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Descubre el innovador concepto de galería sin espacio físico con Efraín Bernal, director de Bernal Espacio, en este episodio de 'Arte en Diálogo'. Efraín comparte cómo ha revolucionado el enfoque tradicional de las galerías mediante la creación de un espacio itinerante que adapta exposiciones a distintos entornos, desafiando las normas convencionales y abriendo nuevas oportunidades para los artistas. Únete a nosotros para explorar cómo la flexibilidad y la creatividad pueden transformar el mundo del arte contemporáneo.
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Explora la intersección del arte y la sociedad moderna en este episodio de 'Arte en Diálogo' con la artista Noemi Iglesias. En su exposición 'Love Me Fast' en el Museo Thyssen, Noemi utiliza la porcelana para desentrañar las complejidades del amor romántico en la era de las redes sociales. A través de veinte piezas que dialogan con la colección del museo, la exposición cuestiona las nociones tradicionales de arte y artesanía, reflejando la tensión entre el amor idealizado y las relaciones tóxicas. Descubre cómo Noemi Iglesias reinventa técnicas milenarias para comentar sobre la rapidez del amor contemporáneo y su impacto en nuestra percepción del arte.
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Únete a nosotros en 'Arte en Diálogo' para un encuentro exclusivo donde exploramos la revolucionaria exposición 'Pinacoteca Migrante' en la Bienal de Venecia, que se inaugura el 20 de abril de 2024. Curada por Agustín Pérez Rubio, ex director del MUSAC, esta entrevista destaca su colaboración con la artista peruana Sandra Gamarra, marcando un hito al representar a España con una artista no nacida en el país. Descubre cómo este proyecto desafía las fronteras del arte y la nacionalidad, fomentando un diálogo crítico sobre descolonización y representación cultural en el arte contemporáneo.
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Sumérgete en el mundo del arte contemporáneo argentino con Leopol Mones, director de la Galería Isla Flotante en Buenos Aires. En esta entrevista, Leopol comparte cómo, a pesar de los desafíos económicos y políticos, ha logrado posicionar a artistas argentinos en el escenario internacional. Descubre el origen de Isla Flotante, su enfoque en crear una comunidad de artistas, y cómo la galería se ha convertido en un espacio para el diálogo y la innovación. Acompáñanos en esta conversación inspiradora sobre arte, resistencia y la capacidad de transformar la sociedad a través de la expresión creativa.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', nos sumergimos en la mente brillante de Chus Martínez, una figura clave en el mundo del arte contemporáneo. Curadora, historiadora del arte y escritora, Chus comparte su perspectiva única sobre el papel transformador del arte en la sociedad. Desde su enfoque innovador en la curaduría hasta su visión sobre la inteligencia artificial y el coleccionismo, descubre cómo Chus está redefiniendo la interacción entre arte y audiencia. Únete a nosotros en una conversación inspiradora que revela el poder del arte para inspirar cambio y comprensión en nuestro mundo contemporáneo.
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Sumérgete en el viaje creativo de Rachel Valdés, una artista visual cubana que trae un pedacito de Cuba al mundo del arte contemporáneo. Desde su formación en la Escuela de Bellas Artes en Cuba hasta su expansión internacional, Rachel comparte cómo su cultura y experiencias personales se reflejan en sus obras hipnóticas. Exploramos su enfoque en la creación artística, abordando temas de memoria, identidad y la relación íntima entre el arte y el espectador. No te pierdas esta conversación inspiradora de cómo una mujer sobrepasa todos los retos para llegar al éxito.
