Episoder
-
Kunszt to konkurs wspierający młode polskie rzemiosło. Tematem ubiegłorocznej edycji był "Obiekt schówkowy", czyli funkcjonalny przedmiot sztuki użytkowej, przystosowany do chowania i przechowywania rzeczy. Wyniki ogłoszono na początku lutego podczas uroczystości w siedzibie organizującej konkurs Fundacji Rodziny Staraków. Kapituła Programowa główną nagrodą wyróżniła Zofię Sobolewską za mebel do przechowywania ozdobiony intarsją wykonaną ze słomy żytniej. I właśnie o słomie rozmawiałyśmy z laureatką tuż po ogłoszeniu wyników konkursu, a z członkami Kapituły Programowej – Piotrem Kordubą i Ewą Klekot – o założeniach programu Kunszt, pozostałych wyróżnionych projektach, a także o temacie tegorocznej edycji konkursu.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Cabinet, projekt: Zofia Sobolewska, archiwum programu Kunszt -
Grupa ZAKOLE to inicjatywa artystyczna, której nazwa bierze się z warszawskiego mokradła – Zakola Wawerskiego. Bagno i miasto nakładają się tu na siebie, tworząc jedno z najważniejszych ostoi różnorodności biologicznej Warszawy. Przygotowana przez grupę ZAKOLE wystawa “Czy złożyłabyś tu jaja? Nawiedzone krajobrazy miejskiego mokradła”, którą oglądać można na parterze Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, podejmuje temat styku między miastem i mokradłem, opowiada o miejscu, w którym przyroda i miejska infrastruktura wzajemnie się przenikają, tworząc zaskakujące współzależności. Głównym tematem przenikającym praktyki oraz działalność rzeczniczą grupy ZAKOLE jest niepewna przyszłość tego miejskiego mokradła. Na wystawie można podpisać list otwarty wspierający ochronę mokradłowego ekosystemu. Można też wziąć udział w spotkaniach chóru żab. O wystawie, którą można oglądać do 11.05.2025, opowiadają nam Krysia Jędrzejewska-Szmek oraz Olga Roszkowska z grupy ZAKOLE.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. archiwum grupy ZAKOLE, www.zakole.pl -
Mangler du episoder?
-
Co w praktyce oznacza dostępność instytucji kultury i sztuki? Jak galerie i muzea powinny się przygotowywać do realizacji postulatu otwartości dla wszystkich, także osób ze specjalnymi potrzebami? O tym, przy okazji ogłoszenia wyników II edycji Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii, którego hasło „Czas otwarcia” podkreśla kwestie otwartości, rozmawiamy z Anią Żórawską, prezeską Fundacji Kultury bez Barier i członkinią Rady Doradczej programu APH. Zgłoszone projekty musiały, oprócz pomysłu na wystawę, proponować konkretne działania na rzecz osób niepełnosprawnych ze względu na różnorodne ograniczenia: ruchowe, słuchu, wzroku, sprawności intelektualnej. Oprócz diagnozy stanu zapewniania dostępności przez instytucje kultury, rozmawiamy także m.in. o tym jak otworzyć instytucję na uczestnictwo osób neuroatypowych.
Materiał powstał we współpracy z Fundacją Artystyczna Podróż Hestii, www.artystycznapodrozhestii.pl
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Foto: Ania Żórawska, archiwum APH -
„Tropy” to zabawa w rozkładanie świata na mniejsze całości, by zrozumieć, jak wytwarzamy swoją rzeczywistość. Trzy równoległe wystawy prezentowane we wrocławskiej galerii Krupa Art Foundation, zapraszają do odkrywania nieoczywistych powiązań między mapą, przestrzenią i pamięcią. Każda z wystaw przygląda się innym sposobom tworzenia, bądź utrwalania alternatywnych przestrzeni oraz ich śladów – zarówno fizycznych, jak i cyfrowych. Program tworzą ekspozycje: „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – wybór dzieł sztuki współczesnej z kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, kuratorowana przez dzieci, a także przygotowana przez Natalię Barczyńską wystawa „Moja pamięć nie należy do mnie” i „Koordynaty” kuratorowane przez Monikę Łuszpak-Skibę. Z kuratorkami rozmawiamy o pracach prezentowanych na wystawach, a także o programie wydarzeń towarzyszącym ekspozycji.
