エピソード

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir in der Regel die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In dieser Bonusfolge für das Oscarjahr 1934 widmen wir uns nun aber einer Gegenperspektive, nämlich dem ersten Nationalpreis der Welt, dem Deutschen Nationalpreis für Buch und Film - ein Nazipreis, der am 1. Mai 1934 ins Leben gerufen wurde. Deshalb diskutieren wir den ersten Preisträger, Gustav Ucickys "Flüchtlinge" (1933), seine propagandistische Funktion und die unheimlichen Schattenbilder zur Shoah, die dieser unbewusst erzeugt.Allgemeinhttps://archive.org/details/triumphofpropaga0000hoffhttps://nachdemfilm.de/issues/text/volksempfaenger-wochenschau-und-kriegsrevuehttps://www.filmmuseum-potsdam.de/media/de/Zeitleiste%20Plakativ.pdfhttps://sammlungen.ub.uni-frankfurt.de/periodika/periodical/pageview/3434863https://archive.org/details/dieufastorygesch0000krei/https://d-nb.info/978431200/34https://archive.org/details/nazicinemaasench0000obri_g3v6/Flüchtlinge:https://www.nytimes.com/1934/10/15/archives/a-german-refugee-film.htmlhttps://www.virtual-history.com/movie/film/2342/fluechtlingehttps://archive.org/details/isbn_9781403994912https://archive.org/details/nazipropagandafi0000gieshttps://www.dhm.de/assets/Zeughauskino/Download/Filmbl%C3%A4tter_diverseReihen/97_Kontinuit%C3%A4tUndBruch/Fl%C3%BCchtlinge.pdfhttp://www.cinegraph.de/pdfs/Programmheft_1933.pdfhttps://archive.org/details/dr.-oskar-kalbus-vom-werden-deutscher-filmkunst.-2.-teil-der-tonilm.-cigaretten-bilderdienst-1935http://von-nagy.de/filme/fluechtlinge-deutschland-1933/illustrierter-film-kurier-nr-715-fluechtlinge/https://furuidoitsueiga.wordpress.com/2016/01/23/1933%E5%B9%B4%E3%81%AE%E6%98%A0%E7%94%BB%E3%80%80fluchtlinge/

    Twitter: @Oscar_wir

    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 20. Folge betrachten wir die 6. Oscar-Verleihung vom 16. März 1934, indem wir die kleinbürgerliche Nostalgie von George Cukors "Little Women" (1933) auf die Melancholie der Mittelschicht in dem Oscargewinner des Jahres, Frank Lloyds "Cavalcade" (1933), miteinander vergleichen.Für

    Interessierte:

    Allgemein

    https://archive.org/details/behindoscarsecre00holdCavalcade

    https://variety.com/1933/film/reviews/cavalcade-1200410655/

    https://www.monmouth.edu/department-of-english/documents/shrill-small-voices-drowned-out-by-the-general-trumpetings-of-praise-the-reception-of-noel-cowards-cavalcade.pdf/

    https://www.nytimes.com/1933/01/06/archives/clive-brook-and-diana-wynyard-in-a-stirring-picto-rial-version-of.html

    https://archive.org/details/cavalcadeplay0000noel/

    https://www.marxists.org/history/etol/writers/stamm/1933/12/movie2.htm

    https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/4511

    https://www.tcm.com/tcmdb/title/70523/cavalcade/#articles-reviews?articleId=359264

    Little Women

    https://mubi.com/de/notebook/posts/the-disney-renaissance-s-little-woman-katharine-hepburn-s-imprint-on-belle

    https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/5986

    https://www.thefilmagazine.com/little-women-1933-review/

    https://digitalcommons.usf.edu/cgi/viewcontent.cgi?article=10082&context=etd

    https://www.nytimes.com/1933/11/17/archives/katharine-hepburn-as-jo-in-the-film-version-of-little-women-now-at.html

    https://iu.pressbooks.pub/celeb2023/chapter/little-women-with-a-not-so-little-impact-the-feminism-revealed-in-film-abby-page/

    https://www.tcm.com/tcmdb/title/12690/little-women/#articles-reviews?articleId=136817

    https://www.tcm.com/tcmdb/title/12690/little-women/#articles-reviews?articleId=136816

    https://archive.org/details/georgecukorcriti0000bern

    https://archive.org/details/katharinehepburn0000brit/page/n3/mode/2up

    https://archive.org/details/katharinehepburn0000unse_a2y4/page/52/mode/2up

    https://archive.org/details/oncukor00lamb/page/75/mode/1up?view=theater

    Twitter: @Oscar_wir

    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • エピソードを見逃しましたか?