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Descubre la arquitectura detrás de ARCO con Pedro Pitarch, el arquitecto que ha redefinido el espacio de una de las ferias de arte contemporáneo más importantes del mundo. En este episodio, Pedro comparte su enfoque único en el diseño de los pabellones de ARCO, fusionando innovación, sostenibilidad y experiencia del usuario en un urbanismo efímero pero impactante. A través de su lente arquitectónico, exploramos cómo el diseño puede transformar la percepción del arte y fomentar el diálogo entre las obras y los espectadores. Únete a nosotros en esta conversación profunda sobre los retos y triunfos de diseñar los espacios de una feria de arte contemporáneo.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', Javier Aparici nos lleva en un viaje por su destacada trayectoria en la moda y el coleccionismo. Descubre cómo su marca SOHUMAN fusiona moda y arte, creando diseños exclusivos para ARCO 2024 y cómo su colaboración con el programa de Jóvenes Coleccionistas en ARCO impulsa una nueva generación hacia el arte contemporáneo. Desde sus inicios en finanzas hasta convertirse en una influencia en la moda sostenible, Javier revela el poder del arte como inspiración para sus colecciones y su visión para el futuro del coleccionismo. Únete a nosotros para explorar el impacto de la moda en el arte y viceversa, a través de la perspectiva de un joven visionario redibujando los límites de ambos mundos.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', conversamos con Maribel López, la visionaria directora de ARCO, la destacada Feria Internacional de Arte Contemporáneo en España. Celebrando su 43º aniversario, la feria se ha convertido en un emblema de creatividad, innovación y diálogo artístico. Maribel nos ofrece una visión única sobre la evolución de ARCO, su significativo impacto en el arte contemporáneo y su adaptación a los desafíos contemporáneos, incluida la pandemia. Descubre cómo ARCO impulsa las galerías emergentes, promueve el coleccionismo y fortalece el tejido cultural global.
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Descubre el universo digital de Andrés Reisinger en este episodio de 'Arte en Diálogo'. Desde sus inicios en Buenos Aires hasta su aclamada carrera reconocida mundialmente, Reisinger nos sumerge en su proceso creativo, donde la música, la tecnología y el diseño se fusionan para crear obras digitales que desafían los límites de la realidad y el metaverso. Considerado uno de los artistas digitales más influyentes del siglo XXI, Andrés comparte su visión sobre el arte NFT, la interacción entre lo tangible y lo virtual, y cómo sus obras han capturado la imaginación de coleccionistas y entusiastas del arte digital en todo el mundo. Acompáñanos en esta inspiradora conversación con el artista que está diseñando el futuro del arte.
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Sumérgete en el universo artístico de Elián Stolarsky, una joven artista uruguaya afincada en Madrid y en constante movimiento hacia nuevos horizontes. Con una formación que abarca desde Bellas Artes en Uruguay hasta estudios avanzados en Bélgica, Elián comparte su trayectoria marcada por una búsqueda incansable de expresión a través de grabados, dibujos y textiles. Exploramos cómo su herencia cultural y familiar se entreteje en su obra, creando un diálogo íntimo entre pasado y presente. A través de sus creaciones, Elián nos invita a reflexionar sobre la memoria, el trauma y la capacidad del arte para curar y transformar. Únete a nosotros en esta conversación, donde la intuición y la emoción se entrelazan en la práctica artística de Elián, ofreciendo una mirada al poder del arte para conectar y sanar.
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Explora el fascinante mundo del arte contemporáneo en este episodio de 'Arte en Diálogo' con Benedicta M. Badia, coleccionista, gestora cultural y comisario. Con más de dos décadas de experiencia, Benedicta comparte su pasión por el arte y dedicación por crear una colección con un enfoque socio político y sostenible. Descubre cómo su práctica coleccionista se extiende a la promoción, educación y apoyo del ecosistema artístico, representando galerías, participando en comités de adquisiciones y apoyando proyectos de investigación. Sumérgete en la visión de una filántropa dedicada a enriquecer el diálogo cultural y artístico a nivel global.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', nos adentramos en el mundo de la crítica y el periodismo cultural de la mano de Ianko López, reconocido por su trabajo en prestigiosos medios como El País y Vanity Fair. A través de esta conversación, Ianko comparte su enfoque hacia el arte y la cultura, enfatizando la importancia de una crítica bien fundamentada y el desafío de navegar la tensión entre objetividad y subjetividad en su labor. Exploramos su transición de la crítica hacia un periodismo cultural más amplio, abordando temas como la crisis de la crítica de arte, el impacto de los medios sociales en la percepción del arte, y la persistente elitización del arte contemporáneo. Acompáñanos en esta profunda reflexión sobre el estado actual de la crítica y su esencial contribución al diálogo artístico y cultural.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', exploramos la intrigante trayectoria del artista peruano José Carlos Martinat. Sin formación formal en arte, Martinat ha logrado destacarse en galerías y museos internacionales como el Saatchi Gallery, el MoMA, el Malba, y el Guggenheim, y ha participado en la Bienal de BEM de Brasil y la Bienal de Shanghái.
