Música – Países Bajos – Nuevos podcasts
-
Tito Jackson: A Life of Music, Family, and Legacy Tito Jackson, born Toriano Adaryll Jackson on October 15, 1953, was an American musician, singer, and one of the founding members of the legendary music group The Jackson 5. While often overshadowed by the towering legacy of his younger brother Michael Jackson, Tito's contributions to the Jackson family’s success and his influence on American music cannot be understated. From his beginnings in Gary, Indiana, to his decades-long career as a performer, Tito carved out his own niche in the entertainment industry, blending rhythm and blues with pop, and maintaining a steady presence in the music world even in the face of his family’s many challenges. Tito Jackson passed away in September 2024, at the age of 70, after a quiet battle with illness. While his passing marks the end of an era, his legacy, much like his brothers’, will live on for generations to come. Early Life and Musical Beginnings Tito Jackson was born into a large, musically gifted family as the third of Joseph and Katherine Jackson’s nine children. The Jackson household was always filled with music. His mother, Katherine, was a devout Jehovah’s Witness and an aspiring country singer, while his father Joe worked as a crane operator but held deep ambitions of turning his children into professional musicians. Tito and his brothers grew up in a modest home in Gary, Indiana, where they experienced both love and discipline. Tito's first brush with music came when he secretly began playing his father’s guitar. One day, Joe caught him in the act, but instead of reprimanding his son, he recognized his talent and bought Tito his own guitar. It was a moment that would change the trajectory of Tito’s life. Tito, along with his brothers Jackie, Jermaine, Marlon, and Michael, began performing together in the early 1960s. The brothers, soon to be known as The Jackson 5, would practice for hours in their home, mastering their dance moves, harmonies, and stage presence. It wasn’t long before they began performing at local talent shows and gaining attention for their electrifying performances. The Jackson 5 Era By 1966, The Jackson 5 were winning major talent competitions, and their big break came in 1969 when they signed with Motown Records under the direction of the legendary Berry Gordy. Their first four singles—“I Want You Back,” “ABC,” “The Love You Save,” and “I’ll Be There”—all reached No. 1 on the Billboard Hot 100, a record-breaking streak that established them as one of the most successful groups of the time. Tito played rhythm guitar in the band, while his brothers handled most of the lead vocals, particularly Michael. Though his contributions were often behind the scenes, Tito's guitar work provided the steady foundation that allowed the group’s melodies to shine. The Jackson 5's signature blend of pop, soul, and R&B catapulted them to international fame. Tito’s stage presence, though more reserved than his brothers, was crucial to their overall chemistry. The 1970s were the golden years for The Jackson 5, as they became international pop icons. Tito’s relationship with his brothers was the heart of the group’s success, and though Michael would eventually go on to become a global superstar on his own, The Jackson 5 laid the foundation for that meteoric rise. Transition to The Jacksons By the mid-1970s, tensions between the Jackson family and Motown Records led to the group leaving the label and signing with Epic Records. Because Motown owned the rights to the name "The Jackson 5," the group was forced to rebrand themselves as The Jacksons. This new phase allowed the group to exercise more creative control over their music, with Tito and his brothers contributing to songwriting and production for the first time. Tito’s influence was most felt in this era, as he took on a greater role in the creative process. Albums like Destiny (1978) and Triumph (1980) showcased the group’s evolving sound, blending funk, disco, and soul. While Michael continued to stand out as the group's star, Tito’s musicianship remained a vital component of their success. In 1984, The Jacksons reunited for the Victory Tour, which would be their final tour as a full group. After the tour, Michael focused on his solo career, while the other brothers, including Tito, began to explore different projects. Solo Career and Later Ventures Unlike his brothers Michael and Jermaine, Tito did not immediately pursue a solo career after The Jacksons disbanded. He chose instead to focus on other business ventures and raising his three sons—Taj, Taryll, and TJ Jackson—who would later form their own group, 3T, in the 1990s. Tito played a significant role in mentoring his sons, passing on the Jackson family legacy of music. Tito eventually embarked on his solo career in the 2000s, releasing his debut solo album, "I Gotta Play" in 2003. The album was a blend