    フィードを更新するにはここをクリックしてください。

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 19. Folge betrachten wir die 6. Oscar-Verleihung vom 16. März 1934, indem wir Mae Wests geistreichen Witz in "She Done Him Wrong" (1933) auf Busby Berkleys Körperkaleidoskop in 42nd Street kollidieren lassen.Für Interessierte: https://archive.org/details/42ndstreet0000jame/page/n7/mode/2uphttps://www.tcm.com/tcmdb/title/616/42nd-street/#articles-reviews?articleId=21336https://www.nytimes.com/1933/03/10/archives/patting-on-a-show.htmlhttps://mubi.com/en/notebook/posts/notebook-primer-the-hollywood-musicalhttps://archive.org/details/hollywoodmusical0000unse/page/41/mode/1up?view=theaterhttps://archive.org/details/buzzlifeartofbus0000spivhttps://www.film.uzh.ch/de/research/sidler/lectures/FG2/V5.htmlhttps://monoskop.org/images/0/0f/Kracauer_Siegfried_The_Mass_Ornament_Weimar_Essays.pdfShe Done Him Wronghttps://archive.org/details/becomingmaewest00leidhttps://www.tcm.com/tcmdb/title/89849/she-done-him-wrong/#articles-reviews?articleId=25805https://aurorasginjoint.com/2012/10/14/she-done-him-wrong-will-hays/https://screenculturejournal.com/2016/04/examining-the-impact-of-censorship-on-themes-of-she-done-him-wrong/https://archive.org/details/sininsoftfocuspr0000viei/page/5/mode/1up?view=theaterTwitter: @Oscar_wirYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 18. Folge betrachten wir die 6. Oscar-Verleihung vom 16. März 1934, indem wir das Großbritannien aus Sicht des Bathos, nämlich Alexander Cordas Historiensatire "The Private Life of Henry VIII" (1933), mit dem Großbritannien des Pathos, nämlich Sidney Franklins Kriegs-Geistermelodrama "Smilin' Through" (1932), kollidieren lassen.

    Für Interessierte:

    The Private Life of Henry VIII

    https://archive.org/details/cinematichomecom0000unse/page/34/mode/2up?view=theater

    https://archive.org/details/privatelifeofhen0000walk/page/n5/mode/2up?view=theater https://www.liverpoolmuseums.org.uk/henry-viii-revealed

    https://www.youtube.com/watch?v=gfpSSz8fZrI

    https://archive.org/details/alexanderkordama0000kuli_n2s3/page/83/mode/1up?view=theater

    https://www.theneweuropean.co.uk/brexit-news-the-remarkable-life-of-film-direcotr-alexander-korda-who-shaped-70270/

    Smilin’ Through

    https://greenbriarpictureshows.blogspot.com/2017/12/the-smash-thats-gone-forgot.html

    https://archive.org/details/normastoryofnorm00quir/

    https://inafferrabileleslie.wordpress.com/films/406-2/

    https://archive.org/details/normashearerlife0000lamb/mode/1up?view=theater

    https://archive.org/details/filmsoffredricma0000quir/mode/1up?view=theater

    https://www.tcm.com/tcmdb/title/423/smilin-through/#notesTwitter:

