Episodes
-
TIFF 2026: I denne siste episoden av Ärets Filmprat fra TromsÞ mÞter vi den svenske regissÞrduoen Per Bifrost og Alexander Rynéus og deres nye dokumentar Once You Shall Be One of Those Who Lived Long Ago.
Montages leder Filmprat, et daglig arrangement pÄ TIFF, hvor vi fÞrer samtaler med besÞkende filmskapere og andre relevante festivalgjester. Filmprat finner sted pÄ TromsÞ bibliotek, og publiseres som podkastepisoder her pÄ Montages.
Once You Shall Be One of Those Who Lived Long Ago skildrer den siste tiden i Malmberget, et samfunn som demonteres fordi det stÄr i fare for Ä kollapse ned i gruvene under byen. Dokumentaren fÞlger de siste gjenvÊrende beboerne i en hverdag preget av at byen gradvis forsvinner, og tematiserer sporene mennesker etterlater seg i naturen. Filmen er regissÞrenes femte felles prosjekt og utmerker seg med et sÊrskilt lydbilde og musikk av Nils Petter MolvÊr.
Per Bifrost og Alexander Rynéus vokste opp sammen i Dalarna, og studerte samtidig ved folkehÞgskolen Biskops Arnö. I denne samtalen snakker de om arbeidet med Ä dokumentere et samfunn i opplÞsning, balansen mellom industri og natur, og hvordan de har utviklet filmens visuelle og auditive uttrykk.
Bifrost, Rynéus og Montages-redaktÞr Karsten Meinich mÞttes til Filmprat fra TIFF-scenen pÄ TromsÞ bibliotek fredag 23. januar, og samtalen presenteres nedenfor i sin originale form. Arrangementet er gjennomfÞrt av TIFF og Montages i samarbeid, og podkasten er produsert av Montages.
God lytting!
-
TIFF 2026: I denne episoden av Ärets Filmprat fra TromsÞ mÞter vi den fÊrÞyske regissÞren Sakaris Stórå til samtale om hans film The Last Paradise on Earth, som vant Nordisk rÄds filmpris i 2025.
Montages leder Filmprat, et daglig arrangement pÄ TIFF, hvor vi fÞrer samtaler med besÞkende filmskapere og andre relevante festivalgjester. Filmprat finner sted pÄ TromsÞ bibliotek, og publiseres som podkastepisoder her pÄ Montages.
The Last Paradise on Earth vises i Film fra nord-seksjonen pÄ TIFF, og er den fÞrste filmen fra FÊrÞyene som har blitt tildelt Nordisk rÄds filmpris. Filmen fÞlger den unge mannen Kåri (Såmal H. Hansen), som lever i en fÊrÞysk bygd preget av fraflytting og Þkonomisk usikkerhet nÄr det lokale fiskebruket trues med stenging. Mens faren er til sjÞs, har Kåri ansvaret for sin tenÄringssÞster Silja (BjÞrg B. Egholm) i et samfunn der de fleste ser ut til Ä ha gitt opp fremtiden. Sakaris Stórå debuterte med Dreams by the Sea i 2017, og i The Last Paradise on Earth fortsetter han sin utforskning av tematikk knyttet til identitet og tilhÞrighet i en fÊrÞysk kontekst.
I samtalen nedenfor snakker Stórå om arbeidet med filmens visuelle uttrykk, en slags poetisk realisme, og hvordan den steg frem mellom rollefigurene og den fÊrÞyske naturen. Han forteller ogsÄ om hva Nordisk rÄds filmpris kan bety for det fÊrÞyske filmmiljÞet, og hvilke fordeler og ulemper han har som regissÞr fra et sÄ lite land.
Sakaris Stórå og Montages-redaktÞr Karsten Meinich mÞttes til Filmprat fra TIFF-scenen pÄ TromsÞ bibliotek torsdag 22. januar, og samtalen presenteres nedenfor i sin originale form. Arrangementet er gjennomfÞrt av TIFF og Montages i samarbeid, og podkasten er produsert av Montages.
God lytting!
-
Missing episodes?
-
TIFF 2026: I denne episoden av Ă„rets Filmprat fra TromsĂž mĂžter vi den marokkanske regissĂžren Maryam Touzani til samtale om hennes nye film Calle MĂĄlaga.
Montages leder Filmprat, et daglig arrangement pÄ TIFF, hvor vi fÞrer samtaler med besÞkende filmskapere og andre relevante festivalgjester. Filmprat finner sted pÄ TromsÞ bibliotek, og publiseres som podkastepisoder her pÄ Montages.
