиле своего мужа. С точки зрения журнала "Голливуд репортер", этот отрывок содержит ответ на вопрос, как в шестом сезоне обыгрывается увольнение актера Спейси в реальной жизни на фоне обвинений его в сексуальных домогательствах. "Однако я скажу тебе вот что, Фрэнсис, — говорит героиня Райт, стоя у могилы супруга. — Когда меня похоронят, меня положат не на заднем дворе, и когда люди будут свидетельствовать свое почтение ко мне, им придется ждать в очереди".
    После этого кадр смещается на надгробный камень, на котором, помимо имени Фрэнка Андервуда, значится год смерти — 2017-й. Сцена представляется прозрачным намеком на то, что герой Спейси был заклеймен позором, скончался и был похоронен на семейном кладбище рядом с могилой своего отца.

  • Нарушая запреты

    Стриминг-сервис Netflix доделал незавершенный фильм Орсона Уэллса и представил его в качестве мировой премьеры на 75-м Венецианском фестивале. Права на «Другую сторону ветра» Netflix выкупил с подачи мировых звезд независимого кино Уэса Андерсона и Ноа Баумбаха, объявивших в 2015 году сбор двух миллионов долларов на завершение картины величайшего в истории Голливуда режиссера. Реставрацией последнего фильма гения непосредственно занимались именно те, кто имел отношение к его созданию, — продюсер Фрэнк Маршалл и режиссер Питер Богданович, игравший в картине одну из главных ролей.
    Сегодня Netflix может позволить себе то, чего за полвека не смогла сделать ни одна студия, — возродить произведение искусства мастера и дать ему охват аудитории, который не смогли бы обеспечить киносети. Поэтому ждать «Другую сторону ветра» в прокате не приходится, сервис выпустит его в глобальную паутину по всему миру — одновременно. Но пока легендарная картина была показана на широком экране на одном из самых престижных кинофестивалей мира.
    При монтаже двухчасовой ленты Питером Богдановичем со товарищи были использованы рукописные пометки самого Уэллса, а участие в фильме позволило тогда еще начинающему Богдановичу написать книгу, составленную из разрозненных бесед и интервью с мэтром «Знакомьтесь — Орсон Уэллс» и ставшую впоследствии интеллектуальным бестселлером для киноманов.
    После нескольких лет жизни во Франции, куда он отправился, по собственном признанию, «ради свободы», в 1967 году Орсон Уэллс возобновил работу в Голливуде, где приступил к съемкам фильма «Глубина», работа над которым прекратилась после смерти исполнителя главной роли.
    Пережив неудачу, не первую и далеко не последнюю в творческой карьере, — режиссеру часто приходилось бросать начатое, 1970-м Уэллс берется за проект «Другая сторона ветра», сценарий для которого был написан в конце 60-х на волне студенческих выступлений во Франции. В 1972 году мастер объявил, что работа над фильмом завершена «примерно на 96 процентов». Однако проект так и не увидел свет ввиду судебной тяжбы.
    Необязательно быть синефилом, чтобы ощутить разницу между ранним и поздним Орсоном Уэллсом, но «Другая сторона ветра» стоит особняком, являя собой чистейший авангардистский эксперимент. Создателя «Гражданина Кейна», признанного по большинству опросов лучшим фильмом в истории кино, очевидным образом заворожила студенческая революция 68-го, и Уэллс погрузился в сложный психоделический эксперимент, даже для него чересчур забористый.
    На дворе разгар сексуальной революции начала 70-х. Пожилой режиссер Джейк Хэннафорд — собирательный образ, нечто среднее между самими Уэллсом и Хемингуэем, в исполнении звезды и выдающегося кинематографиста Джона Хьюстона — тщетно пытается угнаться за временем. Кинематограф вдохновляется французской новой волной, Уорхолом и современным искусством, табу на обнаженное тело снято, экран больше не боится демонстрировать секс и насилие. Хэннафорд уверен, что благодаря этим составляющим фильму «Другая сторона ветра» будет сопутствовать небывалый успех.
    Уэллс с первых же кадров погружает зрителя в фантасмагорическую атмосферу. Действие развивается ретроспективно — режиссер-протагонист не может закончить картину, так как погибает в автокатастрофе, и его история превращается в кино о кино. Жизнь Хэннафорда описывается множеством людей, включая персонажей реальных, квазиреальных и мифологических. На кресле в служебном автобусе может оказаться манекен вместо актера, и никого из съемочной группы это не удивляет. Действие комментируют выдуманные участники кинопроцесса наравне с реальными. С первых же минут зрителя ошарашивает резкий, рваный монтаж, перемежаясь протяжными планами с фирменной уэллсовской игрой теней; постоянные и резкие переходы от (псевдо-) документальных кадров к кинонарративу, соседство ярких картин с монохромными зернистыми и в особенности навязчивое любование обнаженным телом неумолимо вгоняют публику в подобие наркотического трипа. Уэллс водит своего впечатлительного зрителя по извивам сюжета реального и того, что в голове придуманного им режиссера, погружая нас во множественные миры, теория существования которых открывалась протестующим студентам того времени одновременно с появлением новых психостимуляторов.