    @Oscar_wir

    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 17. Folge betrachten wir die 6. Oscar-Verleihung vom 16. März 1934, indem wir das Großstadtmelodrama mit dem Riskin-Capra-Touch, "Lady for a Day" (1933) von Frank Capra, der pursten Landromantik, "State Fair" (1933) von Henry King, entgegenhalten wollen.Für Interessierte: Lady for a DaytbaState Fair https://variety.com/1932/film/reviews/state-fair-1200410706/https://www.derekwinnert.com/state-fair-1933-janet-gaynor-will-rogers-lew-ayres-sally-eilers-classic-movie-review-2195/https://anttialanenfilmdiary.blogspot.com/2019/06/state-fair-1933-2019-restoration-by.htmlhttps://www.criterion.com/current/posts/6540-look-back-in-rapture-il-cinema-ritrovatohttps://archive.org/details/carnivalincountr0000rasmhttps://blogs.loc.gov/now-see-hear/2021/06/on-the-film-registry-state-fair-1933/http://pre-code.com/state-fair-1933-review-with-janet-gaynor-will-rogers-and-lew-ayres/https://archive.org/details/henrykingdirecto00king/page/82/mode/1uphttps://archive.org/details/henryking00dent/page/9/mode/1up?view=theater Twitter: @Oscar_wirYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 16. Folge betrachten wir die 6. Oscar-Verleihung vom 16. März 1934, indem wir das Hemingway-Melodrama, "A Farewell to Arms" (1932) von Frank Borzage, dem Gründungstext des "Social Issue"-Genres, " I Am a Fugitive of a Chain Gang" (1932) von Mervyn LeRoy, entgegenhalten wollen.Für Interessierte: A Farewell to ArmsHall, Mordaunt (09.12.1932). "Helen Hayes, Gary Cooper and Adolphe Menjou in a Film of Hemingway's 'Farewell to Arms'.". In: The New York Times. Zugriff unter https://www.nytimes.com/1932/12/09/archives/helen-hayes-gary-cooper-and-adolphe-menjou-in-a-film-of-hemingways.html.Phillips, Gene D. (1980). "Hemingway and Film." New York: Frederick Ungar Publishing Co. Zugriff unter https://archive.org/details/hemingwayfilm0000phil/page/n4/mode/1up?view=theater.Wright, Geoffrey A. (2020). "Love and Death in Hollywood: Desertion and Redemption in Film Adaptations of A Farewell to Arms." In: Literature/Film Quarterly 48(4). Zugriff unter https://lfq.salisbury.edu/_issues/48_4/love_and_death_in_hollywood_desertion_and_redemption_in_film_adaptations_of_a_farewell_to_arms.html.I am a Fugitive from a Chain GangO'Connor, John E. (Hrsg.) (1981). I am a Fugitive from a Chain Gang." Zugriff unter https://archive.org/details/iamfugitivefromc00gree/page/n5/mode/2up.Maltby, Richard (o.A.). "Brno Lecture 2. I Am a Fugitive from a Chain Gang and the Politics of 1932." Zugriff unter https://is.muni.cz/el/phil/jaro2017/FAVBKa13/um/Maltby.pdf.Smith, Frederick James (26.11.1932). "A Success in Chains." In: Liberty. S. 32-33. Zugriff unter https://archive.org/details/LibertyV09N4819321126/page/n31/mode/2up?view=theater.Variety Staff (15.11.1932). "Talking Shorts." In: Variety. S. 19. Zugriff unter https://archive.org/details/variety108-1932-11/page/n131/mode/2up?view=theater.Warner Bros. (1932). "I am a Fugitive from a Chain Gang" [Pressematerial]. Zugriff unter https://archive.org/details/pressbook-wb-i-am-a-fugitive-from-a-chain-gang/mode/2up.Twitter: @Oscar_wirYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir in der Regel die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In dieser zweiten Bonusfolge für das Oscarjahr 1932 betrachten wir aber nun eine Gegenperspektive, nämlich das erste Filmfestival überhaupt, die Biennale (6. bis 21. August 1932), indem wir die humorvolle Klassensatire "À Nous la Liberté" (1931) von René Clair (Gewinner "Amüsantester Film") dem ersten lesbischen Film aller Zeiten, "Mädchen in Uniform" (1931) von Leontine Sagan (Gewinner "Beste technische Perfektion"), entgegenhalten wollen.Für Interessierte: Biennaleo. A. (o. A.). "1932. The First Venice International Film Festival from the Archive of La Biennale di Venezia." In: La Biennale di Venezia. https://www.labiennale.org/en/news/1932-first-venice-international-film-festival-archive-la-biennale-di-venezia.o. A. (o. A.). "Venice Film Festival. History 1932-2022." In: La Biennale di Venezia. https://www.labiennale.org/en/history-venice-film-festival#accordion-8-collapse.o. A. (o. A.). "Venice Film Festival. The 1930's." In: Carnival of Venice. https://www.carnivalofvenice.com/?page_id=494&lang=en.À Nous la LibertéBoon, Jean-Pierre (1982). "Narrative Voices in a nous la liberté." In: The French Review 55(2). 514-519.Clair, René (1966). "The Art of Sound." In: MacCann, Richard Dyer (Hg.). "A Montage of Theories." New York: E. P. Dutton. 38-44. https://archive.org/details/filmmontageofthe00macc/page/38/mode/1up.Faulkner, Christopher (1994). "René Clair, Marcel Pagnol and the Social Dimension of Speech." In Screen 35(2). 157-170. https://archive.org/details/Screen_Volume_35_Issue_2/page/n56/mode/1up.Flaus, John (2000). "À nous la liberté." In: Senses of Cinema. Zugriff unter: https://www.sensesofcinema.com/2000/cteq/nous/.Fournier-Lanzoni, Rémi (2002). French Cinema. From its Beginnings to the Present. New York, London: Continuum. https://archive.org/details/frenchcinemafrom0000four/page/n6/mode/1up.McGilligan, Parick (2001). Film Crazy. Interviews with Hollywod Legends. New York: St. Martin's Griffin. https://archive.org/details/filmcrazy0000mcgi/mode/1up?view=theater.Mädchen in UniformColbeck, Paul (2018). "Out on the Stairs. Dresses and spaces in Leontine Sagan's Mädchen in Uniform (1931)." In: Balloon, mein Herr? https://www.ballooonmeinherr.org/home/out-on-the-stairs.McCormick, Richard W. (2009). "Coming Out of the Uniform. Political and Sexual Emancipation in Leontine Sagan's Mädchen in Uniform (1931)." In: Isenberg, Noah (Hg.). An Essential Guide to Classic Films of the Era Weimar Cinema." New York: Columbia Univ. Press. 271-290. https://archive.org/details/weimarcinemaesse0000unse/page/270/mode/2up.Dyer, Richard (1990/2003). Now You See It. Studies in Lesbian and Gay Film. 2nd Ed. London, New York: Routledge. https://archive.org/details/nowyouseeit00dyer.Kracauer, Siegfried (2004). From Caligari to Hitler. A Psychological History of the German Film. Rev. & Exp. Ed. Princeton, Oxford: Princeton Univ. Press. https://archive.org/details/fromcaligaritohi00krac/mode/2up.Koe, Amanda Lee (2021). "The Femme Solidarity and Queer Allyship of Mädchen in Uniform." https://www.criterion.com/current/posts/7429-the-femme-solidarity-and-queer-allyship-of-m-dchen-in-uniform.Rich, Ruby (1981). "Maedchen in Uniform. From repressive tolerance to erotic liberation." In: Jump Cut 24-25. 44-50. https://www.ejumpcut.org/archive/onlinessays/JC24-25folder/MaedchenUniform.html. Schlüpmann, Heide & Gramman, Karola (1998). "Mädchen in Uniform." https://archive.md/AHlAQ.Wittmann, Gerda-Elisabeth & Liebenberg, Ian (2013). "Mädchen in Uniform – Gender, Power and Sexuality in Times of Militarisation." In: Scientia Militaria, South African Journal of Military Studies 41(1). 138-154. DOI: 10.5787/41-1-1056.Twitter: @Oscar_wir