Calle MĂĄlaga hadde sin verdenspremiere i Venezia, og er Touzanis tredje spillefilm. Vi fĂžlger den viljesterke eldre damen Maria (Carmen Maura), som har bodd i den samme bygĂ„rden i Tanger hele livet. Livet hennes blir snudd pĂ„ hodet nĂ„r datteren kommer pĂ„ uventet besĂžk fra Madrid, og â uten Ă„ ha konsultert sin mor â bestemmer at de mĂ„ selge leiligheten. Hun foreslĂ„r at moren bĂžr flytte til Madrid, eller pĂ„ gamlehjem. Aldri i livet, tenker Maria, og bretter opp ermene.
Touzani er nÄ et kjent navn for TromsÞs publikum, da hennes to forrige filmer, Adam (2019) og The Blue Caftan (2022), begge har blitt vist pÄ festivalen tidligere. I samtalen nedenfor snakker Touzani blant annet om hvordan hun bruker sine filmer til Ä utfordre sosiale tabuer, sitt nÊre arbeid i Calle Målaga med det spanske filmikonet Carmen Maura, og betydningen av Ä skildre alderdom med verdighet og sensualitet.
Maryam Touzani og Montages-redaktÞr Karsten Meinich mÞttes til Filmprat fra TIFF-scenen pÄ TromsÞ bibliotek onsdag 21. januar, og samtalen presenteres nedenfor i sin originale form. Arrangementet er gjennomfÞrt av TIFF og Montages i samarbeid, og podkasten er produsert av Montages.
God lytting!
-
TIFF 2026: I denne fĂžrste episoden av Ă„rets Filmprat fra TromsĂž mĂžter vi den norske regissĂžren Janicke Askevold og skuespiller Lisa Loven Kongsli til samtale om Ă„rets Ă„pningsfilm Solomamma.
Montages leder Filmprat, et daglig arrangement pÄ TIFF, hvor vi fÞrer samtaler med besÞkende filmskapere og andre relevante festivalgjester. Filmprat finner sted pÄ TromsÞ bibliotek, og publiseres som podkastepisoder her pÄ Montages.
Solomamma ble invitert til filmfestivalen i Locarno for sin internasjonale premiere, og har denne uken norsk premiere i TromsĂž â som festivalens Ă„pningsfilm. Vi mĂžter journalisten Edith, som har fĂ„tt barn alene ved hjelp av sĂŠddonor. Hennes tilvĂŠrelse som solomamma blir utfordret nĂ„r sĂžnnen Sigurd begynner Ă„ stille spĂžrsmĂ„l hun ikke har svar pĂ„. Da en annen solomamma med barn fra samme donor sporer opp navnet hans, velger Edith Ă„ trĂ„kke over etiske grenser ved Ă„ oppsĂžke ham â uten at hun selv forstĂ„r helt hvorfor.
«Solomamma er et sensitivt drama om identitet og tilhÞrighet,» skriver TIFF i sitt program, «og gir et rikt bilde av hvordan dagens familiebÄnd strekker seg utover det rent biologiske.» I samtalen nedenfor snakker Askevold og Loven Kongsli blant annet om sitt engasjement for filmens tematikk, deres nÊre samarbeid og om hvordan de jobbet med Ä finne et uttrykk for sakens ulike dilemmaer og perspektiver.
Janicke Askevold, Lisa Loven Kongsli og Montages-redaktÞr Karsten Meinich mÞttes til Filmprat fra TIFF-scenen pÄ TromsÞ bibliotek tirsdag 20. januar, og samtalen presenteres nedenfor i sin originale form. Arrangementet er gjennomfÞrt av TIFF og Montages i samarbeid, og podkasten er produsert av Montages.
God lytting!
-
Hvordan ligger Affeksjonsverdi an i Oscar-racet? I denne fĂžrste av Ă„rets Filmfrelst-episoder om Oscar-sesongen diskuterer vi status, inkludert PGA-, DGA- og The Actor Awards-nominasjonene, og ikke minst Golden Globe-utdelingen og hva prisene der fortalte oss.
I praten nedenfor er vi naturligvis ekstra oppmerksomme pÄ Joachim Triers Affeksjonsverdi og filmens nÄvÊrende posisjon i kapplÞpet frem mot Oscar, og vurderer hvordan den ligger an i diverse kategorier.
Panelet ser ogsÄ nÊrmere pÄ forskjellen mellom bransjeorganisasjonenes priser og Oscar, og deler tanker om hvordan utfallet kan bli nÄr Akademiet offentliggjÞr sine priser torsdag 22. januar. SÞrger den stadig mer internasjonale medlemsmassen for Ä skyve frem ikke-engelsksprÄklige festivalfavoritter, inkludert Affeksjonsverdi?