    В качестве триггера выступает уже упомянутое обнаженное тело (и лишь отчасти лицо) Ольги Палинкас, хорватской актрисы, с которой Орсон Уэллс прожил последние 24 года своей жизни, так и не разведясь с законной женой. Они познакомились в Загребе на съемках фильма «Процесс». Уэллс дал Ольге сценический псевдоним Ойа Кодар и приложил все усилия, чтобы она стала звездой, хотя и неудачно. И если к актерским дарованиям Кодар есть вопросы, ее женские стати вне конкуренции — камера то и дело ласкает голое тело античной богини.
    Кроме того, Уэллс отдал дань уважения своим коллегам-новаторам: в камео появляются Деннис Хоппер, Пол Мазурски, Клод Шаброль, а музыку к фильму написал Мишель Легран (кстати, по большей части это симпатичные джазовые импровизации, намеренно контрастирующие с рваным ритмом фильма).
    Производство картины растянулось на шесть лет — с 1970-го по 1976-й. Уэллс отснял около 100 часов футажей для «Другой стороны ветра». «Не хватало нескольких планов», — пишет Богданович в своей знаменитой книге, но сам автор смог закончить монтаж лишь 45 минут будущего фильма. Недовольный превышением бюджета продюсер Мехди Бушери, шурин самого шаха Ирана, подал в суд и после ареста негатива взял все имевшиеся коробки с пленкой — более тысячи штук, и отправил их пылиться на парижский склад. Уэллс продолжал работать с 45-минутной рабочей версией до самой смерти, хотя арест не был снят вплоть до 2014 года, все это время права на картину отстаивала дочь режиссера Беатрис Уэллс.
    Реставрацию планировали закончить к столетию Орсона Уэллса — в 2015 году, но денег все не было, пока за дело не взялся сериальный монстр, рассчитывая, надо полагать, на исключительную репутационную выгоду. И вот наконец последний фильм человека, которого в 2002 году Британский институт кино признал величайшим режиссером всех времен, по мнению как коллег, так и критиков, увидел свет в окончательной версии и ждет своего признания у зрителей.

  • Импортозамещение в кинематографе нам удается не лучше, чем в экономике. Хотя мифов и нечисти у нас достаточно, чтобы создать оригинальный продукт.

    В советское время существовала печальная шутка, что СССР — это не более чем Верхняя Вольта с ракетами. То есть живем мы как африканцы, но при этом обладаем ядерной мощью, способной уничтожить все вокруг. Кинематографическая трилогия о молодых годах великого русского писателя, последняя часть которой сегодня вышла на экраны, представляет Россию как своеобразную Трансильванию с Гоголем. Именно Россию, а не Украину, поскольку львиная доля зрителей вряд ли знает, где находится Диканька.

    Прекрасной загадочной страной с колдунами, вампирами, ведьмами и прочими нестандартными приключениями для туристов-экстремалов в последнее время принято считать Румынию, где находится родина графа Дракулы — Трансильвания. При всем уважении к румынам надо признать, что если бы не Дракула, число жителей нашей планеты, знающих о существовании этой страны, было бы в два-три раза меньше.

    С Россией дела обстоят получше. Про ее существование знают обычно даже те, кто не отличает Ливию от Боливии и Словению от Словакии. Но одно дело — знать, другое — по-настоящему интересоваться загадочной русской душой.

