Episodes
-
Brecht van Hulten praat met schrijver en journalist Arend Hulshof over Alleen in dans kon zij wonen, zijn biografie van danser Darja Collin.
Als Darja Collin op negenjarige leeftijd voor het eerst een dansoptreden ziet, weet ze direct: dit wil ik ook. Na een eenzame jeugd op een meisjesinternaat kiest ze – tegen de tijdgeest in – voor het podium. Ze volgt opleidingen in Dresden en Parijs en opent een dansschool in Den Haag. Daar wordt ze verliefd op dichter Jan Slauerhoff, met wie ze een kort en stormachtig huwelijk heeft.
Maar het levensverhaal van Darja reikt veel verder dan Nederland en het ballet. Zo doorkruist ze op de vlucht voor de Tweede Wereldoorlog Afrika, treedt ze op voor geallieerde troepen op Borneo en Nieuw-Guinea en begeeft ze zich met groot gemak in de beau monde van New York en Sydney. -
Annemieke Bosman in gesprek met cartoonist Jip van den Toorn.
Dit najaar verscheen het boek Hoe vond je zelf dat het ging?, een kloek overzichtswerk met meer dan 400 beeldcolumns waarin Jip van den Toorn ons en zichzelf een spiegel voorhoudt en doet ze verslag van ons leven de afgelopen jaren. Van mediaflaters tot doodenge politieke ontwikkelingen en van avondklok tot vriendschappen in tijden van social media.
De cartoonist tekende afgelopen jaren over kabinetten die kwamen en gingen, Trumps terugkeer en ons leven dat doorspekt is van datingleed, menstruatieondergoed en een hele hoop sociale druk. Ook geeft ze in dit boek een inkijkje in haar eigen leven: de zaken waar ze als cartoonist tegenaan loopt.
Jip van den Toorn is bekend van haar werk in de Volkskrant, De Morgen, Het Parool en de VPRO Gids. In 2022 verscheen haar boek Crisis dat direct een bestseller werd. Ze deed mee aan Wie is de Mol? en De Slimste Mens. In 2022 won ze de Inktspotprijs. -
Missing episodes?
-
Annemieke Bosman praat met regisseur Nordin Lasfar over zijn film Mohammed & Paul: Once Upon a Time in Tangier, die in première gaat op documentairefestival IDFA in Amsterdam.
Mohammed & Paul: Once Upon a Time in Tangier biedt een onorthodox portret van Mohammed Mrabet, de enige auteur die niet kan lezen of schrijven. De documentaire volgt zijn bijzondere vriendschap met schrijver Paul Bowles, schetst een kritisch beeld van de Amerikaanse kunstenaarskolonie in Tanger en verkent het grensgebied tussen het imaginaire en het reële. Fragmenten van Mrabets verhalen, opgenomen op tientallen cassettebandjes, worden aangevuld met magisch-realistische AI-beelden: een gigantische vis, een meloen die een paleis herbergt en andere poëtische visuele scènes.
Opgegroeid in Nederland als kind van Marokkaanse ouders, raakte regisseur Nordin Lasfar geïnspireerd door de schrijver Paul Bowles, die hem kennis liet maken met de literatuur en verhalen van Marokko. In de jaren ’60 en ’70 was Tanger een levendig toevluchtsoord voor westerse kunstenaars en schrijvers van de beatgeneratie. Midden in dit artistieke landschap stond Mohammed Mrabet, een jonge visserszoon en meesterverteller uit de Marokkaanse mondelinge traditie. Zijn verhalen kregen wereldwijd bekendheid toen Bowles ze opschreef, wat leidde tot een innige maar complexe vriendschap tussen de twee mannen, gevormd in een tijd van artistieke vrijheid, sociale ongelijkheid en verborgen taboes.
Nu, op hoge leeftijd, kijkt Mrabet terug op die jaren en op zijn unieke manier van verhalen vertellen. Lasfar volgt hem via archiefbeelden, interviews en sfeervolle straatbeelden van Tanger en onderzoekt de balans tussen Mrabets stem en die van de schrijver. Tegelijkertijd stelt de film een fundamentele vraag: wie is de eigenaar als het alleen gehoord wordt via de stem van een ander? -
Annemieke Bosman in gesprek met Janna Coomans, historicus en universitair docent aan de Universiteit Utrecht.