Blir det plass til bÄde Trier og Gullpalme-vinner Jafar Panahi (Bare et uhell) i kategorien for beste regissÞr? Kan Affeksjonsverdi stadig vekk fÄ sÄ mange som Ätte Oscar-nominasjoner, og er Stellan SkarsgÄrd egentlig favoritt til Ä vinne prisen for beste mannlige birolle?
Ved mikrofonene sitter Montages-redaktĂžrene Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst mÞter vi Pia Tjelta til en innholdsrik samtale om det Ä vÊre skuespiller, med fokus pÄ hennes arbeid i i Nina Knags kinoaktuelle Se meg. Vi kommer ogsÄ inn pÄ andre perioder av Tjeltas karriere, norsk kulturpolitikk og noen av hennes favorittfilmer.
Pia Tjelta debuterte foran kameraet i Mongoland (2001), og har siden den gang bidratt i norsk filmkultur som en av vÄre mest profilerte og mangefasetterte skuespillere. Hun har beveget seg sÞmlÞst mellom ulike sjangre og rollefigurer, og er aktiv bÄde pÄ scenen, i TV-dramaer og pÄ film. For sin innsats i Tuva Novotnys Blindsone (2018) vant hun Amanda-, Kanon- og Filmkritikerprisen, og i sommer fikk hun sitt internasjonale gjennombrudd med Se meg. Filmen hadde verdenspremiere i hovedkonkurransen pÄ filmfestivalen i Karlovy Vary, og Tjelta vant prisen for beste kvinnelige skuespiller.
Se meg handler om Eva (Tjelta), en norsklÊrer som lever i et ulykkelig ekteskap med Jostein (Kristoffer Joner), ordfÞreren i en liten by pÄ vestlandet. Eva engasjerer seg i arbeidet med flyktninger og knytter et nÊrt bÄnd til Amir (Tarek Zayat), en begavet elev i norskopplÊringen. NÄr han stÄr i fare for Ä bli forflyttet, lar hun ham flytte inn, drevet av omsorg, opprÞr og begjÊr. Forholdet utvikler seg til en dypt problematisk relasjon som utfordrer moralske grenser og maktforhold.
I samtalen nedenfor Äpner Tjelta opp om det nÊre kreative samarbeidet med regissÞr Nina Knag, og hvordan nÊrheten til materialet og utviklingen av rollefiguren Eva begynte lenge fÞr innspillingen. I dialog med Montages-redaktÞr Karsten Meinich forteller skuespilleren ogsÄ om hvordan fortellingens politiske brodd og rollefigurens indre kamp og tvetydighet gjorde Se meg til en sÊrlig spennende utfordring, og mot slutten fÄr Pia Tjelta ogsÄ nerde litt om et par favorittfilmer, i god Filmfrelst-Änd.
Episoden inneholder ingen spoilere.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst presenterer vi en ny utgave av prosjektet Regirommet â en serie samtaler der to norske regissĂžrer i dialog fordyper seg i regifaget med en ny norsk film i fokus.
Foreningen Norske FilmregissÞrer (NFR) har invitert Filmfrelst til Ä vÊre podkasthjem for Regirommet, og i tidligere episoder har vi tatt del i mÞter mellom regissÞrer som blant annet Emilie Blichfeldt/Patrik Syversen, Yngvild Sve Flikke/Johanna Pyykkö og Hisham Zaman/Eskil Vogt.
I denne nye samtalen stÄr dramakomedien Onkel Jens av Brwa Vahabpour i fokus, og regissÞren mÞter kollega Jakob RÞrvik til dialog om sitt arbeid. Onkel Jens hadde verdenspremiere pÄ SXSW-festivalen i USA i mars, og gikk pÄ norske kinoer i vÄres. NÄ er filmen aktuell pÄ NRK TV, og kan strÞmmes frem til 4. januar 2026.
Onkel Jens er Vahabpours spillefilmdebut, og handler om en ung norsklĂŠrer, Akam (Peiman Azizpour), som blir konfrontert med sin kurdiske familie- og kulturarv nĂ„r onkelen hans (Hamza Agoshi) â introdusert som «Onkel Jens» â plutselig dukker opp og utlĂžser en konflikt mellom gjestfrihet, familie og forventninger om livet i Norge. «[Filmen kan tolkes som] en forlengelse av den store samtalen om hvordan skape en identitet i et krysningspunkt mellom flere kulturer,» skrev Kristin Buvik Sivertsen i sin analyse av Onkel Jens her pĂ„ Montages.