Materiał powstał we współpracy z Krupa Art Foundation, www.krupaartfoundation.pl
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Kasra Goodarznezhad "Iranian Rooftops Grounds for Resistance", fot. Alicja Kielan -
W Warszawie powstała zachwycająca instalacja. Umieszczona w ruchliwym punkcie Pragi, dzielnicy, która właśnie obchodzi swoje 377 urodziny, przyciąga wzrok w dzień i w nocy. Z zebranych odpadów – znalezionych butelek po piwie, czyli praskiego runa, jak mówi o tym artystka – powstała grupa... kaktusów. Umieszczone zostały w bardzo malowniczym, niedziałającym już wybiegu dla niedźwiedzi warszawskiego ZOO.
Krajobraz roślin kaktusowatych to symbol przetrwania – egzystują na jałowych, suchych pustyniach, są silne i odporne rośliny. Są symbolem wytrzymałości, odwagi i siły w obliczu przeciwności losu. "Wyspa Dnia Poprzedniego" powstała przy współpracy z Muzeum Warszawskiej Pragi i Urzędem Dzielnicy Praga-Północ. A o tym skąd wziął się pomysł jej stworzenia, rozmawiamy z artystką Violą Głowacką, autorką i pomysłodawczynią instalacji.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Viola Głowacka -
Magdalena Kreis jest postacią zasłużoną dla polskiej niezależnej sztuki współczesnej – inicjatywy, w które się angażuje, charakteryzuje wielka wrażliwość na to, co dopiero kiełkujące i nierozpoznane przez wielkie maszyny instytucjonalne. Przybierają one różne formy: raz jest to Kiosk NOWY ZŁOTY, raz jest leksykon niezależnych inicjatyw wystawienniczych, innym razem to zin Ołbin, poświęcony osiedlu, na którym mieszka. Najnowszy projekt w formie zina ZIN REGION to wydawnictwo artystyczne, na które składają się prace artystek i artystów, mieszkających i związanych z Dolnym Śląskiem. https://magdalenakreis.pl/zin-region/
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Jerzy Wypych -
"Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje" to projekt badawczy, który dotyczy pracy artystycznej, jej regulacji i ograniczeń na przykładzie funkcjonowania pracowni artystycznych. Badanie skupia się na lokalach miejskich, ale bada również te wynajmowane na rynku prywatnym, przygląda się różnym sposobom organizacji pracy twórczej, zależącym najczęściej od możliwości finansowych artystów i artystek oraz dostępności lokali wynajmowanych przez dzielnicowe Zakłady Gospodarowania Nieruchomościami. Niejasność procedur i wynikające z tego nieporozumienia często ograniczają możliwość korzystania z miejskich zasobów lokalowych przez środowisko artystyczne. O wynikających z tego problemach, ale i nowych pomysłach na ich rozwiązanie, rozmawiamy z Łucją Staszkiewicz z Warszawskiego Obserwatorium Kultury, które prowadzi badanie poświęcone stołecznym pracowniom, oraz z Michałem Laskowskim, artystą i badaczem, autorem książki-manifestu "Muzeum losowe".
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Foto: Pracownia Ksenii Gryckiewicz na Żoliborzu w Warszawie,
fot. Lena Pierga, raport "Artystyczne, społeczne, stołeczne. Warszawskie pracownie artystyczne jako mikroinstytucje", https://wok.art.pl
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Muzeum-losowe/8630 -
Co woda, światło, wiatr i grawitacja mają wspólnego z architekturą? Zdaniem architektów z warszawskiej grupy projektowej CENTRALA, bardzo wiele. W czterech zeszytach ćwiczeń szukają notacji dla zjawisk ulotnych. Zachęcają do wyjścia w teren: zanurzenia się w krajobrazie i uważnych obserwacji. Zeszyty ćwiczeń są rezultatem warsztatów zrealizowanych przez Fundację Bęc Zmiana w ramach projektu "Modelowanie miasta. Dynamika różnorodnej przestrzeni", współfinansowanego przez miasto stołeczne Warszawa. Opierają się na autorskim programie prowadzonym przez CENTRALĘ od 2017 roku w Charkowskiej Szkole Architektury.