Vorige maand ontving Janna Coomans de Libris Geschiedenis Prijs 2025 voor haar boek Dievenland. Overleven in de Middeleeuwen. Volgens de jury 'wekt Janna Coomans een wereld tot leven waar je weinig over leest: de onderkant van de laatmiddeleeuwse samenleving. Haar boek is een parel van onderzoeksdrift die vol staat met verbijsterende verhalen.'
Janna Coomans publiceerde in 2021 het internationaal geprezen Community, Urban Health and Environment in the Late Medieval Low Countries bij Cambridge University Press, waarmee ze cum laude promoveerde. Door haar onderzoek in plaatselijke archieven ziet ze hoe de middeleeuwen een belangrijke bron van inspiratie kunnen zijn voor het heden. -
Annemieke Bosman in gesprek met theatermaker en schrijver Vincent van der Valk.
Van der Valk maakt samen met regisseur Jessie L’Herminez de voorstelling Het Proces, naar het gelijknamige beroemde roman van Franz Kafka, bij Toneelschuur Producties.
In 1914 begon Kafka aan Het Proces, een roman die hij nooit voltooide. Josef K. wordt gearresteerd zonder reden en belandt in een absurd anti-verhaal: een tragikomische zoektocht naar schuld, onschuld en houvast. Ondanks zijn onafgemaakte vorm groeide het uit tot een van Kafka’s meest invloedrijke werken.
Het Proces is een tragikomische, speelse reis zonder eindbestemming. De acteurs zijn poortwachters naar een andere werkelijkheid. Met humor, muziek en vervreemding nemen zij je mee in Kafka’s wereld, waar houvast telkens wegvalt. L’Herminez en Van der Valk maken van Kafka’s klassieker een hedendaags verhaal over de illusie van controle en de vraag welke rol iemand zelf speelt in een leven dat van het ene op het andere moment drastisch lijkt te zijn veranderd. -
Brecht van Hulten in gesprek met regisseur en choreograaf Jakop Albom.
Al 25 jaar toert de Jakop Ahlbom Company over de wereld met voorstellingen zoals Lebensraum, Horror, SYZYGY en Unseen. Juichende kritieken en uitverkochte zalen van Nederland en Duitsland tot Australië en van Frankrijk en Spanje tot China voor de fantasierijke en emotionele spektakels waarin theater, mime, dans, muziek, aankleding en special effects naadloos in elkaar overvloeien.
Regisseur en choreograaf Jakop Ahlbom: “Ik wil het diepste binnenste van mensen laten zien. Delen van onszelf die we niet altijd willen kennen, de uithoeken van onze ziel. In mijn voorstellingen creëer ik daarom surreële werelden waarin onze verlangens, angsten en driften een plek krijgen. Ik verbuig de werkelijkheid en geef ruimte aan fantasie en verbeelding.”
Ook in de nieuwe, prachtig aangeklede en vormgegeven voorstelling We Don’t Live Here Anymore draait het om knellende geheimen. Twee stellen, ogenschijnlijk hecht verbonden, raken verstrikt in een web van verlangens, schuld en bedrog. Is het pure passie, een ontsnapping aan de sleur, of een diep gemis dat hen drijft? -
Annemieke Bosman praat met muzikant Spinvis over de muziekvoorstelling Mom, die hij samen met Saartje Van Camp maakt onder de naam Neveldieren.
1) Dekmantel 2) Feestartikel 3) Grijns 4) Masker 5) Mombakkes 6) Niet de ware gedaante 7) Ogenblik 8) Schijn 9) Verhulling 10) Vermomming 11) Voorwendsel
Een vrouw wordt ondervraagd. Ze heeft zich verdacht gedragen. Camera’s hebben dat vastgesteld. Ze weet niet wat ze verkeerd heeft gedaan. Ze weet niet wat haar ondervragers willen horen. Bovendien lijken ze alles al van haar te weten. Echt alles. Ze weten wat de vrouw denkt, wat ze doet, wat ze droomt. Ze weten alles al. Ze willen alleen haar verklaring.
MOM is een muziekvoorstelling over maskers, over gezichtsherkenning, over veiligheid en over de ogen die ons altijd en overal zien. Welke versie van jezelf zien ze eigenlijk? En welke versie zie je zelf? Wat wil je delen? Wat kun je met niemand delen?