Regirommet-samtalen mellom Brwa Vahabpour og Jakob RÞrvik ble gjennomfÞrt etter en fÞrpremiere pÄ Onkel Jens pÄ Vega Scene i Oslo, onsdag 26. mars 2025. Episoden introduseres av Montages-redaktÞr Karsten Meinich og NFRs nestleder Ingrid Liavaag.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst presenterer vi et nytt kapittel i vÄr serie Fysisk format, og byr her pÄ et reisebrev fra Taipei, der vÄre to redaktÞrer har gjort en rekke oppdagelser i byens mange filmbutikker.
Under etiketten Fysisk format setter vi fokus pÄ utgivelser av film pÄ fysisk format, og diskuterer kulturen rundt de mange hÄndfaste objektene som sÄ lenge har vÊrt et av filmformidlingens viktigste redskap. Vi har tidligere laget Fysisk format-episoder om bl.a. Los Angeles, Tokyo og San Francisco. Samtalen vÄr om reisen til Taiwan begynte i forrige Filmfrelst-episode (#652), der vi fortalte om filmbyen Taipei, og den kan dere hÞre her.
Mange fremtredende filmer fra Taiwan har lenge vÊrt notorisk utilgjengelige i gode utgivelser pÄ fysisk format (som Hou Hsiao-hsiens A City of Sadness og The Puppetmaster), men vi besÞkte likevel Taipei med et hÄp om Ä gjÞre noen sjeldne oppdagelser. Blant flere oppmuntrende funn var Tsai Ming-liangs 90-tallsfilmer pÄ Blu-ray, og i praten nedenfor snakker vi oss gjennom «handlekurvene» etter hjemkomst.
Vi kommer ogsĂ„ inn pĂ„ noen veldig spesifikke butikker, og som lovet i episoden â for lyttere som planlegger Taipei-tur â kan vi her by pĂ„ pins til noen av disse i Google Maps: her er butikken med kvinnelig innehaver og imponerende utvalg, her er film- og musikkbutikken Chia Chia i Ximen-distriktet, her er Taiwan Film & Audiovisual Institute og her er butikken i kinokomplekset SPOT Huashan.
Det er Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen som sitter ved mikrofonene og deler historier om sine ulike fysisk format-kjĂžp i Taipei.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst byr vi pÄ et reisebrev fra Taipei, som vÄre to redaktÞrer har besÞkt tidligere i Är. VÄr samtale om reisen til Taiwan blir delt i to episoder, fÞrst om filmbyen og deretter om fysisk format-byen Taipei.
Taiwan har viktig og markant filmhistorie, som ved flere anledninger har blitt lĂžftet frem pĂ„ Filmfrelst â blant annet i episode #282 om Edward Yangs Taipei Story (1985) og i episode #612 om Taiwans nybĂžlge og Tsai Ming-liangs spillefilmdebut Rebels of the Neon God (1992). For oss reiseglade filmformidlere i Montages, har det bare manglet Ă„ fĂ„ besĂžkt Taipei, byen der de fleste av disse filmene utspiller seg.
I sommer og hÞst kom anledningen, og nÄr Karsten Meinich og Lars Ole Kristiansen nÄ har satt seg ned ved mikrofonene, deler de historier om sine opplevelser og observasjoner fra hver sin separate tur til Taiwan.
Reisebrevet fra Taipei er som nevnt delt i to episoder, der vi i denne fÞrste samtalen snakker om filmbyen og hvilke spesifikke steder vi besÞkte. I andre del vil vi fokusere pÄ fysisk format-byen Taipei, med gjenfortellinger om ulike sjeldenheter pÄ DVD og Blu-ray som vi fant pÄ skattejakt rundt omkring i Taiwans stÞrste by.
God lytting!
-
I denne episoden presenterer vi andre del av vĂ„r samtale med Joachim Trier om Affeksjonsverdi. I fĂžrste del dykket vi ned i filmens tematikk, mens vi i denne avsluttende delen snakker mer om fortellingens mange meta-nivĂ„er. Trier deler blant annet sine tanker om hva slags regissĂžr Gustav Borg er, betydningen av manuset-i-filmen â pluss at han forteller om sitt vennskap med Paul Thomas Anderson og gleden over Ă„ se One Battle After Another.
Etter verdenspremieren i Cannes i mai og pĂ„fĂžlgende kinolansering denne hĂžsten, har Affeksjonsverdi blitt Ă„rets suverent mest omtalte norske film. Hundretusenvis av publikummere har strĂžmmet til kinosalene (ogsĂ„ i utlandet), og langvarige diskusjoner om filmen har ledet til flere interessante debatter â inkludert kritikken i Morgenbladet og meningsutvekslingen som fulgte.