    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 15. Folge betrachten wir die 5. Oscar-Verleihung vom 18. November 1932, indem wir ein Vater-Sohn-Melodrama, "The Champ" (1931) von King Vidor, dem Startschuss des Star-Vehikels, "Grand Hotel" (1932) von Edmund Goulding, entgegenhalten wollen.Für Interessierte: The ChampBeauchamp, Cari (1997). "Without Lying Down. Frances Marion and the Powerful Women of Early Hollywood." New York: Scribner. Zugriff unter: https://archive.org/details/withoutlyingdown00beau.Durgnat, Raymond & Simmon, Scott (1988). "King Vidor, American." Berkeley, Los Angeles: University of California Press. Zugriff unter https://archive.org/details/kingvidoramerica0000durg/mode/2up.Hall, Mordaunt (10.11.1931). "The Screen. Father and Son." In: The New York Times. Zugriff unter: https://www.nytimes.com/1931/11/10/archives/the-screen-father-and-son.html.K., Zoey (2020). "The Old Hollywood Best Picture Challenge: The Champ (1931)." In: Hollywood Genes. Zugriff unter: https://zestyz.wordpress.com/2020/03/16/the-old-hollywood-best-picture-challenge-the-champ-1931/.Lutz, Tom (2002). "Men's Tears and the Role of Melodrama." In: "Boys don't Cry? Rethinking Narratives of Masculinity and Emotion in the U.S." New York: Columbia Univ. Press. S. 185-204. Zugriff unter: https://archive.org/details/boysdontcry00jenn/page/185/mode/1up?view=theater.o.A. (23.11.1931). "The New Pictures." In: Time. Zugriff unter: https://web.archive.org/web/20081215014358/http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,742685,00.html.Variety Staff (31.12.1931). "The Champ." In: Variety. Zugriff unter: https://variety.com/1930/film/reviews/the-champ-1200410400/.Grand HotelBordwell, David (2015). "1932: MGM invents the future (Part 2)." In: David Bordwell's website on cinema. Zugriff unter http://www.davidbordwell.net/blog/2015/03/22/1932-mgm-invents-the-future-part-2/.Canova, Gianni (2010). "Of Flesh and of Snow. Greta Garbo, Cinema and Films." In: Ricci, Stefania (Hrsg.). Greta Garbo. The Mystery of Style. Milano: Skira. S. 41-52. Zugriff unter: https://archive.org/details/gretagarbomyster0000unse/page/41/mode/1up.Fitzgerald, Peter (2004/2020). "Checking Out: Grand Hotel." In: YouTube. Zugriff unter: https://www.youtube.com/watch?v=2IcXcRxws3Y&ab_channel=BiggestTrailerDataBase.Greason, Alfred Rushford (19.04.1932). "Grand Hotel." In: Variety. Zugriff unter https://variety.com/1932/film/reviews/grand-hotel-2-1200410647/.Hall, Mordaunt (13.04.1932). "A Pictorial Version of Vicki Baum's Stage Work". In: The New York Times. Zugriff unter https://archive.nytimes.com/www.nytimes.com/packages/html/movies/bestpictures/hotel-re.html.Li, Dan (2014). "Grand Hotel. Portrayal of Women in Golden Age Hollywood." In: International Journal of Social Science and Humanity 4(4). 303-307. Zugriff unter http://www.ijssh.org/papers/368-S00004.pdf.O'Dea, Eve (2020). "Grand Hotel (1932) Review." In: The Film Magazine. Zugriff unter https://www.thefilmagazine.com/grand-hotel-movie-review-gretagarbo-barrymore-goulding/.Qurik, Lawrence J. (1968). "The Films of Joan Crawford." New York: Citadel Press. Zugriff unter https://archive.org/details/filmsofjoancrawf0000quir/mode/1up.Soares, Andre (2008/2009). "Edmund Goulding: Biographer Matthew Kennedy Discusses Renowned Filmmaker with Controversial Private Life." In: Thinking Film. https://www.altfg.com/film/edmund-goulding/.Viera, Mark A. (2005). "Greta Garbo. A Cinema Legacy." New York: Harry N. Abrams. Zugriff unter: https://archive.org/details/gretagarbocinema0000viei/mode/1up.Twitter: @Oscar_wirYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 14. Folge betrachten wir die 5. Oscar-Verleihung vom 18. November 1932, indem wir ein Melodrama fragiler Maskulinität, "Bad Girl" (1931) von Frank Borzage, einem über weibliche Sexualitäten und deren Verdammung, "Shanghai Express" (1931) von Josef von Sternberg, entgegenhalten wollen. 