    Эту самую душу в свое время вывел на «мировой рынок диковинок» Достоевский. Благодаря чему популярность России в Европе резко возросла. Беда лишь в том, что Федор Михайлович в своих романах был предельно серьезен, и когда серьезные читатели его трудов приезжали к нам в поисках князей Мышкиных и братьев Карамазовых, то с удивлением не обнаруживали ничего подобного. Страна как страна. Разве что бесов побольше, чем у соседей.

    Достоевский честно трудился как отечественный производитель мифов, за что мы его и любим. Создатели трилогии о Гоголе предложили в духе сложившихся за последние годы тенденций некое импортозамещение. Не русский оригинальный продукт, как у Федора Михайловича, а что-то вроде суррогата «Пиратов Карибского моря», «Ван Хельсинга» и «Девятых врат», снятое на отечественном материале. Как сказал бы по этому поводу Коровьев — герой еще одного яркого отечественного мифа, — «свистнуто, не спорю, но если говорить беспристрастно, то свистнуто очень средне».

    Фильм получился примерно как сырный продукт на пальмовом масле вместо пармезана. Чтобы его съесть, надо очень сильно проголодаться. Или, точнее, надо глубоко проникнуться гоголевским духом, чтобы показанное на экране зрелище всерьез затянуло. Лично меня затягивало лишь в эпизодах, где играл Олег Меньшиков. Другие актеры, добросовестно зачитывавшие написанный для них текст, производили двойственное впечатление. Сыграно. Не спорю. Но сыграно довольно средне.

    Возможно, если бы этот тягомотный сериал урезали до полутора часов, то вышло бы неплохо. Последние три минуты, кстати, откровенно хороши. Но как непросто дотянуть до этих минут!

    Кто-то, конечно, скажет, что я старею и просто не понимаю фильм, снятый молодым режиссером с молодыми артистами. Может, и так. О вкусах не спорят, и если кому-то такое импортозамещение нравится, значит проект себя оправдал. Замечу, правда, что в «Пиратах», «Ван Хельсинге» и «Девятых вратах» все сделано на гораздо более высоком уровне. От интриги до игры актеров — как Джонни Деппа и Хью Джекмана, так и персонажей второго плана, включая разнообразную нечисть.

    Бог с ней, впрочем, с нечистью. Вернемся к мифу о России. Любопытно, что в этом, казалось бы, весьма необычном деле, как и в экономике, по-настоящему эффективно не импортозамещение, а производство оригинального продукта, который ни одна другая страна выпустить не может. И такой продукт в нашем пореформенном кинематографе есть. Это фильм «Особенности национальной охоты» (1995 г.; режиссер — Александр Рогожкин).

    Там нет никакой трансильванщины, никаких летающих ведьм и мрачных всадников. В основе фильма три русских символа — водка, баня и медведь. Со специфическим пореформенным дополнением — генералом с сигарой, коровой в бомбардировщике и медитирующим лесником. В общем, глобализация, либерализация, смесь культур и обычаев, доходящая до нелепости, но, по большому счету, точно отражающая тот хаос в жизни и в мозгах, который неожиданно воцарился в России девяностых.

    Где еще это можно себе представить? Ни в Румынии, ни в Польше, ни в Эстонии, ни в одной другой стране, вырвавшейся из-за железного занавеса и привыкающей к новой жизни, нельзя вообразить подобные особенности национальной охоты. А в России — можно. В России неудачливой, но в то же время неунывающей. Вооруженной до зубов, но добродушной. Безалаберной, но обладающей при этом уникальной способностью адаптироваться к любым возникающим по ходу перемен трудностям.

    Ведь что такое наши «лихие девяностые»? Никто тогда толком не понимал, что происходило вокруг, но все крутились как могли и старались радоваться тому, что есть. Никто ничего не умел, но все постепенно встраивались в рынок. Кругом были сплошные опасности, но все как-то вдруг образовывалось. Россия жила, поскольку хотела жить и имела, слава Богу, большую жизненную силу.

    Вся эта удивительная атмосфера передана в «Особенностях национальной охоты». Потому и смотрится фильм невероятно легко. И позитивно воспринимается миллионами зрителей — от «кузьмичей» до «генералов». Как ни странно, мы все, так или иначе, находим себя в этой невероятной охоте, столь не похожей на дворянскую охоту прошлых веков, проносящуюся временами по экрану.