Faste lyttere vil huske at Joachim Trier har vĂŠrt gjest hos oss pĂ„ Filmfrelst tidligere â fĂžrst i episode #102 om tidenes 10 beste filmer og deretter i episode #473 om Verdens verste menneske. Deltagelsen her pĂ„ Filmfrelst er Triers eneste (eksklusive) norske podkastopptreden i hĂžst â denne samtalen begynte i forrige episode (#650, hĂžr den her) og fortsetter altsĂ„ her nedenfor.
Triers store filminteresse kommer tydelig frem i dialog med Montages-redaktĂžr Karsten Meinich, og i tillegg til at denne praten fokuserer pĂ„ Trier og medmanusforfatter Eskil Vogts ideer rundt Gustav Borg som filmskaper, kommer denne episoden ogsĂ„ inn pĂ„ betydningen av bevegelse i film og pĂ„ hvilken mĂ„te YasujirĆ Ozus filmer har inspirert Trier. Til slutt er vi ogsĂ„ kort innom hva som venter Affeksjonsverdi i den internasjonale lanseringen, og hva deltagelsen i Ă„rets Oscar-sesong kan bety.
God lytting!
-
I denne podkastepisoden mÞter vi Joachim Trier til en lang og detaljert samtale om Affeksjonsverdi, med fokus pÄ filmens tematikk, hvordan han gir visuell form til det han Þnsker Ä si og hvilken utvikling han ser i seg selv som regissÞr etter seks spillefilmer pÄ to tiÄr.
Etter verdenspremieren i Cannes i mai og pĂ„fĂžlgende kinolansering denne hĂžsten, har Affeksjonsverdi blitt Ă„rets suverent mest omtalte norske film. Hundretusenvis av publikummere har strĂžmmet til kinosalene (ogsĂ„ i utlandet), og langvarige diskusjoner om filmen har ledet til flere interessante debatter â inkludert kritikken i Morgenbladet og meningsutvekslingen som fulgte.
Faste lyttere vil huske at Joachim Trier har vĂŠrt gjest hos oss pĂ„ Filmfrelst tidligere â fĂžrst i episode #102 om tidenes 10 beste filmer og deretter i episode #473 om Verdens verste menneske. Deltagelsen her pĂ„ Filmfrelst er Triers eneste (eksklusive) norske podkastopptreden denne hĂžsten.
I dialog med Montages-redaktÞr Karsten Meinich reflekterer regissÞren ikke bare rundt tematikk, form og sin reise om filmskaper, men Äpner ogsÄ opp om konkrete scener fra Affeksjonsverdi og hvordan ideene kom til liv i skriverommet med co-manusforfatter Eskil Vogt.
Praten vÄr med Trier er todelt, og andre del publiseres i neste Filmfrelst-episode.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst mĂžter vi regissĂžr Patrik Syversen til en omfangsrik samtale om hans kinoaktuelle nye film Demring.
For vÄre podkastlyttere har Syversen blitt en kjent stemme i 2025, da han bÄde ledet Regirommet-samtalen med Emilie Blichfeldt i episode #631 og presenterte sitt eget podkastprosjekt, Split Diopter, i episode #639. Men det er fÞrst nÄ Patrik Syversen er gjest pÄ Filmfrelst igjen i kraft av Ä ha laget sin egen nye film, sÄ med Demring i fokus blir denne episoden utelukkende konsentrert om Syversens eget virke som manusforfatter og regissÞr.
Filmen hadde i hÞst verdenspremiere pÄ prestisjetunge Fantastic Fest i USA, fÞr den norske kinopremieren i starten av oktober. I samtale med Montages-redaktÞr Karsten Meinich forteller Syversen fÞrst om mottagelsen og de mange ulike reaksjonene pÄ Demring (mange spÞrrende og nysgjerrige, de aller fleste positive og her hjemme i norsk presse ga bÄde BT og TBA toppkarakter), fÞr han deretter gÄr dypere ned i materien. (Episoden er helt spoilerfri de fÞrste 24 minuttene.)
Handlingen i Demring kretser rundt tre sÞstre (spilt av Kathrine Thorborg Johansen, Silje Storstein og Marte Magnusdotter Solem) som er samlet pÄ familiehytta for Ä bearbeide en vanskelig hendelse. NÄr de to eldste fÄr vite at moren deres er gÄtt bort, velger de Ä skjule sannheten for den yngste. PÄ dette ladede stedet Äpnes gradvis dÞrer til ulike urovekkende rom fra deres felles oppvekst, og en uventet hendelse intensiverer dramaet. I produksjonen av Demring har Syversen og hans nÊrmeste medarbeidere gjort det meste selv, men har siden blitt plukket opp av ingen ringere enn Elijah Woods produksjonsselskap Spectrevision.