O idei Zeszytów opowiadają Małgorzata Kuciewicz i Simone De Iacobis, działający jako grupa projektowa Centrala.
Obejrzeć i pobrać PDF Zeszytów można ze strony projektu www.beczmiana.pl/modelowanie
Zamówić wersje drukowane można z Bęc Księgarni: https://sklep.beczmiana.pl/pl/c/Publikacje-bezplatne/244
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl -
Rubieże Warszawy, to wykon kolarski jak mówi o tym przedsięwzięciu Henryk Kwiatek, warszawski propagator kultury sitodruku i fan cyklizmu. Trasa tego oddolnego projektu rowerowo-badawczego wiedzie możliwie najbliżej administracyjnej granicy miasta. Celem jest nie tylko pokonywanie dystansu, ale też tropienie i dokumentowanie tego czym miasto się kończy, a czym zaczyna.
Jubileuszowa X Rubieży Warszawy została podsumowana wnioskami dotyczącymi 129 nazw ulic, które znalazły się na 153 kilometrowej trasie przejazdu, co możecie prześledzić dokładnie na instagramowym koncie Tour de Varsovie. Wiele dróg szutrowych, leśnych ścieżek czy dróg polnych jest nadal wolna od dźwigania nadanych nazw.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Foto: https://www.instagram.com/tourdevarsovie. -
I taki to był tydzień w kulturze – ta fraza to już znak rozpoznawczy internetowego magazynu o kulturze MINT. Po dwóch latach działania w onlajnie wyszedł pierwszy numer drukowany. Jest bezpłatny, zawiera bardzo ciekawe rozmowy, które prowadzą ze sobą polscy artyści i artystki. Z redaktorem naczelnym, Alkiem Hudzikiem, rozmawialiśmy podczas premiery papierowego wydania 15 stycznia 2025 r. w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. archiwum Mint Magazine
Felietony Alka Hudzika w NN6T:https://nn6t.pl/?s=Hudzik -
Archiwum Przedmiotów Wyobrażonych gromadzi nieznane projekty z historii polskiego dizajnu. Opisuje kontekst i problematykę, z jaką przed laty mierzyli się twórcy i twórczynie odpowiadający na wyzwania najbardziej potrzebujących i wykluczonych grup społecznych. Archiwum, powołane do życia przez Szymona Zakrzewskiego w ramach pracy doktorskiej, którą realizuje na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, prezentuje kilka nieznanych postaci polskiego designu XX wieku oraz ich projekty. Można się z nimi zapoznać na wystawie w Miejscu Projektów Zachęty w Warszawie i dowiedzieć się, że... odkryte przedmioty zostały całkowicie wymyślone w ramach spekulatywnej pracy badawczej wykonanej przez autora. Z Szymonem Zakrzewskim rozmawiamy o jego ciekawym projekcie, a z prof. Jerzym Porębskim z Wydziału Wzornictwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych o pożytkach z tego rodzaju pracy badawczej. Wystawę można oglądać do 31.03.2025.
https://nn6t.pl/2025/01/05/alternatywna-historia-polskiego-dizajnu/
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Ilustracja: Szymon Zakrzewski "Archiwum Przedmiotów Wyobrażonych", projektant: Lucjan Bohdanowicz, obiekt: Krajobraz ogni - karuzela, fot. S. Nowak -
Od 1989 roku murale wypełniły ponad 430 ścian i stały się najpopularniejszą formą sztuki w przestrzeni publicznej prawie wszystkich dzielnic Warszawy. Jak udowadnia „Miastomijanie", publikacja poświęcona warszawskim muralom, nadszedł czas na podsumowanie roli tego medium w polskiej przestrzeni publicznej. Książka opiera się na materiałach, które powstały podczas wieloletniej pracy dokumentacyjnej projektu „Bliżej Konsumenta", oraz na wynikach badań projektu Fundacji Puszka „Aktualizacja. Warszawa i jej sztuka publiczna”.
O dzisiejszą rolę murali artystycznych, reklamowych, wspierających lokalne społeczności i o strategie postępowania z tym coraz bardziej dominującym medium, pytamy Aleksandrę Litorowicz, badaczkę współczesnej kultury miejskiej, prezeską fundacji Puszka i redaktorkę tomu "Miastomijanie".