    Можно ли придумать лучший символ нашей жизни в девяностые, чем несчастная корова в бомболюке? «Жить захочешь — не так раскорячишься». Сколько раз, казалось, мы должны были уже погибнуть! Не от путча, так от дефолта. Не от инфляции, так от стабилизации. Не от красного пояса, так от черного вторника. И ничего — живы. Раскорячились, зацепились за жизненное пространство, десять раз обделались, но уцелели и даже попаслись на травке, выросшей благодаря щедрым нефтегазовым удобрениям в «благословенные нулевые».

    Конечно, «Особенности…» — это миф. Хоть и узнаем мы себя во всех непутевых охотниках от Райво до Левы, но понимаем, что реальная жизнь намного сложнее. И тем не менее… Есть в этом фильме гениальная сцена, которую я бы отнес к числу лучших, снятых за всю историю советско-российского кинематографа. Подходит к мирно отдыхающим охотникам внезапно протрезвевший, до предела трагический русский человек Лева Соловейчик и с траурным лицом вопрошает: «Все пьете и пьете, пьете и пьете. Думаете, что кончилась Россия? Вот вам», — и демонстрирует всем по очереди большую-пребольшую фигу.

    Россия не кончилась. И не кончится. Как бы смешно мы сегодня ни выглядели со стороны. Раскорячившиеся. Надувшиеся от гордости. Порой до смешного озлобленные на соседей. Но при этом вкалывающие помаленьку и меняющие потихоньку свою страну в лучшую сторону.

    Россия — это ведь водка, медведь, баня… И еще нечто важное, что мы всегда ощущаем, но редко можем передать словами. Даже в серьезной статье.

  • Английский актер Том Харди в интервью журналу Total Film Magazine заявил, что примет участие в съемках еще двух фильмов о суперзлодее Веноме, сообщает Daily Online.Актер отметил, что решение о съемках новых фильмов будет принято исходя из кассовых сборов первой части фильма о Веноме — ее премьера состоится 3 октября во всем мире и 4 октября в России.
    «Мы подписали соглашение на три фильма. Но это открытый вопрос. Посмотрим, как отнесутся к этому люди», — сказал Харди. Веном — вымышленный персонаж издательства Marvel Comics, который обычно появляется в комиксах, связанных с Человеком-пауком.
    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь

  • Сегодня расскажем о главных кинопремьерах в России на этой неделе!
    Начнем с Приключенческой драмы "Альфа" режиссера Альберта Хьюза. В центре сюжета молодой охотник Кеда (Коди Смит-МакФи), который чудом выжил после того, как во время охоты одно из животных сбросило его со скалы. После этого происшествия мальчик остается один на один с жестоким миром, в котором его подстерегает множество опасностей. Другом Кеда становится прирученный волк, с которым он отправляется на поиски своего племени. Получилось ли это у них – узнаете в кино!
    Еще одна премьера - комедия "Днюха!" в постановке Романа Каримова. Герой фильма Антон (Эльдар Калимулин), отпраздновав день рождения своего лучшего друга, очнулся в чужом городе в квартире незнакомки. Тем временем по интернету гуляет видео с праздничными приключениями молодого человека, которое легко может попасться на глаза его девушке Марине (Алина Титова). Чем закончилась эта история смотрите на экранах.
    Также в российский прокат вышла трагикомедия "Не волнуйся, он далеко не уйдет" режиссера Гас Ван Сента. Она рассказывает о жизни парализованного карикатуриста Джона Каллахана (Хоакин Феникс), который надеется на выздоровление и в поисках гармонии обращается к творчеству.
    И еще одна киноновинка - боевик "22 мили" режиссера Питера Берга, ранее известного по фильмам "Хэнкок" и "Морской бой". Согласно сюжету, агенту американской разведки Джеймсу Сильве (Марк Уолберг), поручено непростое задание: вывести из Индонезии полицейского, владеющего секретной информацией. Героям предстоит проехать 22 мили опасного пути. Что из этого вышло – смотрите в кинотеатрах!