I episoden nedenfor gÄr Patrik Syversen sin egen tematiske utforskning nÊrmere etter i sÞmmene, og reflekterer Äpent om alt fra inspirasjonskilder til de store spÞrsmÄlene filmen Äpner opp. Vi fÄr ogsÄ hÞre om utviklingen av filmens visuelle grep, og de mange viktige samarbeidspartnerne foran og bak kameraet. Filmen gÄr pÄ kino nÄ, og i denne siste uken av oktober spesialvises Demring bÄde i Oslo (pÄ Vega tirsdag 28. oktober) og i Fredrikstad (torsdag 30. oktober) med regissÞren til stede for Q&A med publikum.
God lytting!
-
BIFF 2025: Vi er i Bergen, og i denne andre festivalepisoden fra BIFF rapporterer vi om et nytt utvalg filmer som har gjort inntrykk, blant dem dokumentaren Middletown, Mark Jenkins Rose of Nevada og Alex Ross Perrys Videoheaven.
Montages deltar denne uken pĂ„ Bergen internasjonale filmfestival (BIFF), og i gĂ„rsdagens Filmfrelst-episode fra festivallĂžypa diskuterte vi ogsĂ„ en hĂ„ndfull titler fra programmet â hĂžr den samtalen her.
I vÄr prat nedenfor er det tre vidt forskjellige filmer som stÄr i fokus. Panelet er slÄtt i bakken av oppdagelsen Middletown, en dokumentar ingen visste noe sÊrlig om pÄ forhÄnd, men som nÄ trekkes frem som et BIFF-hÞydepunkt. Videre diskuterer vi Mark Jenkin (Bait), og hvordan regissÞrens eksperimentvillige formgrep kommer til uttrykk i hans tredje spillefilm, science fiction-dramaet Rose of Nevada.
Til slutt tar vi fatt pĂ„ en diskusjon om Alex Ross Perrys usedvanlige prosjekt Videoheaven â et tre timer langt videoessay om videobutikken som kulturhistorisk fenomen, analysert gjennom hvordan videobutikken (og dens kunder og ansatte) er skildret i amerikansk film.
Episoden inneholder ingen spoilere. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich, Pernille Middelthon og Simon Holm.
God lytting!
-
BIFF 2025: Vi er i Bergen, og i denne fĂžrste festivalepisoden fra Ă„rets utgave av BIFF rapporterer vi om et knippe filmer vi har sett, blant dem Mary Bronsteins If I Had Legs Iâd Kick You og LĂĄszlĂł Nemesâ Orphan («Ărva»).
Montages deltar denne uken pÄ Bergen internasjonale filmfestival (BIFF), og sammen med vestlandshovedstadens engasjerte publikum og andre tilreisende gjester, har vi beveget oss inn ut av kinomÞrket de siste dagene og forsynt oss fra det rikholdige programmet festivalen har servert.
I samtalen nedenfor deler vi vĂ„re tanker om filmene vi har sett i fĂžrste halvdel av Ă„rets BIFF (som pĂ„gĂ„r helt til 23. oktober). Vi snakker om det angstfylte dramaet If I Had Legs Iâd Kick You, der Rose Byrne spiller en terapeut pĂ„ randen, Orphan, en dramatisk oppvekstskildring fra etterkrigstidens Ungarn, og Rebuilding, et moderne westerndrama om tap og forsoning med Josh OâConnor i hovedrollen.
Vi har ogsĂ„ sett to dokumentarer som gjorde inntrykk â Laura Poitrasâ og Mark Obenhausâ Cover-Up, en politisk ladet film om den 88-Ă„rige gravejournalisten Seymour Hersh, og Rachel Grady og Heidi Ewings Folktales, en eventyrlig og tankevekkende skildring av livet pĂ„ Pasvik folkehĂžgskole i Finnmark.
Episoden inneholder ingen spoilere. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Pernille Middelthon.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst kaster vi et blikk pÄ Fredrikstad Animation Festival, og mÞter festivalleder Anders Narverud Moen til samtale om Ärets festival, som er Nordens fremste mÞnstring for animasjonsfilm.