MOM is gemaakt door theatergroep Neveldieren (Spinvis, Saartje Van Camp, Niels Jonker) en wordt gespeeld en gezongen door Hans Dagelet (bugel, mamola, toetsen), Saartje Van Camp (cello, toetsen) en Spinvis (gitaar, drums en toetsen). -
Annemieke Bosman in gesprek met Toef Jaeger, redacteur bij NRC Handelsblad.
Deze week verschijnt Anatomie van het atelier van William Kentridge, uit het Engels vertaald door Anna Helmers-Dieleman.
In dit boek vertelt de wereld-beroemde Zuid-Afrikaanse kunstenaar vol passie over zijn manier van werken en persoonlijke achtergrond. Anatomie van het atelier is niet alleen een must-read voor de bewonderaars van zijn kunst, maar ook een uniek boek over het creatieve proces en de rol van de kunstenaar.
William Kentridge (Johannesburg, 1955) is een van de meest toonaangevende kunstenaars van deze tijd. Kentridge is bekend van zijn houtskool-, potlood- en inkttekeningen en speelse installaties over geschiedenis en politiek. Zijn werk is wereldwijd te zien. Hij leidde talrijke producties met combinaties van tekeningen, toneel, film en muziek, vaak in samenwerking met andere kunstenaars.
Om het boek te promoten interviewt Toef Jaeger William Kentridge in het Eye Filmmuseum in Amsterdam. -
Annemieke Bosman in gesprek met theatermakers Jan Hulst en Kasper Tarenskeen.
Na het succes van de voorstelling Showmeister met Jim Bakkum bij Theater Oostpool maken Hulst & Tarenskeen een nieuwe voorstelling Millennial I VREDE, met Georgina Verbaan in de hoofdrol.
Millennial I VREDE is een comedy over een club vrienden die elkaar probeert vast te houden aan de rand van de afgrond. Een generatie die opgroeide met de belofte dat er nooit meer oorlog zou komen.
Millennial I VREDE is het eerste deel in de millennialreeks die Hulst & Tarenskeen de komende jaren bij Theater Oostpool zullen maken. -
Annemieke Bosman praat met Tanja Elstgeest, directeur van museum de Lakenhal in Leiden, over de tentoonstelling Meesterlijk Mysterie - Over Rembrandts Raadselachtige Tijdgenoot, die daar te zien is.
Van 11 oktober 2025 t/m 8 maart 2026 is in Museum De Lakenhal Meesterlijk Mysterie – Over Rembrandts raadselachtige tijdgenoot te zien. Aan deze tentoonstelling ligt uitgebreid onderzoek naar de identiteit van de onbekende 17de-eeuwse schilder Meester I.S. ten grondslag, dat laat zien dat de kunstenaar mogelijk zowel banden met Leiden als Noord- en Oost-Europa had. Meesterlijk Mysterie vertelt het geheimzinnige verhaal van deze kunstenaar met een oeuvre dat nog steeds vragen oproept. -
Brecht van Hulten praat met Raymi Sambo over de voorstelling Wie is er bang voor Sylvana van zijn gezelschap Raymi Sambo Maakt.
Wie is er bang voor Sylvana is een voorstelling van Raymi Sambo Maakt, waarin drie versies van Sylvana Simons – de populaire presentatrice, de jonge ambitieuze politica en de vrouw die de klappen van de zweep al kent - de strijd aangaan met de macht, de media en elkaar.
In een kaleidoscoop van debatten, mediaoptredens, intieme scènes en muzikale intermezzo’s ontleedt de voorstelling het witte narratief, institutioneel racisme en het prijskaartje van continue zichtbaarheid.
In een futuristische setting vecht Sylvana niet alleen tegen politieke tegenstanders in de Tweede Kamer maar ook tegen de uiteenlopende verwachtingen van ogenschijnlijke bondgenoten. Wie bepaalt wat de juiste vorm van verzet is? -
Annemieke Bosman in gesprek met Jutta Chorus, schrijver en journalist.
Deze maand verscheen haar nieuwe boek Dagen van melk. De geschiedenis van ons familiebedrijf.
Zestien was Jutta Chorus’ opa toen hij melk ging ophalen bij boeren in de buurt. Tegen de tijd dat Chorus werd geboren reed hij in een Mercedes en rookte hij dikke sigaren. Dit bijna Amerikaanse familieverhaal van armoe naar rijkdom speelt zich af tegen de wonderbaarlijke geschiedenis van de melkproductie in Nederland. Grootvader Leen Menken bracht met ‘Menken melk, lekkere melk’ de zuiveldrank aan de man en was de laatste particuliere melkproducent in Nederland. Maar tegen welke prijs?