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. archiwum www.fundacjapuszka.pl -
Fundacja Biennale Warszawa uruchamia platformę Archiwum Biennale Warszawa – znajdziemy tu archiwum działalności Biennale z lat 2017-2022, kiedy jako warszawska instytucja kultury produkowała liczne prace artystyczne i badawcze, wykłady, debaty i warsztaty. Jednocześnie startuje BW_Lab, miejsce "transdyscyplinarnego namysłu o nadchodzących planetarnych przyszłościach", prowadzone już przez Fundację BW, niezależną organizację pozarządową. O planach fundacji, działającej na przecięciu sztuki, teorii, działalności badawczej, aktywistycznej, społecznej oraz politycznej, rozmawiamy z jej współtwórcami – Ewą Kozik, Bartkiem Frąckowiakiem i Pawłem Wodzińskim.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl -
Joseph Beuys jest jedną z najważniejszych postaci sztuki XX wieku. Jego idee przenikały i przenikają nadal do prac wielu twórców, także w Polsce. Jego działania artystyczne, takie jak sadzenie drzew czy ochrona mokradeł, są dziś interpretowane jako pionierskie formy aktywizmu ekologicznego. Marta Ryczkowska, historyczka sztuki, krytyczka i kuratorka, analizuje twórczość Beuysa i jej wpływ na polskich artystów, wśród których są Teresa Murak, Jerzy Rosołowicz, Paweł Freisler, Henryk Gajewski, duet KwieKulik, Tadeusz Kantor, Andrzej Partum oraz Mirosław Bałka. Posłowie autorstwa Sebastiana Cichockiego dodatkowo poszerza tę listę o najmłodszą, tworzącą już w XXI wieku, generację artystów i artystek. Z autorką, która otrzymała prestiżową nagrodę Joseph Beuys Research Prize, rozmawiamy tuż po ukazaniu się książki wydanej przez Fundację Bęc Zmiana.
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Joseph-Beuys-a-sztuka-polska.-Afiliacje-i-procesy-rownolegle/8534
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Publikacja dofinansowana ze środków Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, została także wsparta przez ESK Lublin 2029. -
Ogólnopolski Program Dotacyjny Artystyczna Podróż Hestii wspiera powstawanie i prezentację wystaw sztuki współczesnej. Jest wyjątkowym programem grantowym w polskim krajobrazie wspierania kultury najnowszej ze względu na silny akcent na tworzenie i wzmacnianie współprac między środowiskiem artystycznym i instytucjami sztuki.
W najnowszej edycji wspierana jest kwestia tworzenia rozwiązań umożliwiających dostęp do instytucji sztuki osobom z różnego rodzaju ograniczeniami. Hasłem edycji 2025 będzie więc hasło „Czas otwarcia”, które podkreśla promowanie szeroko pojętej dostępności.
O szczegółach programu i o wnioskach z edycji 2024, dzięki której powstało 10 wystaw w różnych miejscach kraju, mówią nam koordynatorzy projektu – Karolina Greś i Michał Janowski.
Materiał powstał we współpracy z Fundacją Artystyczna Podróż Hestii.
Nagranie i montaż: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Ilustracja: Michał Smandek „Biblioteka Pszczół” w Fundacji Rodriguez Gallery w Poznaniu w ramach Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii, 2024 -
Sagenhalle, czyli Hala Baśni to nieistniejąca już niewielka sala wystawiennicza wzniesiona na początku XX wieku w Szklarskiej Porębie z inicjatywy malarza Hermanna Hendricha. Artysta prezentował w niej wielkoformatowe ekspresyjne pejzaże, oddające nieprzewidywalność i potęgę przyrody. Jej personifikacją był Duch Gór, Liczyrzepa, Karkonosz. Do postaci z sudeckiej kultury ludowej i nieistniejącego dziś budynku nawiązuje "Świątynia Baśni", wystawa eksponowana w BWA Wrocław, którą oglądać można do 26 stycznia 2025. W salach przypominających kaplice zobaczyć można prace współczesnych artystów poruszające wątki lokalnych wierzeń ludowych, mrocznej ekologii, posthumanizmu i odnoszące się do różnych wymiarów czasu.