Fredrikstad Animation Festival (FAF) er Nordens eldste og stĂžrste animasjonsfestival, med rĂžtter tilbake til 1994 og det som opprinnelig het Animerte dager / Oslo Animation Festival. FAF er «dedikert til Ă„ vise det beste fra nordisk-baltisk animasjon,» skrive de pĂ„ sine nettsider, «gjennom signaturprogrammer for konkurransefilm â inkludert studentfilmer, kortfilmer og langfilmer».
à rets utgave utspiller seg fra 23.-26. oktober pÄ Fredrikstad kino, og programmet er igjen tettpakket med et rikt antall korte og lange filmer, samt seminarer, workshops og spesialvisninger.
Anders Narverud Moen forteller i samtale med Montages-redaktÞr Karsten Meinich bÄde om FAF sine formidlingsideer og programvalg, og betydningen av Ä vÊre et mÞtested for animasjonskunst pÄ tvers av de nordiske og baltiske landene.
Og kanskje aller viktigst: festivallederen gir oss en engasjert presentasjon og gjennomgang av hÞydepunkter fra Ärets program. Han kaster ogsÄ inn et par brannfakler rundt stÄa for animasjonfilm i brytningstiden bÄde i kino- og TV-bransjen.
God lytting!
-
I denne spesialepisoden av Filmfrelst fÄr vi besÞk av en gammel kjenning, regissÞr Joachim RÞnning, som er aktuell med sin nye Hollywood-film Tron: Ares. Den pÄkostede Disney-blockbusteren slippes denne uken pÄ kino over hele verden, og RÞnning snakker med oss i detalj om prosessen med Ä lage filmen.
Faste lyttere vil huske at Joachim RÞnning har vÊrt gjest her pÄ Filmfrelst to ganger tidligere, i episode #497 fra 2022, da han fortalte inngÄende om sin egen karriere og «reisen til Hollywood», og i episode #597 fra 2024, da han snakket med oss om sitt arbeid pÄ Young Woman and the Sea.
NÄ stÄr Tron: Ares for tur, som er RÞnnings fÞrste science fiction-produksjon, og den tredje filmen i Tron-universet, som startet med Tron i 1982 og fortsatte med Tron: Legacy i 2010. Men RÞnning har allerede fÄtt god trening i Ä lage franchise-oppfÞlgere for Disney, etter Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (2017, co-regissert med Espen Sandberg) og Maleficent: Mistress of Evil (2019), og ble hÄndplukket til Tron: Ares.
I denne timeslange podkastpraten med Montages-redaktĂžr Karsten Meinich Ă„pner Joachim RĂžnning opp om en rekke aspekter ved det Ă„ vĂŠre kunstnerisk ansvarlig for en svĂŠr film som dette. Han forteller blant annet om samarbeidet med Jared Leto (hovedrolleinnehaver og produsent), utviklingen av Tron-designet med viktige fagfolk som fotograf Jeff Cronenweth (Fight Club) og produksjonsdesigner Darren Gilford (Tron: Legacy), og det omfangsrike etterarbeidet (som inkluderer klipp, VFX, IMAX, med mer).
I tillegg forteller ogsÄ RÞnning Êrlig om slitasjen som fÞlger med arbeidet som blockbuster-regissÞr og hvilke kompromisser som kreves i et slikt maskineri, og om gleden over Ä ha Nine Inch Nails som som komponister pÄ Tron: Ares, der ogsÄ nÊrheten til de norske lyddesignerne Tormod Ringnes og Baard H. Ingebretsen har betydd mye. Helt mot slutten av episoden benytter Joachim RÞnning ogsÄ anledningen til Ä hylle den pÄgÄende gullalderen i norsk film, og han spÄr en rekordartet Oscar-sesong for norske filmskapere.
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst diskuterer vi regissÞr Spike Lees nye joint, Highest 2 Lowest, som nylig hadde premiere rett pÄ strÞmmetjenesten Apple TV+. Filmen er en nytolkning av Akira Kurosawas klassiker High and Low (1963), og vi ser nÊrmere pÄ hvilke ulike valg Lee har gjort i sin versjon.
Spike Lee har siden gjennombruddet med Sheâs Gotta Have It (1986) og (ikke minst) Do the Right Thing (1989) vĂŠrt en av USAs viktigste filmskapere, og selv om han ikke har holdt helt det samme hĂžye nivĂ„et de siste ti Ă„rene, er han fortsatt Ă„ regne med og i stand til Ă„ overraske.
I Highest 2 Lowest spiller Denzel Washington hovedrollen som David King, en mektig musikkmogul i New York med en pÄkostet penthouse ved Brooklyn Bridge, som havner i en livskrise nÄr sÞnnen blir kidnappet. Under press fra alle kanter mÄ han ta vanskelige moralske valg, som setter bÄde hans personlige integritet og kontroll over musikkimperiet pÄ spill.