Jutta Chorus daalt af in de jeugd van haar moeder, zoekt haar ooms en tantes op, ontdekt handgeschreven memoires van opa Leen en reconstrueert de opkomst en nadagen van het familiebedrijf.
Jutta Chorus is schrijver en journalist voor NRC Handelsblad. In 2003 won ze de Prijs voor Dagbladjournalistiek voor haar bijdragen over de korte politieke carrière van Pim Fortuyn. Ze beschrijft van dichtbij prominente maatschappelijke figuren, zoals het campagneboek In de ban van Fortuyn (met Menno de Galan) laat zien of het portret Beatrix. Dwars door alle weerstand heen. -
Annemieke Bosman in gesprek met regisseuse Anouk Beugels en actrice Melissa Lodder van productiehuis NANOEK.
Beiden komen praten over GROND, een rouwe musical, die onlangs in première ging.
Productiehuis NANOEK, bekend van de bekroonde voorstellingen MELK en The Last Five Years, laat met GROND opnieuw zien dat musical ook scherp, gelaagd en ontregelend kan zijn.
GROND gaat over de ontregelde wereld van rouw. De hoofdpersoon, de jonge Ally (Sara Afiba) wordt onverwacht geconfronteerd met het overlijden van haar moeder. Het lijkt het alsof ze door een gat in de grond valt. Niets is meer zoals het was en geen enkel handboek of stappenplan helpt haar grip te krijgen op deze nieuwe werkelijkheid. -
Annemieke Bosman praat met schrijver Koen Caris over zijn tweede roman Stad O.
Overal nemen schaarste en armoede toe, behalve in Stad O. Hier genieten de inwoners tal van privileges: volle schappen, grote woningen en royale salarissen. Iedereen behoort er tot de elite, dankzij de fabriek Martha waarvoor het stadje is gebouwd. Bethe en Tobias, een stel met een kinderwens, wentelen zich in hun perfecte leven. Maar gaandeweg ontdekt Bethe dat er onverklaarbare dingen gebeuren. De fabriek lijkt gevaren met zich mee te brengen en als ze op onderzoek uitgaat, stuit ze op een muur van geheimen, onwil en angst. Terwijl Tobias hun luxueuze bestaan wil beschermen, vraagt Bethe zich steeds sterker af: is dit nog wel de plek om een toekomst te bouwen? Stad O. schetst een samenleving waarin welvaart en veiligheid om voorrang strijden, een wereld waar we in razend tempo op af lijken te denderen.
Koen Caris (1988) is theater- en hoorspelschrijver. Hij schreef voor onder andere BNNVARA, VPRO, Theater Bellevue, Hummelinck Stuurman Theaterbureau en De Hoorspelfabriek. Zijn werk werd genomineerd voor de Zilveren Reissmicrofoon en de Prix Europa. In 2017 ontving hij het TheaterTekstTalent Stipendium van het Prins Bernhard Cultuurfonds. Zijn debuutroman Stenen eten (2021) werd bekroond met de Hebban Debuutprijs. Stad O., de opvolger van Stenen eten, is verschenen in oktober 2025. -
Annemieke Bosman praat met acteur Gijs Naber over zijn rol van trainer Ries in De Pupil, een film van Karin Junger die vanaf donderdag 30 oktober in de bioscoop draait.
Daan (12) wordt op zijn voetbalclub geleidelijk ingepalmd door zijn trainer Ries (35) en herhaaldelijk seksueel misbruik volgt. De door Daan gevoelde noodzaak om het geheim te houden, zorgt ervoor dat zijn gedrag verander t en hij zich steeds meer terugtrekt. Wanneer de waarheid aan het licht komt, wordt Daan overweldigd door schaamte en krijgt hij te maken met ongemakkelijke en soms wrede reacties van zijn omgeving. Losjes gebaseerd op het autobiografische boek Je ogen verraden je van Steven van der Hoeven. -
Brecht van Hulten in gesprek met Karlijn de Jong, samensteller van de tentoonstelling Jo Koster, kunstenaar in Museum Gouda.
De fruitbomen hangen vol met bloesem, de bloemenvelden zijn eindeloos en de mediterrane stadjes broeierig… In de schilderijen van Jo Koster (1868-1944) spat de zomer van het doek! In meer dan 90 schilderijen en tekeningen brengt Museum Gouda het kleurrijke universum van deze eigenzinnige kunstenaar tot leven.
