Episodes
-
Send us a text
En este episodio, hablamos sobre el color y su impacto en el arte contemporáneo con Ariel Jiménez, un renombrado curador independiente e historiador del arte desde Caracas, Venezuela. Ariel nos lleva a través de su impresionante trayectoria, desde sus humildes comienzos en un barrio caraqueño hasta su formación en Europa y su profunda investigación en la percepción del color. Una exploración sobre el color como herramienta estética y medio para alterar la percepción del tiempo y el espacio. Este diálogo revela cómo el arte y el color pueden ser poderosos catalizadores de cambio social y personal.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio de 'Arte en Diálogo', Gabriel Calparsoro nos lleva en un recorrido por su vida como coleccionista, explorando cómo el arte ha sido una herramienta de autoconocimiento y expresión personal. Con más de 20 años de experiencia, ha construido una colección internacional que incluye fotografía, escultura, pintura y vídeo, destacando tanto artistas consagrados como emergentes con un fuerte carácter social y político. Descubre cómo su colaboración con instituciones como el Museo de Bellas Artes de Bilbao y su rol en el Museo Chillida Leku influyen en su enfoque coleccionista, que culminará con el lanzamiento de la Fundación Calparsoro para compartir y activar su colección.
Support the show
-
Episodes manquant?
-
Send us a text
En 'Arte en Diálogo', exploramos la trayectoria de Amanda de la Garza Mata, destacada curadora, socióloga, antropóloga e historiadora del arte, quien además es la primera mexicana en ocupar la Subdirección Artística del Museo Reina Sofía. En este episodio, profundizamos en las fuentes de su inspiración, los desafíos que enfrenta y su visión para revolucionar las narrativas artísticas mediante la inclusión y la diversidad cultural. Un encuentro revelador sobre el poder del arte para abrir nuevas perspectivas y propiciar cambios sociales significativos.
Support the show
-
Send us a text
En 'Arte en Diálogo', exploramos los límites de la creatividad con JC Redondo, director del IE Creativity Center en Segovia. En este episodio, compartimos cómo la creatividad no solo transforma el arte, sino que también permea todos los aspectos de nuestra vida, invitándonos a pensar y actuar más allá de lo convencional. Una conversación que profundiza en la comprensión y aplicación práctica de la creatividad en todos los ámbitos.
Support the show
-
Send us a text
En 'Arte en Diálogo', nos sumergimos en el complejo mundo de la propiedad intelectual en el arte con Blanca Cortés, abogada especializada con más de 20 años de experiencia en el sector. Desde su rol en ThinkSmartLaw hasta su trabajo educativo en prestigiosas universidades y su participación en iniciativas como la Fundación ALTTRA y CAMPING, Blanca nos guía a través de los desafíos legales que enfrentan artistas y galeristas. En esta conversación dialogamos sobre los derechos de autor, la privacidad, la apropiación cultural, y la influencia de la ley en la creación y difusión artística.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio de 'Arte en Diálogo', hablamos con Stefan Brüggemann, un visionario artista mexicano que ha dejado su huella en el arte conceptual a nivel global. Con residencias en México, Ibiza y Londres, Brüggemann utiliza el lenguaje como herramienta central para desafiar las normas sociales y cuestionar la influencia de los medios de comunicación en nuestra cultura de consumo. A través de su obra, explora la relación entre texto e imagen, creando críticas sociales que son tanto provocativas como reflexivas. En esta conversación exploramos su enfoque multidisciplinario y cómo su arte invita a cuestionar nuestras percepciones más arraigadas.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio de "Arte en Diálogo," nos sentamos con Alicia Ventura, una figura clave en la relación entre arte y salud. Alicia, comisaria y gestora cultural, nos comparte cómo el arte no solo transforma espacios como hospitales, sino también la vida de pacientes y empleados a través de la humanización de los entornos. Desde su extensa experiencia liderando colecciones corporativas hasta su labor en proyectos de arteterapia, Alicia nos ofrece una mirada profunda sobre el poder sanador del arte y su capacidad para reducir el estrés y mejorar el bienestar emocional.