    Für Interessierte:
    Bad Girl
    o.A. (o.J.). "Bad Girl." In: AFI Catalog of Feature Films. Zugriff unter https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/7252.
    Cairns, David (2018). "The Forgotten. Tenement Gentleman." In: MUBI. Zugriff unter https://mubi.com/de/notebook/posts/the-forgotten-tenement-gentleman.
    Dumont, Hervé (2006). "Frank Borzage. The Life and Films of Hollwood Romantic." Jefferson, NC, London: McFarland & Co. Zugriff unter https://archive.org/details/frankborzagelife0000dumo/.
    McElhaney, Joe (2003). "Borzage, Frank." In: Senses of Cinema. Zugriff unter https://www.sensesofcinema.com/2003/great-directors/borzage/.
    Kiriakou, Olympia (o.J.). "'There is Nothin’ Like a Dame.' Female Stardom and Performance in Pre-Code Cinema." In: MUBI. Zugriff unter https://mubi.com/de/notebook/posts/there-is-nothin-like-a-dame-female-stardom-and-performance-in-pre-code-cinema.
    Lightning, Robert K. (1998). "'We have Secrets.' Borzage, Romance and the Bourgeouis State." In: CineAction (46). 64-72. Zugriff unter https://archive.org/details/CineAction.046/page/n65/mode/1up?view=theater.
    Lusk, Norbert (23.08.1923). "'Bad Girl' in Notable Debuts." In: The Los Angeles Times. Zugriff unter https://www.newspapers.com/clip/49185231/the-los-angeles-times/.
    Q.E.D. (09.09.1931). "For Film Fans." In: The Evening Sun. Zugriff unter https://www.newspapers.com/clip/48680307/the-evening-sun/. 

    Shanghai Express
    o.A. (31.12.1931). "Shanghai Express." In: Variety. Zugriff unter https://variety.com/1931/film/reviews/shanghai-express-1200410561/.
    o.A: (18.03.1932). "Marlene Dietrich's new Talkie." In: The Guardian. Zugriff unter https://www.theguardian.com/film/2016/mar/18/marlene-dietrich-shanghai-express-review-archive-1932.
    BeKindRewind (2020). "From Anna May Wong to Awkwafina." In: YouTube. Zugriff unter https://www.youtube.com/watch?v=8mmcvgd8XF0&ab_channel=BeKindRewind.
    Bogdanovich, Peter (1997). "Who the Devil Made It. Conversations with with Robert Aldrich, George Cukor, Allan Dwan, Howard Hawks, Alfred Hitchcock, Chuck Jones, Fritz Lang, Joseph H. Lewis, Sidney Lumet, Leo McCarey, Otto Preminger, Don Siegel, Josef von Sternberg, Frank Tashlin, Edgar G. Ulmer, Raoul Walsh." New York: Alfred A. Knopf. 235-243. Zugriff unter https://archive.org/details/whodevilmadeitco0000unse_n4k4/page/235/mode/1up?view=theater.
    Chan, Anthony B. (2007). "Perpetually Cool. The Many Lives of Anna May Wong." Lanham, Md.: Scarecrow Press. Zugriff unter https://archive.org/details/perpetuallycoolm0000chan/.
    Danny (2016). "Shanghai Express (1932). Review, with Marlene Dietrich, Anna May Wong and Colin Brook". In: pre-code.com. Zugriff unter http://pre-code.com/shanghai-express-1932-review-with-marlene-dietrich-anna-may-wong-and-colin-clive/.
    Dixon, Wheeler Winston (2012). "Shanghai Express." In: Senses of Cinema. Zugriff unter https://www.sensesofcinema.com/2012/cteq/shanghai-express/.
    Hall, Mordaunt (18.02.1932). "Marlene Dietrich in a Brilliantly Directed Melodrama Set Aboard a Train Running From Peiping to Shanghai." In: New York Times. Zugriff unter https://www.nytimes.com/1932/02/18/archives/marlene-dietrich-in-a-brilliantly-directed-melodrama-set-aboard-a.html.

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw.