Sus obras, qué abarcan desde la fotografía y el diseño gráfico hasta la tecnología y la experimentación, se caracterizan por un enfoque valiente y reflexivo hacia temas sociales y políticos, desafiando y enriqueciendo el diálogo cultural y artístico.
Acompáñanos en esta conversación reveladora con un artista que está dejando una huella indeleble en el arte contemporáneo.Support the Show.
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En este episodio, la artista Glenda León revela cómo su arte se nutre de experiencias personales y cómo usa el sonido, el silencio y la naturaleza para evocar una evolución espiritual en los espectadores. Glenda reflexiona sobre el papel del artista en la sociedad, la importancia de los títulos en sus obras, su reflexión sobre los curadores en el mercado del arte, y los desafíos que enfrenta como mujer artista.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', conversamos con Rebeca Blanchard, una galerista innovadora con una trayectoria en el MoMA y el Guggenheim. Co-fundadora de Nogueras Blanchard en Barcelona y Madrid, Rebeca ha revolucionado las galerías de arte, enfocándose en artistas conceptuales y estableciendo un diálogo entre arte y sociedad. Explora cómo equilibra el arte con el negocio y cómo su galería se ha convertido en un espacio para artistas emergentes y consolidados. Un encuentro fascinante sobre la gestión de galerías y su impacto en el arte contemporáneo.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', nos sumergimos en el mundo del comisariado artístico con Pia Ogea, una figura destacada en el campo. Descubre su trayectoria en el arte, desde sus inicios hasta sus reconocidos proyectos internacionales. Profundizamos en sus experiencias comisariando exposiciones en destacados espacios de España como el Museo del Romanticismo, Tabacalera, Conde Duque y Centro Alcalá 31, ¡y más! Su enfoque se centra en conectar el arte con temas sociales y explorar la evolución del arte. Un diálogo fascinante sobre el comisariado y su impacto en la sociedad.
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En este episodio de 'Arte en Diálogo', Lorena Pérez-Jácome conversa con Anabel Zamora, una figura destacada en el coleccionismo de arte y moda en España. Anabel, conocida por su trabajo con prestigiosas marcas de lujo como Loewe, es fundadora de la innovadora plataforma en línea 24fab.com y actual Directora de PARTNER IN CRIME. Su trayectoria ha marcado significativamente el sector de la moda de lujo. Desde su posición única, Anabel ofrece una perspectiva sobre la interacción entre moda y arte, destacando cómo las grandes marcas de lujo son algunos de los mayores coleccionistas del mundo.
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En este episodio, exploramos la evolución artística de Maloles Antignac desde sus inicios en la moda, como directora artística de su propia marca de zapatos "Maloles", hasta su decisión de dedicarse completamente a su práctica artística.
En su trabajo, Maloles utiliza materiales orgánicos y sintéticos para explorar la interacción entre lo humano y la naturaleza. La artista reflexiona sobre los desafíos y las recompensas del mundo del arte; desde la dificultad de definirse en un espacio tan amplio hasta la importancia de crear obras que resuenen genuinamente con los espectadores. Profundizamos en temas como la representación femenina en el arte, la dinámica entre el arte y la especulación de mercado, y el poder del arte como medio de escape y expresión.
Únete a nosotros en esta inmersión profunda en la mente de una artista que se atreve a explorar nuevas fronteras y a cuestionar las normas establecidas en el mundo del arte.Support the Show.
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Sumérgete en el fascinante mundo del arte y el coleccionismo en nuestro último episodio de "Arte en Diálogo", donde tenemos el placer de conversar con el estimado coleccionista, autor y presidente emérito de la Phillips Foundation, Dani Levinas.
En este viaje apasionante, exploramos las historias detrás de las colecciones de arte más prestigiosas, la evolución del coleccionismo a lo largo de las décadas y la influencia de las galerías y ferias de arte en la escena artística actual. Desde los maestros hasta las figuras contemporáneas, Levinas comparte sus conocimientos y experiencias personales que seguramente inspirarán tanto a aficionados como a veteranos del arte.Support the show
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