Support the show
-
Send us a text
En "Arte en Diálogo", Ventura Profana, artista visual, músico y profeta misionera, comparte cómo su obra busca dar voz a comunidades trans y travestis, tratadas históricamente con silencio y exclusión. Desde su niñez en una familia evangélica en Brasil hasta su actual influencia en el arte y la cultura, Ventura usa su arte para cuestionar, educar y transformar. Su trabajo se convierte en un acto de resistencia y reivindicación cultural, explorando las intersecciones entre religión, identidad y arte. Acompáñanos para descubrir cómo Ventura transforma el arte en un vehículo de cambio social y espiritual.
Support the show
-
Send us a text
En esta edición de "Arte en Diálogo", exploramos la trayectoria de Oliva Arauna, una pionera en la escena galerística de Madrid desde los años 80. Tras cerrar su galería en 2015, Oliva no ha dejado de innovar y ahora nos invita a descubrir "Almacén Abierto", donde explora los remanentes de su colección. Sumérgete en la conversación sobre su influencia en el arte, su visión de las dinámicas del mercado y cómo sigue redefiniendo el rol de las galerías en la contemporaneidad.
Support the show
-
Send us a text
En 'Arte en Diálogo', tuvimos la oportunidad de entrevistar a Vik Muniz, artista plástico y fotógrafo brasileño reconocido por su capacidad de transformar materiales cotidianos en impresionantes obras de arte. Durante esta conversación, Vik nos cuenta cómo emplea elementos como polvo, azúcar y basura para reflejar y cuestionar las percepciones sociales y culturales. Acompáñanos mientras Muniz comparte su proceso creativo y su perspectiva sobre cómo el arte puede ser una poderosa herramienta para impulsar el cambio social.
Support the show
-
Send us a text
En esta entrevista con Gerardo Mosquera, exploramos su visión sobre cómo el arte puede, efectivamente, cambiar el mundo. Desde su perspectiva como crítico, historiador, curador y escritor, Mosquera nos lleva a través de su experiencia de cómo el arte fomenta la libertad y confronta la opresión en sociedades autoritarias. Un viaje por la carrera de un visionario que ha dedicado su vida a la descolonización del arte y expandir los horizontes del arte mundial.
Support the show
-
Send us a text
En esta entrevista con la artista argentina Liliana Porter, exploramos su fascinante trayectoria a lo largo de más de cinco décadas de arte conceptual. Desde su primera exposición individual a los 17 años en México hasta sus aclamadas muestras internacionales, Porter ha participado en más de 450 exposiciones en 40 países, trabajando en diversos medios como el grabado, la pintura, el dibujo, la fotografía, el video, las instalaciones, el teatro y el arte público para desafiar nuestras percepciones de la realidad. Sumérgete en el mundo de una artista que redefine los límites entre la realidad y la ficción, utilizando el humor y la tragedia para crear conversaciones visuales que invitan a la reflexión. Descubre cómo su enfoque multidisciplinario y su profundo interés en la literatura y el teatro han influenciado su obra, convirtiéndola en una de las figuras más emblemáticas del arte contemporáneo latinoamericano
Support the show
-
Send us a text
En esta entrevista de 'Arte en Diálogo' con Miguel Benjumea, exploramos el arte y los mapas con el propósito de redefinir nuestras fronteras visuales y conceptuales. Desde su formación en Collegium, Miguel nos comparte su carrera en las artes visuales y cómo su doctorado, centrado en cartografías y fenomenología urbana, inspira su obra para interrogar y transformar la percepción del territorio y el poder a través de la lente artística. Un viaje por su proceso creativo donde cada mapa cuenta una historia y cada ubicación desvela un significado oculto, invitándonos a ver el mundo desde nuevas perspectivas.