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. Doch in dieser Bonus-Folge betrachten wir die 5. Oscar-Verleihung vom 18. November 1932 nicht anhand von Best-Picture-Nominierten, sondern anhand der drei Kurzfilme, die für die damals neue Kategorie "Best Short Subject, Cartoon" nominiert wurden, nämlich "Mickey's Orphans" (1931) von Burt Gillett, "It's Got Me Again!" (1932) von Rudolf Ising und der Gewinner "Flowers and Trees" (1932) ebenfalls von Burt Gillett.  

    Für Interessierte:  
    Flowers and Trees
    Jeff, Lenburg (2009). The Encyclopedia of Animated Cartoons." 3. Aufl. New York: Facts on File. Zugriff unter https://archive.org/details/encyclopediaofan0000lenb/page/n1/mode/2up.  

     It's Got Me Again!
    Beck, Jerry & Friedwald, Will (1989). "Looney Tunes and Merrie Melodies. A Complete Illustrated Guide to the Warner Bros. Cartoons." New York: Henry Holt & Co. Zugriff unter https://archive.org/details/looneytunesmerri0000beck/mode/2up.
    Scott, Keith (2022). "Cartoon Voices of the Golden Age. 1930-70. Vol. 1. The Pioneers of Animated Acting." Orlando: BearManor Media. Zugriff unter https://books.google.at/books?id=aS-KEAAAQBAJ&printsec=frontcover&hl=de#v=onepage&q&f=false.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 13. Folge betrachten wir die 5. Oscar-Verleihung vom 18. November 1932, indem wir ein Melodrama der Wissenschaften, "Arrowsmith" (1931) von John Ford, einem des Journalismus, "Five Star Final" (1931) von Mervyn LeRoy, entgegenhalten wollen.  

    Für Interessierte:   
    Arrowsmith
    Danny (2013). "Arrowsmith (1931) Review." In: pre-code.com. Zugriff unter http://pre-code.com/arrowsmith-1931-review/. Eyman, Scott (1999). "Print the Legend. The Life and Times of John Ford." New York: Simon & Schuster. Zugriff unter  https://archive.org/details/printlegendlifet0000eyma/.
    Gallagher, Tag (1986). "John Ford. The Man and His Films." Berkley, Los Angeles, London: Univ. of California Press. Zugriff unter https://archive.org/details/johnfordmanhisfi0000gall_s0v8/mode/2up?view=theater.  
    Hayes, Helen & Hatch, Katherine (1991). My Life in Three Acts. New York: Simon & Schuster. Zugriff unter https://archive.org/details/mylifeinthreeact00haye/mode/2up.
    https://www.tcm.com/tcmdb/title/67656/arrowsmith/#articles-reviews?articleId=147127 

    Five Star Final:
    Hall, Mordaunt (11. Sept. 1931). "The Screen. Sensational Journalism - A German Film Drama - A Teutonic Film Farce." In: The New York Times. Zugriff unter https://www.nytimes.com/1931/09/11/archives/the-screen-sensational-journalism-a-german-film-drama-a-teutonic.html.
    Pizzitola, Louis (2002). "Hearst Over Hollywood. Power, Passion, and Propaganda in the Movies." New York: Columbia Univ. Press. Zugriff unter https://archive.org/details/hearstoverhollyw00pizz_0/mode/2up.
    Robinson, Edward G. & Spigelgass, Leonard (1973). "All My Yesterdays." New York: Hawthron Books. Zugriff unter: https://archive.org/details/allmyyesterdaysa00robi/.
    Weitzenkorn, Louis (1931). "Five Star Final. A Melodrama in Three Acts." In: Mantle, Burns (Hg.): "The Best Plays of 1930-1931." New York: Dodd, Meads & Co. S. 254-285. Zugriff unter: https://archive.org/details/bestplaysof1930300mant/page/254/mode/2up.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 12. Folge betrachten wir die 5. Oscar-Verleihung vom 18. November 1932, indem wir die beiden peppigen Lubitsch-Musicals "One Hour With You" (1932) & "The Smiling Lieutenant" (1931) gegeneinander antreten lassen.  

    Für Interessierte:   
    Dixon, Wheeler Winston (2010). "One Hour With YOu". In: Senses of Cinema. Zugriff unter: https://www.sensesofcinema.com/2010/cteq/one-hour-with-you/.
    Eyman, Scott (2000). Ernst Lubitsch. Laughter in Paradise. Baltimore [u.a.] : Johns Hopkins Univ. Press. Zugriff unter: https://archive.org/details/ernstlubitsch00scot/mode/2up.
    Poague, Leland A. (1978). The Cinema of Ernst Lubtisch. Zugriff unter: https://archive.org/details/cinemaofernstlub0000poag/mode/2up.
    William, Paul (1983). Ernst Lubitsch's American Comedy. New York : Columbia University Press. Zugriff unter: https://archive.org/details/ernstlubitschsam00paul_0/.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 11. Folge betrachten wir die 4. Oscar-Verleihung vom 10. November 1931, indem wir den diesjährigen Oscargewinner, den dekonstruktivistischen, episodisch-epischen Western "Cimarron" von Wesley Ruggles diskutieren.  