Z kuratorką wystawy Joanną Kobyłt rozmawiamy o roli wyobraźni w obliczu współczesnych kryzysów i potrzebie opowiadania alternatywnych scenariuszy przyszłości, nowych baśni, które niosą nadzieję.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Materiał powstał we współpracy z BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej.
Fot. www.bwa.wroc.pl -
"Młoda kultura: nowe media i języki" pod takim tytułem w ostatnim dniu ogólnokrajowego WspółKongresu Kultury odbyła się dyskusja młodych twórczyń i twórców kultury, którzy poszukują nowych metod twórczych i korzystają z technologii, by często oddolnie, bez udziału instytucji producenckich, realizować swoje projekty artystyczne. Jedną z osób biorących udział w dyskusji był Filip Pawlak, twórca teatralny, aktywista na rzecz praw niepełnosprawnych artystów, niezależny kurator i producent, z którym rozmawialiśmy o zwodniczej potrzebie precyzyjnego definiowania kultury tworzonej przez wkraczające w aktywność artystyczną nowe generacje.
WspółKongres Kultury odbył się w Warszawie (7-9.11.2024), więcej info: www.kongreskultury.pl
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. @ikke.pat -
Połowa mieszkańców Polski nie uczestniczy w kulturze proponowanej przez rozmaite instytucje – taki jest jeden ze wstępnych wniosków z diagnozy obecnego stanu kultury polskiej przygotowanej przez zespół badawczy współKongresu Kultury. Wyniki zostały zaprezentowane podczas dnia otwarcia kongresu, który odbywał się w Warszawie na początku listopada. Zaskakującym zjawiskiem wychwyconym w badaniu jest korzystanie z kultury w sposób samotniczy, odizolowany, który czasem jest wręcz metodą na odseparowanie się od otoczenia. O diagnozie i płynącej z niej wiedzy i o tym, jak dziś wygląda w Polsce uczestnictwo w kulturze, rozmawiamy z prof. Markiem Krajewskim, socjologiem z Wydziału Socjologii Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, autorem licznych artykułów oraz książek dotyczących współczesnej kultury, sztuki i edukacji kulturowej.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
fot. Sisi Cecylia, archiwum Fundacji Bęc Zmiana -
Bez względu na to, czy chcecie sami pokonać strach przed królową nauk, czy ośmielić młodsze pokolenia - nie ma lepszego sposobu, niż książki pełne zabawy i wspaniałych ilustracji. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z artystką i popularyzatorką matematyki Martą Kopyt – właśnie ukazały się dwie książki jej autorstwa. "Trio i Kulo" to opowieść o przyjaźni, w której mimochodem poznamy przestrzenie i pojęcia geometryczne, zaś "Porachunki w Łazienkach" to stworzona na prośbę Muzeum w Łazienkach Warszawskich kontynuacja "Porachunków warszawskich" z 2013 roku. W cyklu pocztówek znajdziecie matematyczne opowiastki, które pozwolą ruszyć głową i zmierzyć się z logicznymi zagwozdkami.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Zamów książki: https://sklep.beczmiana.pl/pl/searchquery/kopyt/1/phot/5?url=kopyt
"Bęc dyżury z autografem" realizowane są przez Fundację Bęc Zmiana dzięki dotacji od Urzędu Dzielnicy Śródmieście m.st. Warszawy. -
Największym wrogiem zabytków są współczesne materiały budowlane i brak wiedzy o tradycyjnych sposobach budowania – mówi archeolożka i konserwatorka zabytków architektury Katarzyna Sielicka. Z pasji i chęci niesienia pomocy ruinersom, czyli właścicielom zabytków chcących utrzymywać je w dobrym stanie, napisała bardzo praktyczny "Zabytkowy budynek. Poradnik dla właścicieli i użytkowników", w którym znalazło się wszystko, co każda osoba chcąca utrzymać stary budynek w dobrej formie wiedzieć powinna. Rozmowę z autorką nagraliśmy przed jej dyżurem z autografem w Bęc Księgarni w Warszawie.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Zabytkowy-budynek.-Poradnik-dla-wlascicieli-i-uzytkownikow/8542
"Bęc dyżury z autografem" realizowane są przez Fundację Bęc Zmiana dzięki dotacji od Urzędu Dzielnicy Śródmieście m.st. Warszawy. - Se mer