  • Актёр Бен Аффлек отправился в реабилитационный центр. Сейчас звезда Голливуда лечится от алкоголизма. Аффлек принял решение под влиянием супруги — актрисы Дженнифер Гарнер. Она увидела в Интернете фото мужа, на которых он держит коробки с бутылками пива и ликёра. После этого Гарнер уговорила Аффлека поехать в клинику. Актёры пока официально не разведены, но документы на развод подали ещё год назад. Гарнер и Аффлек продолжают близко общаться и воспитывать троих детей. Напомним, актёр уже проходил аналогичный курс лечения от алкозависимости. Об этом Аффлек рассказывал в 2017 году.
    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь

  • «Клуб миллиардеров» с Кевином Спейси провалился

    Картина «Клуб миллиардеров» с Кевином Спейси смогла собрать в первый день проката всего $126. Премьера последнего фильма в карьере актера состоялась в США 18 августа.
    Как сообщает The Hollywood Reporter, лента демонстрировалась на 10 экранах. С учетом стоимости билетов на каждый сеанс приходило в среднем менее двух человек.
    Таким образом, фильм с участием молодых звезд Тэрона Эджертона и Энсела Эльгорта может стать самым громким кассовым провалом в карьере Спейси, отмечает издание.
    Кевин Спейси оказался в центре скандала после того, как его обвинил в домогательствах актер сериала «Звездный путь» Энтони Рэпп. Спейси заявил, что не помнит такого инцидента, но принес извинения коллеге. Число заявивших о сексуальных домогательствах со стороны актера превышает 15 человек.

  • Актер Майкл Кейн объяснил концовку фильма «Начало» режиссера Кристофера Нолана. Об этом сообщает Time.

    «Когда я получил сценарий "Начала", я был запутан. И я сказал Нолану: "Я не понимаю, где здесь сон, а где реальность?" — И он ответил: "Ну, если ты есть в сцене, то это реальность"», — рассказал Кейн. В картине он сыграл Майлса, наставника и тестя главного героя.

    Персонаж Кейна присутствует и в финальной сцене. Таким образом, концовка происходит в реальности.

    С момента выхода триллера в 2010 году поклонники обсуждали открытый финал картины — главной интригой было то, вернулся ли главный герой Кобб (Леонардо Ди Каприо) домой или остался во сне. Отличать сон от реальности помогал вращающийся волчок — если он не падал, значит герой находится во сне. Лента закончилась на том моменте, когда волчок еще крутился, и зрители спорили, упал ли он после титров.

  • На Netflix нашли детскую порнографию

    Американский родительский совет по телевидению обвинил стриминговый сервис Netflix в распространении детской порнографии. Родители написали открытое письмо на имя главного исполнительного директора компании Рида Хэйстингса.
    Обращение подписал президент совета Тимоти Уинтер. Он призвал компанию убрать из каталога фильм «Желание», в котором, по его словам, показана «девятилетняя девочка, которая мастурбирует и получает оргазм».
    «Я с уважением, но напрямую спрашиваю вас: отстаивает ли ваш бренд распространение изображений мастурбирующей девочки? Ответ — да или нет. Другого выбора нет», — говорится в письме.
    «Желание» (Desearás al hombre de tu hermana) — аргентинский эротический триллер 2017 года. Режиссером фильма выступил Диего Каплан.

  • Несмотря на все проблемы в политике, культурный импорт с Украины остается в силе. Телесериалы, в которых говорят по-русски, по-прежнему отправляются на наш рынок. Те, кто заведует их производством, отлично понимают, что переориентироваться на другую аудиторию будет сложно и дорого, поэтому закрывают глаза на идеологическое противостояние.

    Непонятно только, почему Россия с явно незаслуженной щедростью продолжает оплачивать многосерийные любовно-криминальные поделки. Ведь любому адекватному зрителю понятно, что авторы экономили буквально на всем. И если декорации и спецэффекты не особо важны (киноискусство знает примеры шедевров, снятых при очень скромном бюджете), то дефицит профессиональных сценаристов и качественной актерской игры обрекает любую интересную идею на провал.

    Сейчас не особо разборчивый в выборе телеканал «Россия — 1» транслирует очередной продукт фабрики дурных снов — сериал «Искушение» (или «Радуга любви»). Это творение режиссеров Игоря Забары и Сергея Терещука впервые вышло на канале «Интер» весной прошлого года, а теперь проходит премьерный показ на российском телевидении.

    Судя по отзывам зрителей, за основу авторы взяли южнокорейскую дораму «Блистательное обольщение», вышедшую в 2015 году. В центре сюжета азиатского сериала — две очень разные женщины, которых странным образом сталкивает судьба, и мужчина, главным смыслом жизни которого является месть. Эта завязка и вправду похожа на то, что мы видим в «Искушении»: две героини, дружившие в детстве, а во взрослом возрасте оказавшиеся в разных социальных слоях, и мужчина, который для обеих был первой влюбленностью. Если украинцы действительно просто скопировали идею на свой лад, это может объяснить многое. Вне контекста сериал выглядит просто странным.