    Legale Streamingmöglichkeiten:  
    Ruggles, Wesley (1931). "Cimarron", kostenpflichtig unter https://cinemalivre.net/filme-cimarron-1931.php.    

    Für Interessierte:   
    Smyth, J.E. (2006). Reconstructing American Historical Cinema: From Cimarron to Citizen Kane. Lexington: The Univ. Press of Kentucky. Zugriff unter https://archive.org/details/Reconstructing_American_Historical_Cinema_From_Cimarron_To_Citizen_Kane_J._E._Sm.
    Benson, Christiana (o.A.). "Ern Westmore." In: Westmore Of Hollywood. Zugriff unter https://www.westmoresofhollywood.com/ern-westmore.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 10. Folge betrachten wir die 4. Oscar-Verleihung vom 10. November 1931, indem wir das Melodrama "East Lynne" (1931) von Frank Lloyd sowie den kolonialistisch-imperialistischen Abenteuerfilm "Trader Horn" (1931) von W.S. Van Dyke gegeneinander antreten lassen.

    Legale Streamingmöglichkeiten:  Lloyd, Frank (1931). "East Lynne", kostenlos unter https://www.youtube.com/watch?v=T6_xXp8etko&ab_channel=WestLynne.    

    Für Interessierte:   
    Trader Horn
    CarensClassicCinema (2017). "Trader Horn (1931) and Eskimo (1933)." In: CarensClassicCinema. https://carensclassiccinema.wordpress.com/2017/04/22/trader-horn-1931-and-eskimo-1933/Miller, Loren (1934). "Uncle Tom in Hollywood." In: The Crisis (Nov. 1934). S. 329, 336. https://books.google.at/books?id=tlcEAAAAMBAJ&printsec=frontcover&hl=de&source=gbs_ge_summary_r&cad=0#v=onepage&q=trader%20horn&f=false.
    White, Courtney E. (2015). What looked like Cruelty. Animal Welfare in Hollywood 1916-1950 [Diss.]. University of Southern California. https://www.proquest.com/docview/2408282028?pq-origsite=gscholar&fromopenview=true.  

    East Lynne
    Armstrong, Mary A. (2015). "Next Week!! -. Desire, Domestic Melodrama, and the Extravagant Proliferations of East Lynne." In: Victorian Literature and Culture 43 (4). S. 745-764.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 7. Folge betrachten wir die 3. Oscar-Verleihung vom 5. November 1930, indem wir die Comicverfilmung "Skippy" (1931) von Norman Taurog sowie die Proto-Screwball-Comedy "The Front Page" (1931) von Lewis Milestone gegeneinander antreten lassen.

    Für Interessierte:  
    Skippy
    Cooper, Jackie (1982). Please don't shoot my Dog. The Autobiography of Jackie Cooper. New York: Berkley Book. https://archive.org/details/pleasedontshootm00coop/page/n5/mode/2up.
    Mikulpepper (kA). A Comic Strip, Crime, and Peanut Butter. In: The Shrine o' Dreams. https://shrineodreams.wordpress.com/2011/09/27/a-comic-strip-crime-and-peanut-butter/.
    Van Sciver, Noah (2020). Percy Crosby and Skippy. https://www.youtube.com/watch?v=FEUluB2fwdA.

    The Front Page
    Highman, Charles & Greenberg, Joel (1969). The Celluloid Muse. Hollywood Directors Speak. London: Angus & Robertson. https://archive.org/details/celluloidmusehol0000high/page/n5/mode/2up.
    Millichap, Joseph R. (1981). Lewis Milestone. Boston: Twayne Publ. https://archive.org/details/lewismilestone0000mill/page/n5/mode/2up.

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 8. Folge betrachten wir die 3. Oscar-Verleihung vom 5. November 1930, indem wir uns zur Gänze dem diesjährigen Siegerfilm "All Quiet on the Western Front" (1930) von Lewis Milestone widmen.    

    Für Interessierte:  
    o.A. (o.J.). All Quiet on the Western Front (Im Westen nichts Neues). In: Erich Maria Remarque-Friedenszentrum. https://www.remarque.uni-osnabrueck.de/iwnnfilm.htm.
    Mitchell, George J. (2009). "Making All Quiet on the Western Front." In: Bloom, Harold (Hg.): Erich Maria Remarque's All Quiet on the Western Front. New Ed. New York: Bloom's Literary Criticism. S. 41-55. https://archive.org/details/erichmariaremarq0000unse_p4n0/page/40/mode/2up.
    Cormack, Mike (1994). Ideology and Cinematography in Hollywood, 1930-1939. Houndmills, Basingstoke, London: The MacMillan Press. https://archive.org/details/ideologycinemato0000corm/page/27/mode/1up.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 7. Folge betrachten wir die 3. Oscar-Verleihung vom 5. November 1930, indem wir "Disraeli" (1929) von Alfred E. Green sowie "The Big House" (1930) von George W. Hill gegeneinander antreten lassen.    