of blues, R&B, and pop, showcasing Tito’s smooth vocals and guitar skills. Although his solo work did not reach the heights of his brothers’ success, it allowed Tito to carve out a distinct identity as a musician. In the late 2000s and 2010s, Tito often joined his brothers for reunion tours and performances. The Unity Tour in 2012, featuring Tito, Jermaine, Jackie, and Marlon, marked the first time The Jacksons performed together since the early 1980s. Tito, who had spent much of his career in the shadow of his more famous siblings, relished the opportunity to connect with fans and revisit the music that had defined his youth. Beyond music, Tito was also a philanthropist. He supported several charities, particularly those related to education, underprivileged children, and the fight against HIV/AIDS, a cause that became important to the Jackson family following the untimely death of their close friend, Ryan White. Personal Life and Challenges Like all of the Jacksons, Tito’s life was not without challenges. He married Delores “Dee Dee” Martes in 1972, and the couple had three sons together before divorcing in 1988. In a tragic turn of events, Dee Dee passed away in 1994 under suspicious circumstances, which Tito and the Jackson family believed was not an accident. Her death remained a mystery for many years, though it never gained the media attention it deserved compared to other Jackson family scandals. Despite his personal struggles, Tito maintained a strong relationship with his brothers and became a stabilizing presence within the often tumultuous Jackson family. Known for his calm and easygoing demeanor, Tito was seen as the “quiet Jackson,” often choosing to stay out of the public eye in comparison to his more headline-grabbing siblings. Tito’s Passing in 2024 The world was saddened by the news of Tito Jackson's passing in September 2024. He had battled illness privately and chose to live his final years out of the spotlight. His death marks the end of an era for the Jackson family and the music industry, as Tito was one of the last surviving members of The Jackson 5’s original lineup. Upon the news of his passing, tributes poured in from across the music world. Fellow musicians, fans, and media outlets remembered Tito for his contributions to both The Jackson 5 and his solo work. His guitar-playing, often understated, had played a pivotal role in shaping the sound of one of the most famous music groups in history. Legacy Tito Jackson’s legacy extends far beyond his work with The Jackson 5. He was a talented musician in his own right, a devoted father, and a pillar of strength within the Jackson family. His contributions to American pop and R&B helped define the sound of a generation, and his mentorship of his children continued the Jackson family tradition of excellence in music. While his fame may never have rivaled that of his brother Michael, Tito will always be remembered as a founding member of one of the most successful musical families of all time. His humility, loyalty, and dedication to his craft have ensured that his legacy will endure. Tito’s passing is not just a loss for his family but for music lovers around the world. His life was one filled with rhythm, harmony, and a deep love for his family, fans, and music. Thanks for listening and remember to like and share wherever you get your podcasts.
-
In deze reeks praat ik met de creatievelingen die ooit verborgen zaten in de Belgische underground, daar nog steeds verborgen zitten of er maar halvelings zijn uitgeraakt.
-
De metal radioshöw met hart voor hard! Twee uur lang draait Mike Arntz jouw favoriete metalplaten.
-
Wat als een rapper en een videogamecomponist elkaar hun favoriete componisten pitchen?
In CLASSICS nemen hiphopartiest sor en anime/videogame-componist Beau Damian elkaar mee in een deep dive langs hun favoriete componisten. Van de OG van ambient tot de Kanye van videogamemuziek. Vanachter hun keyboard proberen ze elkaar te overtuigen met de gekste verhalen over klassiek giants en moderne meesters en laten ze zien hoe hun muziek terugkomt in hun eigen werk en de hits van nu.
Vind je het leuker om met beeld te kijken? Check dan deze afspeellijst (https://www.youtube.com/playlist?list=PL1NDo43jPBgupUImvXxo5qbl6wK-Sukn4) op YouTube en bekijk CLASSICS via het kanaal van NPO Klassiek! -
Teste para nossa nova rádio
-
In Entre Nous ontdek je de Franse sound van nu met Astrid en Christian. Astrid Dutrénit is Francaise, woont al meer dan 20 jaar in Nederland. Ze is werkzaam in de media en was TV producent van internationale uitzendingen zoals de Tour de France en het Eurovisiesongfestival in Rotterdam in 2021. Christian Laurman is TV-regisseur van 112 vandaag, Eigen Huis en Tuin, de Formule 1 uitzendingen op Viaplay, voetbal uitzendingen op ESPN en vele andere programma’s, concerten en festivals. Daarnaast is hij DJ en oprichter van JINX Radio. Samen delen ze een passie voor muziek.