Support the show
-
Send us a text
En esta entrega de 'Arte en Diálogo', nos sumergimos en el universo visual de Luana Fischer, una fotógrafa excepcional cuyo arte trasciende las fronteras entre la cabeza, el corazón y el lente. Desde su residencia en Arévalo hasta sus colaboraciones con mujeres con discapacidad intelectual, Luana redefine la fotografía como una herramienta de empoderamiento y visibilidad. Una conversación profunda sobre la evolución de la fotografía en la era digital y el impacto emocional y social de su trabajo.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio de 'Arte en Diálogo', nos sumergimos en la vida y carrera de Elba Benítez, quien ha transformado el paisaje artístico desde su galería en Madrid. Con casi 35 años de experiencia, Elba ha sido una pionera en la promoción de artistas latinoamericanos en España, creando un puente cultural que ha enriquecido el mercado artístico tanto local como internacionalmente. Descubre cómo su pasión por el arte y su visión han desafiado convenciones y establecido nuevos estándares en el mundo del arte contemporáneo. Una conversación profunda sobre el arte, la cultura y la influencia que una galería puede tener en la sociedad.
Support the show
-
Send us a text
Descubre la intersección de arte y narrativa en nuestra entrevista con Ulises Mazzucca, un artista argentino que fusiona pintura, escritura y escultura en madera para explorar temas profundos como género e identidad. Desde su formación en la Universidad Nacional de Rosario hasta su impactante presencia en escenarios como ARCO y su participación en la residencia para aristas emergentes en Collegium, Ulises ha desarrollado un estilo distintivo que combina la delicadeza del pastel con la intensidad de las historias talladas en madera. Acompáñanos en esta conversación íntima donde Ulises comparte su visión artística, revelando cómo la "cartografía emocional" de sus obras ofrece una nueva perspectiva sobre la realidad contemporánea, invitando a reflexionar sobre la violencia y la ternura que conviven en su arte.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio, dialogamos con Candela Álvarez Soldevilla, galardonada con la Medalla de Oro de las Bellas Artes, quien nos abre las puertas a 'Studiolo', un espacio dedicado al encuentro artístico y cultural en Madrid. Descubre cómo su fascinación por las 'cabezas' ha moldeado una colección única que explora profundamente la psique y la representación humana a través del arte. Acompáñanos en una conversación íntima donde Candela comparte su visión del coleccionismo como una forma de vida y su impacto en el entorno cultural contemporáneo.
Support the show
-
Send us a text
Tania Pardo, la actual directora del Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), nos comparte su perspectiva innovadora sobre la gestión cultural y el rol transformador de los museos en la sociedad. Con una trayectoria impresionante y un enfoque fresco y comprometido, Tania aborda cómo el CA2M se convierte en un espacio de reflexión y experimentación artística. Desde su llegada, ha enfocado sus esfuerzos en hacer del museo un lugar de encuentro inclusivo y un refugio para la experimentación artística, desafiando las nociones tradicionales y fomentando un diálogo continuo con la comunidad. En esta entrevista, hablamos sobre la importancia de los museos como entidades vivas y dinámicas, esenciales para la evolución cultural y social. Una conversación reveladora sobre el futuro del arte y la gestión museística.
Support the show
-
Send us a text
En este episodio de "Arte en Diálogo", entrevistamos a Marisol Salanova, una voz prominente en la crítica y curaduría artística. Con una trayectoria llena de enseñanza, escritura y crítica, Marisol comparte cómo las redes sociales y su enfoque filosófico han democratizado el arte, haciendo que sea más accesible y comprensible para todos. Desde sus colaboraciones con revistas y cadenas hasta su influencia en plataformas como Instagram y TikTok, descubre cómo Marisol está moldeando el futuro del arte y la cultura visual. No te pierdas esta conversación enriquecedora sobre la intersección entre arte, filosofía y sociedad.
Support the show
-
Send us a text
En esta entrevista con Wilfredo Prieto, el artista nos habla de su trayectoria artística desde sus inicios en Cuba hasta su participación en las más prestigiosas bienales del mundo. Descubre como su enfoque único y filosófico hacia el arte conceptual, donde la simplicidad y la ironía sirven para cuestionar la realidad y las estructuras de poder. Wilfredo nos invita a observar lo cotidiano con nuevos ojos y a reflexionar sobre nuestra percepción del arte y su valor. Acompáñanos en un viaje por la carrera de un artista que desafía convenciones y redefine el significado del arte contemporáneo.
Support the show
- Montre plus