    Für Interessierte:  
    Disraeli  
    Fells, Bob (o.A.). Arliss Archives. https://arlissarchives.com/
    Toole, Michael (2003). Disraeli. https://www.tcm.com/tcmdb/title/609/disraeli/#articles-reviews?articleId=33874  

    The Big House
    Beauchamp, Cari (1997). Without Lying Down. Frances Marion and the Powerful Women of Early Hollywood. New York: Scribner. https://archive.org/details/withoutlyingdown00beau/page/n5/mode/2up.  
    Sweeney, R. Emmett (2014). Behind Bars: The Big House (1930). https://r-emmetsweeney.com/2020/02/18/behind-bars-the-big-house-1930/
    Toole, Michael T. (2003). The Big House. https://prod-admin.tcm.com/tcmdb/title/41/the-big-house#articles-reviews?articleId=21848 

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 6. Folge betrachten wir die 3. Oscar-Verleihung vom 5. November 1930, indem wir das "The Divorcee" (1930) von Robert Z. Leonard sowie die "The Love Parade" (1929) von Ernst Lubitsch gegeneinander antreten lassen.    

    Für Interessierte:  
    The Divorcee
    LaPointe, Michael (2019). The Racy Jazz Age Best Seller You’ve Never Heard Of. In: The Paris Review. https://www.theparisreview.org/blog/2019/02/12/the-racy-jazz-age-best-seller-youve-never-heard-of/.
    LaSalle, Mick (2000). Complicated Women. Sex and Power in Pre-Code Hollywood. New York : Thomas Dunne Books/St. Martin's Press. https://archive.org/details/complicatedwomen0000lasa/page/n3/mode/2up.
    MovieDiva (2001). The Divorcee. http://www.moviediva.com/website/MD_root/reviewpages/MDDivorcee.htm.
    https://www.tcm.com/tcmdb/title/114/the-divorcee/#articles-reviews?articleId=25799.  

    The Love Parade
    Harvey, James (1987). Romatic Comedy in Hollywood from Lubitsch to Sturges. New York: Knopf. https://archive.org/details/romanticcomedyin00harv.
    https://www.tcm.com/tcmdb/title/82040/the-love-parade/#articles-reviews?articleId=359201.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 5. Folge betrachten wir die Oscar-Verleihung vom 3. April 1930, indem wir uns dem frühen Broadway  und Hollywood Musical-Epos widmen, wobei wir "Broadway Melody" (1929) von Hary Beaumont und "The Hollywood Revue of 1929" (1929) von Charles Reisner gegeneinander antreten lassen.

    Für Interessierte:
    Broadway Melody
    [beide] Singin' in the rain : the making of an American masterpiece.
    https://archive.org/details/isbn_9780700616565/
    https://catalog.afi.com/Catalog/moviedetails/3068
    https://www.tcm.com/tcmdb/title/12482/the-broadway-melody#articles-reviews?articleId=66966

    The Hollywood Revue of 1929
    http://catalog.afi.com/Catalog/MovieDetails/9787?cxt=filmography
    https://books.google.at/books?id=Rg-UBJaPD-sC. S. 18-24, 262-264.

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw

  • "Oscar, wir müssen reden ..." ist ein Podcast, bei dem wir die Filmgeschichte durch die Linse der Best-Picture-Oscarkategorie und aller Nominierten betrachten... und möglicherweise verzweifeln. In der 4. Folge betrachten wir die allererste Oscar-Verleihung vom 3. April 1930, indem wir das (semi-expressionistische) Beziehungsdrama "Alibi" (1929) von Roland West sowie den Kriegsepos "In Old Arizona" (1928) von Irving Cummings gegeneinander antreten lassen.

    Legale Streamingmöglichkeiten:  
    West, Roland (1929). "Alibi", kostenlos unter https://youtu.be/SpNGGxGWmGI.  

    Für Interessierte:  
    Alibi
    Boyd, Megan (2020). ALIBI: A Groundbreaking Early Talkie. https://cinema.wisc.edu/blog/2020/02/04/alibi-groundbreaking-early-talkie.
    Geltzer, Jeremy (2015). Dirty Words and Filthy Pictures: Film and the First Amendment. Austin: Unbiv. of Texas Press. S. 83-84. https://books.google.com/books?id=JBctCwAAQBAJ&printsec=frontcover&hl=de.  

    In
    Old Arizona
    Arnold, Jeff (2021). In Old Arizona (Fox, 1929). The Cisco Kid wins an Oscar. http://jeffarnoldblog.blogspot.com/2014/09/in-old-arizona-fox-1929.html.
    Nixon, Rob (2008). In Old Arizona. https://www.tcm.com/tcmdb/title/79094/in-old-arizona#articles-reviews?articleId=23529.  

    Twitter: @Oscar_wir
    YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCkRpqMYYeSrE3Nw7LIDsXTw