-
De Feestcast is een gloednieuwe podcastserie door de mannen van Bennie Beenham. In de Feestcast neemt Bennie Beenham je mee in de wereld van carnaval, Oktoberfest, après ski, smartlappen en feestmuziek. Elke aflevering is er een artiest uit het ‘Hollandse muziekgenre’ te gast om met diegene te praten over zijn of haar carrière en de feestwereld in het algemeen. Beluister De Feestcast via een van onderstaande opties, waaronder YouTube en Spotify.
-
Een podcast over het creatieve proces van nieuwe muziek maken en verhalen over liedjes. Uiteenlopende gasten delen in de studio achtergronden en ervaringen over het maken van hún song. We praten je bij over de ziel van de song, muzikale invloeden én geven elke aflevering praktische inzichten uit de praktijk van de productie. Luister mee in de studio en laat je inspireren!
-
In this brand-new series, Terry interviews people who worked with the Beatles, people who knew and loved the Beatles, and the authors who write about them.
Terry talks to people like May Pang, Astrid Kirchherr, Double Fantasy guitarist Earl Slick, Apple Records creative director John Kosh, Bill Maher, actor Mark Hamill, Springsteen drummer Max Weinberg, and many more.
Their stories are amazing.
Subscribe now – and don’t miss a single beat.
Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
-
Op 30 november 2024 speelt Waylon al onze muzikale helden live in Ahoy tijdens Radio Veronica Waylon’s Top 1000 Allertijden. Radio DJ Frank van der Lende en Waylon blikken vooruit en spreken met alle artiesten die ook komen spelen die avond. We horen gekke backstage verhalen, over de reis naar Nashville van Jeroen van der Boom en Waylon, hoe zo’n Ahoy-show in elkaar zit en hoe de muziekindustrie in korte tijd is veranderd door onder meer TikTok.
Frank en Waylon praten met Jeroen van der Boom, zijn zoon Luuk, Sterre Koning, Queen vertolker Ward Palmen en twee bandleden van Waylon.
Maak jezelf lekker voor 30 november! Kaarten voor de show vind je op www.ticketpoint.nl
Dit is een podcast van Entertainment Networks in samenwerking met Audiohuis.
-
Welkom bij “De Piano Podcast” door Emile van Leenen Piano’s en Vleugels uit Leiden. https://emilevanleenenpianos.nl In deze podcast bespreken we verschillende onderwerpen over de piano. Van algemene tips bij de aanschaf van een piano tot meer diepgang in de restauratie van piano’s en vleugels. De informatie uit deze podcast is door verschillende hooggekwalificeerde pianotechnici en concertpianisten samengesteld, om zo een veelzijdig verhaal te kunnen vertellen en om je zo goed mogelijk te informeren.
-
Haarlems poppodium Patronaat bestaat 40 jaar! Om dat te vieren duiken collega's en oud-medewerkers samen met podcastmaker Geert Vlieger in de geschiedenis van drie zaken die onlosmakelijk met een poppodium verbonden zijn; marketing, programma en bier.
Eindredactie door Michiel van de Weerthof
Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
-
سلام
ما در ExtremeCast سعی در ساخت قسمتهایی از فیلم و سریالهای مختلف داریم و تلاشمون اینه که در هر پادکست مفهومی مشخص رو با چیدمان ترانهها، دکلمهها و دیالوگهای مختلف برسونیم.
ممنون که مارو گوش میکنید.
:لینک ارتباط باما
https://zil.ink/extremecast
#پادکست_فارسی_اکستریم
#ExtremeCast -
In de podcast Spraakmakend vertellen Nederlandse topacteurs prikkelende verhalen op de muziek van Nederlandse topensembles. Tegelijkertijd verteld én gespeeld, als één theatraal muziekverhaal. Actuele onderwerpen, zoals dementie, fair pay of lichtvervuiling, worden gecombineerd met klassieke muziek die hier net zo goed over gaat. Samen laten de acteurs en klassieke ensembles horen hoe muziek van lang geleden opnieuw relevant kan klinken in de wereld van nu.