Getalenteerd, vastbesloten en eigenzinnig: Jo Koster is het allemaal. Ze volgt haar eigen pad in een tijd waarin dit niet vanzelfsprekend is. Ze trouwt niet, verdient haar eigen geld en laat zelf een huis bouwen. Als een van de eerste vrouwen durft zij van haar kunst te leven. -
Annemieke Bosman praat met tekenaar Barbara Stok over haar nieuwe beeldroman Wat is goed leven?
Het orakel heeft gezegd dat Socrates de wijste mens van alle mensen is. Socrates is verbaasd en besluit samen met zijn vriend Chairefon op onderzoek uit te gaan. Hij voert gesprekken met allerlei mensen die bekendstaan om hun wijsheid. Wat denken zij dat goed leven is? Is dat zoveel mogelijk genieten? Zijn de beste mensen de sterkste mensen? En wat is dat precies, sterk? In elk gesprek ontdekt Socrates dat zijn gesprekspartners toch veel minder weten dan ze zelf denken.
Barbara Stok voert de lezer op toegankelijke wijze mee in de wereld van Socrates. Hij spoort aan om vastgeroeste denkbeelden los te schudden. Zijn filosofie is juist ook in deze tijd essentieel. -
Annemieke Bosman in gesprek met Charl Landvreugd, samensteller van de tentoonstelling Erwin Olaf - Freedom.
Het Stedelijk Museum in Amsterdam presenteert het eerste museale overzicht na zijn plotselinge overlijden twee jaar geleden.
Het is een eerbetoon aan de veelzijdige en gelaagde kunstenaar die Erwin Olaf was.
Erwin Olaf Springveld (1959-2023) staat internationaal bekend als een van de meest vooraanstaande Nederlandse fotokunstenaars, geroemd om zijn karakteristieke enscenering, unieke belichting, perfectionisme en spraakmakende onderwerpen. Erwin Olaf was een vrijdenker, en het nastreven van persoonlijke vrijheid was de basis van alles wat hij deed - of het nu betrekking had op identiteit, seksualiteit en gender, het menselijk lichaam in al zijn verschijningsvormen, het nachtleven of gelijke rechten voor iedereen. Zijn activistische levenshouding vormt de rode draad in de tentoonstelling. -
Annemieke Bosman in gesprek met dramaturge Paulien Geerlings, en schrijfster Melissa Knollenburg.
Geerlings en Knollenburg schreven samen de tekst voor de nieuwe familie voorstelling Kantjil en de tijger: een muzikale reis over een verborgen Indische familiegeschiedenis. Een coproduktie van de Toneelmakerij en Oorkaan in samenwerking met Studio Figur.
Indra’s oma Billy is ziek. In haar kleine woonkamer zit de hele familie te wachten om afscheid van haar te nemen. Maar dan blijkt oma een laatste wens te hebben die alles op z’n kop zet. De jonge Indra schiet haar te hulp en voor ze het weet, kukelt ze een verborgen geschiedenis in. Gelukkig maakt ze kennis met sidekick Kantjil, een magisch Javaans dwerghert met de zwarte band. Samen puzzelen ze oma’s verleden bij elkaar. Kun je te oud zijn om vroeger nog een plek te geven? Of te jong voor de geschiedenis van je eigen familie?
In Kantjil en de tijger ontmoet Indra vijf generaties vrouwen en ontdekt wat haar Javaanse afkomst voor haar betekent. Door naar de herinneringen van haar voormoeders te kijken, komt ze erachter dat een geschiedenis die altijd ver weg leek, nog heel dichtbij is en voorleeft in haar. De voorstelling is ook een pleidooi voor gesprekken over de koloniale geschiedenis in voormalig Nederlands-Indië, zowel thuis als op school. Kantjil en de tijger laat zien hoe een familie tot elkaar komt, door samen te herinneren en zo het verleden een plek te geven. -
Annemieke Bosman gaat met Meral Polat in gesprek over de voorstelling En ze maakte een kind.
Regisseur Nita Kersten en schrijver Sarah Sluimer creëerden met En ze maakte een kind een nieuwe rol voor actrice en zangeres Meral Polat. Deze muziektheatervoorstelling over moederschap en kunst is terug in het theater. En ze maakte een kind was in 2023 exclusief te zien als een lunchvoorstelling in Theater Bellevue en gaat nu op tournee door heel Nederland. - Show more