Spike Lee tar med andre ord med seg fortellingen fra High and Low og plasserer den midt i sitt elskede New York, men selv om plottet forlÞper seg ganske sÄ likt som i Kurosawas film, finner vi mange av Lees idiosynkratiske trekk som filmskaper i Highest 2 Lowest. I samtalen nedenfor belyser vi dette, samtidig som vi ser nÊrmere pÄ alt fra de ikke fullt sÄ vellykkede strÞmmefilm-aktige visuelle valgene til de interessante refleksjonene rundt musikk- og hip hop-kultur som Lee har vevd inn i historien.
Episoden inneholder spoilere for alle som ikke har sett High and Low. Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Sveinung WĂ„lengen.
God lytting!
-
RegissÞr Darren Aronofsky kommer i denne episoden tilbake i fokus, da han etter den overraskende suksessen med The Whale (2022) nÄ er tilbake med ny kinofilm. Men hva er dette for noe, da? Caught Stealing kunne vÊrt regissert av hvem som helst.
The Whale var en film som virkelig delte Aronofsky-fansen og kritikerne, men fenget et stort publikum. Til slutt vant Brendan Fraser Oscar-prisen i kategorien beste mannlige skuespiller, for sin store comeback-rolle. Ingen ble overrasket over at Aronofsky valgte Ä prioritere et mer Äpenbart kommersielt prosjekt i neste runde, men at han med Caught Stealing skulle lage en slags forsinket Guy Ritchie-komedie fra nittitallets skraphaug mÄ likevel betegnes som en u-sving av dimensjoner.
I denne episoden deler vi vÄre reaksjoner pÄ filmen, og ved mikrofonene sitter Montages-redaktÞr Lars Ole Kristiansen og filmskaper Emilie Blichfeldt (Den stygge stesÞsteren).
God lytting!
-
I denne episoden av Filmfrelst snakker vi om Morocco (1930) â en av mange filmer som regissĂžr Josef von Sternberg laget med Marlene Dietrich i hovedrollen â som nĂ„ er aktuell med visninger pĂ„ Cinematekene.
Selv om Dietrich pÄ midten av 1920-tallet etablerte seg som skuespiller i hjembyen Berlin, med smÄ stumfilmroller og pÄ teater, var det med hovedrollen i von Sternbergs Der blaue Engel (1930) at karrieren virkelig skjÞt fart. De to hadde en umiddelbar kjemi, og allerede samme Är ble Dietrich invitert til Hollywood av Paramount, der Morocco ble den fÞrste av seks filmer duoen gjorde for studioet.
I samtalen nedenfor setter vi fokus pÄ nettopp Morocco, som vi ogsÄ plasserer i en filmhistorisk sammenheng og diskuterer i lys av dens mange pÄfallende visuelle og tematiske kvaliteter. Vi ser ogsÄ nÊrmere pÄ hvordan Dietrich (ved siden av Gary Cooper i den andre hovedrollen) fyller lerretet med sin usedvanlige karisma og selvsikre identitet. Og underveis kommer ogsÄ dette spÞrsmÄlet til overflaten: er Morocco egentlig en mer interessant film enn Casablanca (1942), som den har mange fellestrekk med?
Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich og Erik VĂ„gnes.
God lytting!
-
I denne episoden har vi samlet vÄrt Seriefrelst-panel for Ä diskutere Noah Hawleys pÄkostede serie Alien Earth (Disney+), som byr pÄ en etterlengtet utvidelse av fiksjonsuniverset vi allerede kjenner godt fra de forelÞpig syv Alien-filmene.
Vi skal helt tilbake til 2020 for Ä finne de fÞrste nyhetene om at Hawley skulle i gang med Alien, og vi rapporterte her pÄ Montages om prosjektet den gang. Fem Är senere kan serien nÄ strÞmmes pÄ Disney+, og som vi varslet i en Seriefrelst-episode fÞr sommeren dykker vi nÄ inn i Alien Earth.
I samtalen nedenfor diskuterer vi de fire fÞrste episodene (av totalt Ätte i sesong 1), og i panelet besitter vi bÄde dyp kjennskap og kjÊrlighet til Alien-universet samt stor nysgjerrighet for hva Hawley & Co. har funnet pÄ i denne fÞrste sesongen av serien. Vi gÄr detaljert til verks, og det anbefales Ä se de fÞrste fire episodene av Alien Earth fÞr man hÞrer episoden.
Ved mikrofonene sitter Karsten Meinich, Thor Joachim Haga og Eric Vogel.
God lytting!
- Show more