Met acteurs Soumaya Ahouaoui, Pierre Bokma, Rick Paul van Mulligen, Ramsey Nasr, Gijs Scholten van Aschat en ‘Ntianu Stuger en met het ADAM Quartet, Calefax, HIIIT (voorheen Slagwerk Den Haag), Matangi Quartet, Ragazze Quartet en pianist Thomas Beijer.
De opnames van deze podcast zijn afkomstig van Spraakmakers, de landelijke concertserie die klassieke muziek verbindt met thema’s van nu. Live registraties laten je Spraakmakersconcerten van de afgelopen seizoenen beleven alsof je erbij bent en op de eerste rij zit. -
Dutch Jazz is de nieuwe podcast van TivoliVredenburg en World of Jazz. Ontdek alles over de Nederlandse jazz, funk, soul en aanverwante muziek. Nieuwe releases, bijzondere oude opnames en actuele info over de podia en festivals. Presentatie: Bart Wirtz en Rolf Delfos
-
Verborgen Voetsporen
In de podcastserie Verborgen Voetsporen neemt Roelof Hemmen je mee op een reis door zes iconische steden: Berlijn, Napels, Barcelona, Wenen, Istanbul en Parijs. Samen met een gepassioneerde reisleider van SRC Reizen volgt hij de voetsporen van prominente personen die een onuitwisbare rol hebben gespeeld in de geschiedenis van hun stad. Iedere aflevering duikt diep in hun levens en nalatenschap, terwijl de luisteraar wordt meegenomen langs de plekken waar zij geschiedenis schreven. Een meeslepende reis door tijd en ruimte, vanaf woensdag 4 december te beluisteren in jouw favoriete podcast-app.
Verborgen Voetsporen is een productie van PodcastJunkies in samenwerking met SRC Reizen. Met SRC Reizen ontdek je meer van de wereld!
Op reis met SRC Reizen
Of je nu kiest voor een culturele groepsreis, fly drive of privéreis: bij SRC duik je dieper in de cultuur van je vakantieland. Nieuwsgierig geworden naar het aanbod? Kijk dan hier voor een overzicht van alle SRC-cultuurreizen. -
Het aanstekelijke dancenummer Let Your Body Move kroop 20 jaar geleden in het hoofd van jeugdvrienden Tomias Keno en Maurits Spijkerman-Jansen. En het is daar nooit meer weggegaan. De catchy 90's track werd gezongen door een mysterieuze artiest, Anita Moran, die sindsdien van de aardbodem lijkt te zijn verdwenen.
In de vijfdelige podcastserie Waar is Anita Moran? gaan Tomias en Maurits op zoek naar het muziekicoon dat de soundtrack van hun jeugd zingt.
De vrienden beginnen aan een spontane roadtrip door Brabant, gewapend met niet meer dan een naam en een oude cd. Maar deze muzikale cold case groeit al snel uit tot een meeslepende speurtocht die hen tot het uiterste drijft. Hun missie? Anita vinden en het nummer dat al twee decennia in hun hoofd leeft eindelijk het podium geven dat het verdient.
Beluister de hele serie op podimo.nl/waarisanita 🎧
Credits
Idee en productie: Maurits Spijkerman-Jansen en Tomias KenoMontage: Tomias KenoProductie: Bo CourantEindredactie en begeleiding: Danielle EmansMixage: Jeroen SturingTune en sounddesign: Nozem AudioWaar is Anita Moran? is een productie van Maurits Spijkerman-Jansen en Tomias Keno in samenwerking met Dag en Nacht Media, in opdracht van Podimo. 🎧
-
rootsparadise
-
Podcasts over (pop-)muziek en muziekproductie.
1) Pink Floyd serie
2) Producers serie
3) blijft nog een verrassing!
Dr. Feud houdt spreekuur en meet bij popmuziek de bloeddruk, neemt zo nodig een pijnscore af en is niet bang een kleine ingreep te doen.
De muziek is van Freaky Studio. -
Bij De Loodzware Jongens staat de Nederlandse Metal scene centraal. Met wekelijks een gast en heel veel gitaren!
- Mostrar más