    В родственных и деловых связях героев можно запутаться, их взаимоотношения выписаны невнятно — особенно это касается трио главных героев, объединенных не то ненавистью, не то любовью, не то какими-то таинственными узами. Неожиданно всплывающие семейные тайны, роковые предательства, разлука с любимыми, браки по расчету, одинокие матери, классовые барьеры — все эти ингредиенты, необходимые для изысканного мелодраматического коктейля, авторы смешали на свой вкус. В итоге получилась какая-то каша.

    Проблема сериала не только в обилии клише, которые давно не работают. Ни сцена изнасилования героини-богачки ненавистным мужем, ни оплеуха, которую девочка-мажор отвешивает дочери прислуги, ни развивающаяся умственная болезнь хозяина особняка, ни похищения со взрывающимися автомобилями — ничто не впечатляет и не побуждает принять сторону кого-то из персонажей. Прежде всего потому, что совершенно непонятно, чего, собственно, хотят и добиваются герои. Может быть, это должно объясниться только в конце, а может, по версии зрителей, объяснения были в первоисточнике, но украинские телевизионщики решили не тратить на них хронометраж.
    Единственное, на что можно обратить внимание, — социальный конфликт, который хоть и оставляет неприятный осадок, но привносит хоть что-то живое в этот кукольный спектакль. Неоднократно повторяемый постулат, что всякому «надо знать свое место», грязная драка из-за столика в ресторане, скандалы на уровне «знаешь, сколько этот ковер стоит?!» — при всей отвратительности таких зрелищ, в них, увы, есть многое от реальности. И самым ярким персонажем выглядит мать многострадальной горничной, которую похищение дочери волнует не так остро, как потеря места, где «такая зарплата, такая еда!» Вдобавок она показана беспросветно глупым человеком, неспособным отличить работодателя дочки от местного «уборщика» и пускающимся в рассуждения, сколько на его участке можно посадить огурцов-помидоров.

    Все остальные герои — просто никакие. Между ними абсолютно не прослеживается так называемой «химии» — ни любовной, ни враждебной. Их лица практически всегда бесстрастны, словно венецианские маски, а диалоги проговариваются на одной ноте, за исключением самых экстремальных моментов и реплик вышеупомянутой представительницы рабочего класса. И хотя в ряду исполнителей есть звезда украинского экрана Ольга Сумская и российский актер Иван Колесников, они совершенно не спасают положения.

    Во время просмотра то и дело вспоминалась нашумевшая премьера летнего телесезона — «Садовое кольцо». При всех свинцовых ужасах сюжета и аморальности персонажей, чрезмерной даже для нашего времени, у него все же был грамотный и захватывающий сюжет (который, правда, безнадежно испортили пасторальной концовкой). И актеры отыгрывали убедительно и органично. Значит, Россия способна не только импортировать сомнительную продукцию, но и создавать собственный, иногда вполне качественный контент — это обнадеживает.

    Что до «Искушения», то его создателей можно назвать посредниками в мировой культуре — пусть и передается она не в лучшем качестве и по принципу «испорченного телефона». Не исключено, что зрители еще увидят интересные и логичные повороты в этой истории — если, конечно, у них хватит терпения. Но пока сериал явно нельзя назвать резонансным телесобытием лета.

  • Звезда фильма "Такси" СамИ НасерИ, который пострадал в драке в столичном баре, чувствует себя хорошо после сложной операции в институте Гельмгольца. Об этом сообщил директор медучреждения, главный специалист-офтальмолог Минздрава Владимир Нероев. Он также отметил, что актёру еще предстоит пройти период реабилитации глаза.  Сам актёр прокомментировал ситуацию в соцсетях. Он заявляет, что чувствует себя хорошо и не подтверждает информацию о получении им травмы. Насери также написал, что благодарен всем, кто не содействовал распространению новости о якобы полученной им черепно-мозговой травме во время драки в московском баре. Между тем, полицейские уже задержали троих подозреваемых в избиении Сами Насери. По предварительным данным, это граждане Белоруссии. Решается вопрос о возбуждении уголовного дела.

    Ещё больше интересных новостей читайте и слушайте в приложении SoundStream здесь